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K-Narf
K-Narf Color Foto Graffiti, Cinta Adhesiva Arte Callejero Alterado Fotografía Collage

Acerca del artículo

K-narf, francés (n. 1970) Obra fotográfica collage (Graffiti Vans) (2011) Fotografía en cinta Firmado abajo a la derecha, numerado 1/5 16 x 12 7/8 pulgadas K-NARF nació en 1970 en Saint-Etienne (Francia) y actualmente vive en Tokio. K-NARF inventó PHOTOGRAFFITI, una forma contemporánea de hacer fotografía callejera que le llevó a desarrollar su singular técnica Tape-o-Graphy. Consiste en aplicar tiras de cinta adhesiva sobre las fotografías reveladas para procesarlas manualmente. fotografías que les confieren una textura superficial única y un aspecto extraordinario. Abierto a las influencias del arte callejero y el vídeo, utiliza el medio fotográfico como un juguete para crear y jugar. A la vez conceptual y experimental, definitivamente no convencional, su obra documenta, recicla y recoge los anacronismos visuales de un mundo en perpetua mutación. A lo largo de los años, K-narf recibió a menudo el apoyo de figuras clave del mundo del arte, como Teruo Kurosaki (Idee, Tokio), Rotraut y Daniel Klein-Moquay (Yves Klein Estate), Joel Meyerowitz (pionero de la fotografía contemporánea en color), Jacques Attali (escritor francés), Olivier Gay (arquitecto y coleccionista de arte) y Yoichi Nakamuta (comisario y productor de arte). Colabora regularmente con galerías de arte establecidas, como la galería Clic de Nueva York, la galería 0fr y la galería Molin Corvo de París o la galería Clear de Tokio. Volvió a Tokio a principios de 2014 y creó su propia galería/atelier en el corazón del Nakameguro. Durante la última década, K-narf ha vivido y expuesto en todo el mundo, incluidos Japón, Australia, Francia, Singapur, EE.UU. e Italia. Sus exposiciones, que a menudo adoptan la forma de instalaciones efímeras, se muestran indistintamente en una fábrica aún en funcionamiento, un antiguo teatro, galerías de arte, bienales de arte o un garaje abandonado. Su obra se ha expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo de Scottsdale (EE.UU.), el Museo de Sidney, la Fundación Japonesa para las Artes, los Archivos de Yves Klein, Agnes B, Pierre Herme, Issey Miyake (París), la galería Clic de Nueva York, así como en una exposición individual durante el festival de fotografía de Arles. K-NARF ha expuesto sus instalaciones de "fotograffiti" en lugares inverosímiles, como antiguos cines, plantas en funcionamiento y garajes abandonados. Pero no es un esnob del arte callejero. También ha expuesto en la Embajada de Francia en Tokio, en el Museo de Sidney y en un festival de fotografía en Arles (Francia). Su carrera se inició en 2001, cuando un artista llamado Teruo Kurosaki ofreció a K-NARF -entonces arquitecto en ejercicio- su primera exposición, El Rojo y los Periódicos, en el Sputnik PAD de Tokio (Japón). Desde entonces, ha estado perfeccionando sus creaciones y parece estar preparado para unirse a las filas neopop de los cínicos artistas autocomplacientes Jeff Koons y Takashi Murakami. K-Narf Photograffiti se expuso en Clic Gallery NYC; fotografías kitsch de parques de atracciones de los años 80 que luego alteró con cinta adhesiva. El artista francés K-NARF transformó el concepto de hatarakimono en una impresionante serie de obras, fotografiando a los trabajadores cotidianos de Japón en la calle con su ropa de trabajo. Utilizando un fondo portátil, creó una estructura idéntica para todas las imágenes. Posó a conductores de autobús, cajeros de tiendas de recuerdos y cocineros de udon sobre un pequeño pedestal frente a un fondo gris. El resultado es impresionante: K-NARF ha creado un monumento polifacético a los trabajadores. Con el HATARAKIMONO, K-NARF sigue los famosos pasos de los fotógrafos Felix Thiollier, August Sander o Irving Penn. K-NARF & SHOKO van a contracorriente y muestran a las trabajadoras tradicionales de Japón con sus atuendos cotidianos, sin ropa especial ni maquillaje. No utilizan filtros para planchar las arrugas de sus trajes o rostros. Al seleccionar el inusual formato del proyecto, el artista se inspiró en una antigua tradición del arte fotográfico. Los retratos recuerdan a la carte de visite, una especie de pequeña tarjeta de visita fotográfica de la década de 1860 que contribuyó a que la fotografía ganara gran popularidad. Knarf se describe a sí mismo como un artista que pretende ser fotógrafo. Es autodidacta en el arte y el oficio de la fotografía. Cuando tenía 15 años, instaló un cuarto oscuro improvisado en el cuarto de baño de sus padres para revelar sus primeras fotos en blanco y negro. En 1996, tras adquirir una de las primeras cámaras digitales, inició un nuevo enfoque de la fotografía que combinaba las nuevas tecnologías con técnicas de procesamiento manual. Realizó su primera exposición en Tokio en 2001 y en 2005 IdN, editorial de Hong-Kong, publicó NEO-PHOTO, un libro dedicado a su obra. K-NARF conoció a SHOKO en Tokio en 2014, y empezaron a trabajar juntos en 2016 con el PROYECTO HATARAKIMONO. Se presentó por primera vez en 2018 en el Festival Internacional de Fotografía Kyotographie. Esta obra es deudora del Arte Povera y del Bricolage a Forma francesa de collage (al estilo de Tom Sachs), BIO 1970 Nacido en Saint-Etienne, Francia 2001 traslado a Tokio, primera exposición en Japón en SPUTNIK-IDÉE de Tokio 2006 invitado a ser uno de los 40 primeros miembros del prestigioso "Programa de Influenciadores de HP". (An He es el miembro más joven del equipo con fotógrafos de MAGNUM y otros fotógrafos consagrados como Joel Meyerowitz) 2007 exposición individual en el festival internacional de fotografía Rencontres d'Arles 2008 inventa PHOTOGRAFFITI como un nuevo enfoque de fotografía callejera y empieza a pegarlas en las calles de Tokio, París, Milán, Roma, Nueva York 2010 empieza a hacer sus primeros TAPE-O-GRAPHS de gran formato 2011 primera exposición en EE.UU., CLIC Gallery NYC 2014 trasladar su estudio a Tokio y conocer a SHOKO 2016 Comenzó a trabajar en el proyecto HATARAKIMONO junto con la artista japonesa Shoko Yamaguchi. 2018 Libro HATARAKIMONO PROJECT coeditado con DILECTA Editions, París 2019 puso en marcha el "PROYECTO PLASTÉONTOLOGÍA" en colaboración con la FUNDACIÓN TARA OCEÁNICA (Agnès b) 2020 K-NARF & SHOKO trasladaron su estudio de Tokio a Kioto

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