Hendrik Kerstens

Cola 2

2015

Desde 1995, el fotógrafo holandés Hendrik Kerstens fotografía a su hija Paula. Sus fotografías han sido coleccionadas por museos de todo el mundo y han inspirado a creadores del gusto tan diversos como Elton John y Alexander McQueen. (McQueen, de hecho, basó su colección de Otoño de 2009 en la imagen de Kerstens de Paula con una bolsa de plástico como tocado, utilizando la imagen como invitación para el desfile). Inicialmente, las fotografías de Kerstens surgieron del deseo de la artista de captar algo de los momentos fugaces que se desvanecen de la infancia. Las fotos registraban acontecimientos cotidianos: la quemadura de sol de su hija, el baño del niño. Sin embargo, un día se produjo un momento de revelación en el que Kerstens no sólo la vio en relación con los acontecimientos de su propia vida, sino que también proyectó en ella su interés por los pintores holandeses del siglo XVII. Como recuerda Kerstens: "Un día Paula volvió de montar a caballo. Se quitó la gorra y me impresionó la imagen de su pelo sujeto por una redecilla. Me recordaba a los retratos de los maestros holandeses y la retraté de esa manera. Después empecé a hacer más retratos en los que hago referencia a las pinturas de esa época. Lo que me fascina en particular es la forma en que un cuadro del siglo XVII se ve como una superficie que puede leerse como una descripción de la vida cotidiana, a diferencia de los cuadros del renacimiento italiano, que suelen contar una historia. La pintura del norte de Europa se basa mucho más en la artesanía y en la perfecta representación del tema. El uso de la luz es fundamental para ello".u2028 Varios de los retratos de Paula recuerdan claramente a Johannes Vermeer. La austeridad de la fotografía, su claridad, la expresión serena del rostro de la joven y, no menos importante, la característica luz "holandesa", se combinan para crear esta impresión. Sin embargo, Kerstens no se limitaba a imitar la pintura. A medida que avanzaba la serie, se interesó cada vez más por el juego de crear un diálogo conceptual y humorístico entre el pasado y el presente. Los títulos delatan el juego. "Servilleta" parece una cofia de criada. En "Bolsa", una bolsa de plástico de la compra tiene la forma de una capucha de encaje. En otras imágenes no se hace ninguna pretensión de imitar la indumentaria del siglo XVII, pero el rostro de Paula y la luz de Kerstens convierten una sudadera con capucha totalmente moderna en una prenda clásica e intemporal. Conceptualmente, las fotografías de Kerstens juegan con el diálogo entre los medios de la pintura y la fotografía, con la serialidad y el tiempo. En un plano más emocional, abordan la realidad cotidiana al tiempo que expresan su amor por su hijo, y el conocimiento y desarrollo de su oficio.