Hoi Lebadang

Portador de agua, aguafuerte de Hoi Lebadang

hacia 1970

Lebadang nació en 1921 en Bich-La-Dong, un pueblo a orillas del río Huong, en la provincia Quang-Tri de Hue (Vietnam). Se expresaba a través de diversos medios, como la pintura, la acuarela, la escultura, la joyería y la obra gráfica. A menudo combinaba diversos medios, creando obras escultóricas de gran textura. "La vida es un barco que se hunde y el trabajo es un bote salvavidas". Esto describía perfectamente a su marido. Vivió en París desde 1939, estudiando en la Escuela de Bellas Artes de Toulouse durante seis años hasta su primera exposición individual en 1950. Creó óleos abstractos a gran escala con azules intensos y charcos brillantes de naranja y rojo. La pintura y el grabado fueron los medios más utilizados por Lebadang, pero también trabajó la terracota y otros medios diversos, como "Vasija" (1994). Creara lo que creara, cada pieza hablaba de los papeles enredados del hombre y la naturaleza. En su "La Comédie Humaine" de 1981, escribió: "En mi obra, utilizo el círculo, símbolo mágico de la vida, para encerrar relieves y paisajes. Simboliza que la naturaleza es inseparable del hombre. El hombre encuentra sustento y alimento espiritual en todas las fuentes". Y aunque la forma humana no se representó figurativamente en su obra hasta finales de la década de 1970, confirmó que el hombre siempre estaba presente... Sus óleos de los años 60 son ambiguos a primera vista, pero los tenues contornos de barcos, puentes y caballos flotan suavemente hacia lo alto. Tras su cambio de estilo, que aportó definición a sus cuadros, estos sueños se hicieron más lúcidos. Muchas de sus figuras se vuelven emotivas y muy dramáticas, esta vez con rostros visibles. . Mezclando medios, pintó escenas aéreas de montañas y océanos en las que el espectador se situaba en los cielos. Estas pinturas elaboraban la relación del hombre con el mundo natural, presentado continuamente como una ráfaga de recuerdos. Los recuerdos -objetos que rondan toda la obra del artista- son un tema familiar para Lebadang. "El arte, en todas sus formas, ya sea literatura, filosofía o artes visuales, expresa un intento de comprender el enigma de la vida y ayuda a disminuir el miedo a la muerte", escribió. Su obra está expuesta en numerosas colecciones públicas y privadas, como el Museo de Arte de Cincinnati (Ohio), el Museo de Arte de Phoenix (Arizona), la Colección Rockefeller de Nueva York, el Museo de la Fundación de Kenia, el Museo de la Universidad de Lund (Suecia), la Colección Loo de Tokio y el Museo de las Artes y las Letras de Francia. Lebadang recibió numerosos premios y galardones a lo largo de su carrera. También diseñó un premio para el Instituto Internacional de St. El Premio Lebadang se concede bianualmente a una persona que haya demostrado un servicio voluntario extraordinario. El programa de premios fue creado por el instituto en 1989 para reconocer a organizaciones y personas que ejemplifican "La paz en ti, en tu país y en el mundo". "Mis obras de arte son a menudo extrañas pero sencillas", dijo una vez Lebadang. "Así es de esperar que todos se sientan felices y relajados, y por eso les gustan".