Artículos similares a Composition, Société internationale d'art XXe siècle
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 7
François FiedlerComposition, Société internationale d'art XXe siècle1960
1960
Acerca del artículo
Lithograph on vélin paper. Paper Size: 12.4 x 9.65 inches. Inscription: Unsigned and unnumbered, as issued. Notes: From the album, XXe siècle, Nouvelle série, XXIIe Année, N° 14, Juin 1960, Cahiers d'Art publiés sous la direction de Gualtieri di San Lazzaro, 1960. Published by Société Internationale d'Art XXe siècle, Paris, under the direction of Gualtieri di San Lazzaro, éditeur, Paris; printed by Mourlot Frères, Paris, 1960. Additional notes: Excerpted from the academic article, “Promoting Original Prints, The Role of Gualtieri di San Lazzaro and XXe Siècle” by Valerie Holman, published in Print Quarterly, XXXIII, 2016, 2, Until recently very little has been written on the Italian author and art publisher Gualtieri di San Lazzaro (1904-75), yet for 50 years he chronicled the life and work of contemporary artists, produced monographs of exceptional quality, and disseminated original prints by modern painters and sculptors through his best-known periodical, XXe Siècle. Although still a relatively unfamiliar figure in the United Kingdom, San Lazzaro is one of the half-dozen great art publishers of the mid-twentieth century who, together with his exemplar, Ambroise Vollard (1866-1939), and those of his own generation, Christian Zervos (1889-1970), Tériade (1889-1983) and Albert Skira (1904-73), chose to base himself in Paris, seeing it throughout his life as the centre of the art world….XXe Siècle, an illustrated periodical, was launched in 1938 and printed in editions of approximately 2,000, each issue containing both photographs and four-colour separation reproductions across a wide spectrum of visual imagery ranging from masterpieces of Western painting to popular prints from the Far East. Its large format, lively design, and close integration of text and image, were immediately striking, but its most innovative feature, introduced at the suggestion of Hans Arp (1886-1966), was the inclusion of original prints by contemporary artists in every issue. With obvious appeal for collectors, XXe Siècle was also designed to introduce a wider, international public to contemporary painting and sculpture through good quality colour reproductions and the immediacy of original prints. Comparable in price to Cahiers d'Art, early issues of XXe Siècle sold out rapidly. While San Lazzaro's own aesthetic preferences tended towards lyric abstraction, he made clear that XXe Siècle was non-partisan [publication ceased during World War II]….in 1951, San Lazzaro relaunched XXe Siècle with thematic issues that were materials based, or centred on a topic of current interest in the visual arts, particularly in Europe: concepts of space, matter, monochrome, mark-making and the sign.' A defining feature of the new series was Italy's artistic dialogue with France for, while San Laz-zaro had originally concentrated on Paris-based painters and sculptors, his aim was to create an international network, to make known the work of French artists in Italy and Italian artists in France, and subsequently extend this bilateral axis to the English-speak-ing world. The artists represented in No. I by an original print were all best known as sculptors: Arp, Laurens, Henry Moore (1898-186) and Marino Marini, San Lazzaro not only sought to show readers the full range of an artist's work, but to encourage the production of prints, a stimulus much appreciated, for example, by Magnelli…. Suffering from failing health, in 1968 San Lazzaro lost overall control of XXe Siècle to Léon Amiel, a printer-publisher who had provided financial backing and helped with distribution in America." Thematic issues now ceased and were replaced by a 'panorama' of the year, but San Lazzaro was still active as a publisher of books and albums of prints….Shortly after his death, San Lazzaro himself was the subject of two exhibitions: 'Omaggio a XXe Siècle' in Milan in December 1974 centred on graphic work by those artists closest to him late in life, while 'San Laz-zaro et ses Amis' at the Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris in 1975 featured work by all those whose work he had promoted for more than 50 years: Arp, Calder (1898-1976), Capogrossi, Chagall, Sonia Delau-nay, Dubuffet, Estève, Lucio Fontana (1899-1968), Gili-oli (1911-77), Magnelli, Marini, Miró, Moore and Poliakoff. This exhibition was seen by one of his closest colleagues as an indirect portrait of San Lazzaro, a complex man whose modesty and reserve masked his unremitting drive to extend international appreciation of contemporary art, and to bring the reading public closer to its making through the medium of print.
FRANCOIS FIEDLER (1921–2001), was a Czechoslovakia-born French painter and printmaker considered one of the pioneers of Lyrical Abstraction. He was an artist in the Galerie Maeght stable, which included Marc Chagall, Alberto Giacometti and Joan Miró. Fiedler's life and art was chronicled in many books and journals, including Collection de la Fondation Maeght, and several Maeght publications entitled simply Fiedler. After receiving a Masters in Fine Arts degree from the Academy of Budapest, François Fiedler moved to Paris with his first wife in 1946. His wife died six months later, leaving him alone in a country where he barely spoke the language and had no friends. To make money, he made official copies of famous paintings for museums, as well some small figurative paintings of his own. He met his second wife, Claire, and they lived in a little house in the forest south of Paris. One day while looking at a pot of house paint, crackled by the sun and making such beautiful designs, he decided to reproduce this process on canvas. After this he never made any more figurative paintings, finding so many forms of expression in this new technique. Joan Miró saw one of these in a corner of a little gallery and was amazed by it. He decided to find the artist and so met Fiedler. They became close friends, and Miró presented François to the famous gallery and art dealer Aimé Maeght. Now he was connected with some of the greatest creators of the time, all managed by Aimé Maeght. He became close with Giacometti, Brach, Cesar, Ubac, Tal-Coat, Miró, Chagall, and so many other artists of this era.
- Creador:François Fiedler (1921, Húngaro)
- Año de creación:1960
- Dimensiones:Altura: 31,5 cm (12,4 in)Anchura: 24,52 cm (9,65 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Auburn Hills, MI
- Número de referencia:1stDibs: LU1465216495472
François Fiedler
François Fiedler nació en Kassa, Hungría, en 1921. Empezó desde muy joven pintando retratos académicos y copiando a los grandes maestros del pasado. Tras sus estudios universitarios, ingresó en la Academia de Bellas Artes de Budapest. A los 25 años, en 1946, Fiedler se trasladó a París. Durante este periodo, inmediatamente después de la guerra, su obra empezó a evolucionar hacia la abstracción, practicó una pintura gestual en la universidad y se organizaron sus primeras exposiciones individuales. También participó en exposiciones colectivas como el Salon des Réalités Nouvelles y el Salon de Mai. El amigo de Fiedler, Joan Miró, le presentó a Aimé Maeght, también a Braque y Calder, siguiendo el ejemplo de Tàpies, Ubac y Tal Coat, Fiedler se convierte en uno de los artistas del círculo que gravita hacia el famoso galerista. Esto le aseguró numerosas exposiciones. Durante 1959-74, se le dedicaron íntegramente cuatro números de la revista Derrière le Mirror. Aunque la pintura siguió siendo su principal medio de expresión, Fiedler experimentó durante varios años con el aguafuerte. Marcando su destino, consiguió un estilo original, un relieve que añadía una particular intensidad dramática a su obra. La alquimia mágica que surgió de su grabado se alía con un planteamiento estético extremadamente riguroso que nutrió a Fiedler y es prueba de su cuestionamiento. Eso se convirtió en el punto de partida de una reflexión sobre lo singular y lo múltiple, sobre la noción de identidad, que es fundamental en su obra. Durante estos diversos periodos, Fiedler jugó con lo inusual de su estilo. El artista ilustró diversas obras, como San Juan de la Cruz, Hércules y Claude Ollier. Trabajó durante más de 2 años en 35 aguafuertes para las Ilustraciones de la Evangelina según San Mateo, pero la publicación de esta obra se vio comprometida por la muerte de Aimé Maeght en 1981. Fielder siguió sin ser reconocido a pesar de la importancia de su trabajo.
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1978
Vendedor de 1stDibs desde 2021
1113 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: <1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Auburn Hills, MI
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoKandinsky, Composición, Derrière le miroir (después de)
Por Wassily Kandinsky
Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado, con pliegue central, tal como se publicó. Notas: De Derrière le miroir, nº 118, ...
Categoría
Década de 1960, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
1036 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Braque, L'arbre, Georges Braque le solitaire (after)
Por Georges Braque
Litografía sobre papel vélin d'Arches. Sin firmar y sin numerar, tal como se publicó. Buen estado. Notas: Del volumen, Georges Braque le solitaire, 1959. Publicado por Editions XXe S...
Categoría
Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
716 US$ Precio de venta
Descuento del 34 %
Envío gratuito
Braque, Pommes, Georges Braque le solitaire (after)
Por Georges Braque
Litografía sobre papel vélin d'Arches. Sin firmar y sin numerar, tal como se publicó. Buen estado. Notas: Del volumen, Georges Braque le solitaire, 1959. Publicado por Editions XXe S...
Categoría
Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
716 US$ Precio de venta
Descuento del 34 %
Envío gratuito
Kandinsky, Composición, Derrière le miroir (después de)
Por Wassily Kandinsky
Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 118, 1960. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur, ...
Categoría
Década de 1960, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
956 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Kandinsky, Composición, Derrière le miroir (después de)
Por Wassily Kandinsky
Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 118, 1960. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur, ...
Categoría
Década de 1960, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
956 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Braque, Etude pour un oiseau, Georges Braque le solitaire (after)
Por Georges Braque
Litografía sobre papel vélin d'Arches. Sin firmar y sin numerar, tal como se publicó. Buen estado. Notas: Del volumen, Georges Braque le solitaire, 1959. Publicado por Editions XXe S...
Categoría
Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
716 US$ Precio de venta
Descuento del 34 %
Envío gratuito
También te puede gustar
La Caverna: dibujo abstracto en negro basado en la poesía de Auden y el paisaje de Yorkshire
Por Henry Moore
Una de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra pertenece a una edición de 25 ejemplares impresos en...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones de paisajes
Materiales
Litografía
Puente: dibujo abstracto en negro basado en la poesía de Auden y el paisaje de Yorkshire
Por Henry Moore
Una de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra pertenece a una edición de 25 ejemplares impresos en...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones de paisajes
Materiales
Litografía
Split Stone: dibujo abstracto basado en la poesía de Auden y el paisaje de Yorkshire
Por Henry Moore
Este dibujo abstracto en blanco y negro forma parte de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra pert...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Bocetos de Auden: dibujo en negro basado en la poesía de Auden y el paisaje de Yorkshire
Por Henry Moore
Este dibujo de retrato en blanco y negro forma parte de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra per...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Lullaby Sketches: dibujo en blanco y negro basado en la poesía de Auden y las tierras de Yorkshire
Por Henry Moore
Una de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra pertenece a una edición de 25 ejemplares impresos en...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Armero de labios finos I: W. H. Auden poesía con Henry Moore, paisaje de Yorkshire
Por Henry Moore
Este retrato de dos figuras en tonos oscuros forma parte de una serie de 18 litografías dibujadas por el artista para el libro y carpeta Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Esta obra...
Categoría
finales del siglo XX, Moderno, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
