Artículos similares a Fontana, Concetto Spaziale, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después)

Alberto Magnelli - Magnelli, Composición, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después)

Serge Poliakoff - Composición, Société internationale d'art XXe siècle

Lucio Fontana - Concetto Spaziale, Sociedad Internacional de Arte del Siglo XX

Alberto Magnelli - Composición, Société internationale d'art XXe siècle

Maria Helena Vieira da Silva - da Silva, Marine, Vieira da Silva, Peintres d'aujourd'hui (después)

Pierre Soulages - Composición, Société internationale d'art XXe siècle

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 10

Fontana, Concetto Spaziale, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después)
1975

9032,93 €

11.291,16 €Descuento del 20 %

Envío

Recuperando presupuesto…

La promesa de 1stDibs

Garantía de autenticidad,

Garantía de devolución de dinero,

Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Litografía sobre papel vélin d'Arches. Tamaño del papel: 14 x 10,5 pulgadas. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Notas: Del álbum, San Lazzaro et ses Amis, Hommage au fondateur de la revue XXe siècle, 1975. Publicado por XXe siècle, París; impreso por Mourlot Frères, París, octubre de 1975. Extracto del folio (traducido del francés), acabado de imprimir en París en octubre de 1975. Este álbum se ha impreso en vélin d'Arches en ejemplares numerados DLXXV. Los LXXV ejemplares originales incluyen una serie de VIII litografías originales, firmadas y numeradas por los artistas. Además, se imprimieron ejemplares LV para artistas, autores, amigos y colaboradores del XXe siècle. La tipografía es de l'Imprimerie Union de París; las litografías de Max Bill, Marc Chagall, Hans Hartung, Braque, Fontana, Magnelli, Picasso, Magritte y Poliakoff fueron impresas por Fernand Mourlot en París; las de Alexander Calder y Joan Miró, por l'Imprimerie Arte de París; las de Max Ernst, por Pierre Chave en Vence; las de Zao Wou-ki, por los Ateliers Bellini de París; y las de Henry Moore, por el Curwen Studio de Londres. Notas adicionales: Extraído del artículo académico "Promoting Original Prints, The Role of Gualtieri di San Lazzaro and XXe Siècle" de Valerie Holman, publicado en Print Quarterly, XXXIII, 2016, 2, Hasta hace poco se había escrito muy poco sobre el autor y editor de arte italiano Gualtieri di San Lazzaro (1904-75), sin embargo, durante 50 años hizo la crónica de la vida y obra de artistas contemporáneos, produjo monografías de calidad excepcional y difundió grabados originales de pintores y escultores modernos a través de su publicación periódica más conocida, XXe Siècle. Aunque sigue siendo una figura relativamente desconocida en el Reino Unido, San Lazzaro es uno de la media docena de grandes editores de arte de mediados del siglo XX que, junto con su modelo, Ambroise Vollard (1866-1939), y los de su propia generación, Christian Zervos (1889-1970), Tériade (1889-1983) y Albert Skira (1904-73), eligió París como sede, considerándola durante toda su vida el centro del mundo del arte.....XXe Siècle, una publicación periódica ilustrada, se lanzó en 1938 y se imprimió en ediciones de aproximadamente 2.000 ejemplares, cada uno de los cuales contenía tanto fotografías como reproducciones separadas en cuatricromía de un amplio espectro de imágenes visuales que abarcaban desde obras maestras de la pintura occidental hasta grabados populares del Lejano Oriente. Su gran formato, su diseño vivo y la estrecha integración de texto e imagen llamaron inmediatamente la atención, pero su característica más innovadora, introducida a sugerencia de Hans Arp (1886-1966), fue la inclusión de grabados originales de artistas contemporáneos en cada número. Con un atractivo evidente para los coleccionistas, XXe Siècle también se diseñó para dar a conocer la pintura y la escultura contemporáneas a un público internacional más amplio, mediante reproducciones en color de buena calidad y la inmediatez de las impresiones originales. Comparables en precio a los Cahiers d'Art, los primeros números de XXe Siècle se agotaron rápidamente. Aunque las preferencias estéticas del propio San Lazzaro se inclinaban hacia la abstracción lírica, dejó claro que XXe Siècle no era partidista [la publicación cesó durante la II Guerra Mundial]..... En 1951, San Lazzaro relanzó XXe Siècle con números temáticos basados en materiales o centrados en un tema de interés actual en las artes visuales, especialmente en Europa: conceptos de espacio, materia, monocromía, marcaje y signo". Un rasgo definitorio de la nueva serie era el diálogo artístico de Italia con Francia, ya que, si bien San Laz-zaro se había centrado en un principio en pintores y escultores afincados en París, su objetivo era crear una red internacional, dar a conocer la obra de artistas franceses en Italia y de artistas italianos en Francia, y ampliar posteriormente este eje bilateral al mundo anglófono. Todos los artistas representados en el nº I mediante un grabado original eran conocidos sobre todo como escultores: Arp, Laurens, Henry Moore (1898-186) y Marino Marini, San Lazzaro no sólo pretendía mostrar a los lectores toda la gama de obras de un artista, sino fomentar la producción de grabados, un estímulo muy apreciado, por ejemplo, por Magnelli..... Aquejado de problemas de salud, en 1968 San Lazzaro perdió el control general de XXe Siècle en favor de Léon Amiel, un impresor-editor que le había proporcionado apoyo financiero y le había ayudado con la distribución en América". Los números temáticos cesaron y fueron sustituidos por un "panorama" del año, pero San Lazzaro seguía activo como editor de libros y álbumes de grabados.... Poco después de su muerte, el propio San Lazzaro fue objeto de dos exposiciones: Omaggio a XXe Siècle", celebrada en Milán en diciembre de 1974, se centró en la obra gráfica de los artistas más cercanos a él al final de su vida, mientras que "San Laz-zaro et ses Amis", celebrada en el Musée d'Art Moderne de la Ville de París en 1975, presentó obras de todos aquellos cuya obra había promovido durante más de 50 años: Arp, Calder (1898-1976), Capogrossi, Chagall, Sonia Delau-nay, Dubuffet, Estève, Lucio Fontana (1899-1968), Gili-oli (1911-77), Magnelli, Marini, Miró, Moore y Poliakoff. Esta exposición fue considerada por uno de sus colegas más cercanos como un retrato indirecto de San Lazzaro, un hombre complejo cuya modestia y reserva enmascaraban su incansable afán por extender la apreciación internacional del arte contemporáneo y acercar al público lector a su creación a través del medio impreso. LUCIO FONTANA (1899-1968) fue un pintor, escultor y teórico argentino-italiano. Se le conoce como el fundador del Espacialismo y exponente de la pintura abstracta por ser el primer artista conocido que acuchilló sus lienzos, lo que simboliza un rechazo absoluto de todos los requisitos previos del arte. Su padre era italiano y su madre argentina. Vivió en Milán de 1905 a 1922 y luego regresó a Argentina, donde trabajó como escultor en el estudio de su padre durante varios años antes de abrir el suyo propio. En 1926, participó en la primera exposición de Nexus (formado en 1907), un grupo de jóvenes artistas argentinos en Rosario de Santa Fé. A su regreso a Milán en 1928, Fontana se matriculó en la Accademia di belle arti di Brera, a la que asistió durante dos años. La Galleria del Milione de Milán organizó la primera exposición individual de Fontana en 1930. En 1934, se unió al grupo de escultores abstractos italianos asociados a la galería. El artista viajó a París en 1935 y se unió al grupo Abstraction-Création (Abstracción-Creación, 1931-36). Ese mismo año, desarrolló sus habilidades en cerámica en Albisola, Italia, y más tarde en la fábrica de Sèvres, cerca de París. En 1939, se unió al grupo milanés de artistas antifascistas Corrente (Corriente, 1938-43). También intensificó su colaboración de toda la vida con arquitectos durante este periodo. En 1940, Fontana se trasladó a Buenos Aires. Con algunos de sus alumnos, fundó en 1946 la Academia de Altamira, de la que surgió el "Manifiesto blanco" (1946). Volvió a Milán en 1947 y, en colaboración con un grupo de escritores y filósofos, firmó el "Primo manifesto dello spazialismo" (Primer manifiesto del espacialismo). Posteriormente retomó su trabajo cerámico en Albisola para explorar estas nuevas ideas con sus Concetti spaziali (Conceptos espaciales, 1949-60). El año 1949 marcó un punto de inflexión en la carrera de Fontana; creó al mismo tiempo su primera serie de pinturas en las que perforaba el lienzo con buchi (agujeros), y su primer entorno espacial, una combinación de esculturas informes, pinturas fluorescentes y luces negras para ser contempladas en una habitación oscura. Este último trabajo pronto le llevó a emplear tubos de neón en la decoración de techos. A principios de la década de 1950, participó en exposiciones del Informel del Arte italiano. Durante esta década, exploró el trabajo con diversos efectos, como el acuchillado y la perforación, tanto en pintura como en escultura. El artista visitó Nueva York en 1961 con motivo de una exposición de su obra en la Galería Martha Jackson. En 1966, diseñó decorados y vestuario de ópera para La Scala de Milán. En el último año de su carrera, Fontana se interesó cada vez más por la puesta en escena de su obra en las numerosas exposiciones que le honraron en todo el mundo, así como por la idea de pureza alcanzada en sus últimos lienzos blancos. Estas preocupaciones destacaron en la Bienal de Venecia de 1966, para la que diseñó el entorno de su obra, y en la Documenta de Kassel (Alemania Occidental) de 1968. En 2015, el cuadro de Lucio Fontana, Concetto spaziale, La fine di Dio, se vendió por 29.173.000 USD en Christie's Nueva York, estableciendo un récord mundial para el artista.

Año de creación:
1975
Dimensiones:
Altura: 35,56 cm (14 in)Anchura: 26,67 cm (10,5 in)
Medio:
Litografía
Movimiento y estilo:
Moderno
Después de:
Lucio Fontana (1899-1968, Italiano)
Época:
1970-1979
Estado:
Ubicación de la galería:
Auburn Hills, MI
Número de referencia:
1stDibs: LU1465216671482

1734 € Precio de venta

Precio a petición

Sin título

firmado en la parte inferior

Categoría

finales del siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Georges Ferrato
Sin título, XX

1950 €

Galería Marlborough, Roma

Por Achille Perilli

Este cartel litográfico original se creó para acompañar una exposición de obras de Achille Perilli en la prestigiosa Galería Marlborough de Roma. Sorprendente ejemplo del diseño vang...

Categoría

Década de 1970, Contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Litografía

Galería Marlborough, Roma, 1974

304 €

Fontana, Concetto Spaziale, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después)1975

Acerca del artículo

Más de este vendedor

Década de 1970, Moderno, Impresiones abstractas

Magnelli, Composición, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después), 1975

Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas

Serge PoliakoffComposición, Société internationale d'art XXe siècle, 1957

Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas

Lucio FontanaConcetto Spaziale, Sociedad Internacional de Arte del Siglo XX, 1959

Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas

Alberto MagnelliComposición, Société internationale d'art XXe siècle, 1952

Década de 1960, Moderno, Impresiones abstractas

da Silva, Marine, Vieira da Silva, Peintres d'aujourd'hui (después), 1960

Década de 1950, Moderno, Impresiones abstractas

Pierre SoulagesComposición, Société internationale d'art XXe siècle, 1957

También te puede gustar

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Impresiones abstractas

Sin título- Edición 28/150

Década de 1950, Impresiones y múltiplos

Lucio FontanaConcetto Spaziale (a partir del siglo XX) 1959 Pochoir publicado por San Lazzaro París

Principios de los 2000, Abstracto, Impresiones abstractas

Thomas NozkowskiSin título (A), 2006

2.º década del siglo XXI, Pinturas

Suzanne Caporael667, 2014

finales del siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas

Georges FerratoSin título, XX

Década de 1970, Contemporáneo, Impresiones abstractas

Galería Marlborough, Roma, 1974

Fontana, Concetto Spaziale, San Lazzaro et ses Amis, XXe siècle (después)
1975

Serge Poliakoff
Composición, Société internationale d'art XXe siècle, 1957

Lucio Fontana
Concetto Spaziale, Sociedad Internacional de Arte del Siglo XX, 1959

Alberto Magnelli
Composición, Société internationale d'art XXe siècle, 1952

Pierre Soulages
Composición, Société internationale d'art XXe siècle, 1957

Lucio Fontana
Concetto Spaziale (a partir del siglo XX) 1959 Pochoir publicado por San Lazzaro París

Thomas Nozkowski
Sin título (A), 2006

Suzanne Caporael
667, 2014

Georges Ferrato
Sin título, XX