Nassos Daphnis

S-2-78, Serigrafía minimalista de Nassos Daphnis

1978

El artista estadounidense de origen griego Nassos Daphnis fue una figura importante en el mundo del arte del siglo XX y se le reconoce por su dominio de la abstracción geométrica y su evolución hacia lo que se conoció como Pintura de Borde Duro. Dafnis contó con el apoyo activo de la Galería Leo Castelli durante 39 años, que colocó su obra en algunas de las mejores colecciones de museos de todo el mundo. También le dedicó 17 exposiciones individuales, lo que le convirtió en el 3er artista más expuesto de la Galería, justo después de Jasper Johns y Robert Rauschenberg. Además de estas exposiciones en la Galería Leo Castelli, Daphnis participó en 23 exposiciones colectivas junto a John Chamberlain, Ellsworth Kelly, Edward Ruscha, Richard Serra, Frank Stella y Cy Twombly, entre otros. Al describir la obra de Nassos Daphnis, Leo Castelli ha dicho: "Sus pinturas eran más rigurosas que las de los demás pintores geométricos. Desde el día en que vi sus primeras diapositivas reconocí esto, y que difería también porque no había ningún indicio de nada que pudiera sugerir un sentimiento. Se descartó cualquier tipo de sentimentalismo". Daphnis fue uno de los pioneros de la escuela minimalista de Nueva York. La crítica de arte neoyorquina April Kingsley escribió: "Algunos de los cuadros de Daphnis de finales de los 50 son tan radicales que supondrías que se han pintado al menos 10 ó 15 años más tarde. Su devoción por la pureza predice el minimalismo de los 60; su enfoque sistémico es anterior a la pintura sistémica". En los años 50, cuando Barnett Newman realizaba sus pinturas de rayas con pinceladas tradicionales, Daphnis ya había introducido el rodillo para borrar el toque humano y alcanzó la perfección que siempre persiguió. En 1958, Daphnis desarrolló su Teoría del Color y el Plano para liberar al color de la restricción de la forma. Al hacerlo, utilizó múltiples planos de color sólido para crear la ilusión de profundidad, espacio y movimiento en medio de texturas de superficie lisas e ininterrumpidas. Nassos Daphnis se mantuvo al margen de las escuelas reconocidas y se movió con fluidez entre los estilos emergentes, con un objetivo: la perfección. Sigue siendo un pionero de la abstracción geométrica de bordes duros y consiguió, con su colosal obra, superar todas las técnicas y retos más difíciles, siendo pionero en: la pintura magna (1958), la escultura de plexiglás (1962), la pintura epoxi (1966), los murales a escala gigante (1969), la serie Gestält Arc (1976) y las obras generadas por ordenador (1985). En 1967, Nassos Daphnis fue uno de los cofundadores de City Walls Inc. junto con Richard Anuszkiewicz, Jason Crum, Knox Martin, Mel Pekarsky, Tania, Robert Wiegand y otros notables pintores de la época. Dafnis ha recibido numerosos y prestigiosos premios de arte. Fue nombrado Becario Guggenheim en 1977 y recibió el Premio de la Fundación Francis J. Greenburger y el Premio de la Fundación Pollock-Krasner en 1986. Las obras de Daphnis se encuentran en las colecciones del Guggenheim Museum de Nueva York, el Whitney Museum of American Art de Nueva York, el Museum of Modern Art de Nueva York, la Albright-Knox Gallery de Buffalo (Nueva York), el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Hirschhorn Museum and Sculpture Garden de Washington DC, el Tel Aviv Museum de Israel y el Basil Goulandris Museum de Grecia. Dafnis realizó 123 exposiciones en vida, tanto nacionales como internacionales: 90 colectivas y 33 individuales, incluidas cuatro retrospectivas en museos.