Robert Motherwell
Cosecha con fondo azul, de la serie Luz de verano
1973

Name: Cosecha con fondo azul, de la serie Luz de verano
Brand: Robert Motherwell
Price: 17943.29 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

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Acerca del artículo

INFORMACIÓN TÉCNICA: Robert Motherwell Cosecha con fondo azul, de la serie Luz de verano 1973 Litografía con collage 36 x 18 pulg. Edición de 55 Lápiz firmado y numerado; acompañado de COA por Gregg Shienbaum Fine Art. Estado de conservación: Esta pieza está en excelente estado. Tiene los bordes barnizados y el papel no presenta problemas de ningún tipo. La firma y el número son claramente visibles, así como los elementos del collage . Marco: Esta pieza está enmarcada en un grueso marco de aluminio como se muestra en las fotos. El marco muestra perfectamente todos los bordes y esquinas de esta pieza. SOBRE LA OBRA: La serie Luz de verano de Robert Motherwell, de 1973, integra dos de sus pasatiempos favoritos: beber y fumar. El título de esta imagen, Cosecha con dos rayas blancas, deriva del elemento de collage de la etiqueta de cigarrillos Ernte 23; Ernte es la traducción alemana de cosecha. Dentro de la serie Luz de Verano, seis imágenes llevan la etiqueta Ernte 23 y cuatro llevan etiquetas de vino del famoso viñedo Château Latour. Aunque esto pueda parecer un alejamiento de las imponentes formas de elegía negra y de las obras gestuales por las que es conocido, Motherwell incorporaba muy a menudo elementos de collage a su obra. Utilizó fragmentos de otros grabados o etiquetas variadas, pero lo más icónico fue su uso de etiquetas de cigarrillos. Desde mediados de la década de 1950, Motherwell incorporaba a su obra estos materiales, que se encontraban tirados por su estudio. Prácticamente, eran inmediatos y estaban a mano, pero invariablemente constituían un elemento autobiográfico, que servía como una especie de documentación de su vida cotidiana y sus hábitos. SOBRE EL ARTISTA: En 1940, un joven pintor llamado Robert Motherwell llegó a Nueva York y se unió a un grupo de artistas -entre ellos Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko y Franz Kline- que se propusieron cambiar el rostro de la pintura estadounidense. Su interés era explorar el sentido profundo de la realidad más allá de la imagen reconocible. Buscaban crear imágenes esenciales que revelaran la verdad emocional y la autenticidad de los sentimientos. Robert Motherwell es uno de los pintores expresionistas abstractos estadounidenses más conocidos. En el expresionismo abstracto, el "acto" de pintar se convierte en el "contenido" del cuadro. Mediante movimientos gestuales, el artista intenta dar rienda suelta a sus emociones en estado puro, no pintar cuadros bonitos. Motherwell creó sus primeros collages en el Studio de Jackson Pollock en Greenwich Village y, junto con Pollock y Baziotes, fue invitado a exponer en la galería Peggy Guggenheim "Art of This Century" de Nueva York. Su ruptura con las convenciones artísticas tradicionales provocó a menudo las más duras críticas del establishment. Su obra expresaba a menudo las acciones del artista mediante pinceladas dramáticas y brillantes. Valorados por su enérgica imaginería, intentaban una respuesta emocional pura hecha realidad en pintura. En 1961, Motherwell empezó a hacer ediciones limitadas de su obra. Fue el único de los expresionistas abstractos originales que abrazó con entusiasmo el grabado. Motherwell trabajó con numerosos talleres de grabado en Estados Unidos y Europa. Estas colaboraciones entre Motherwell y los grabadores fueron una fuente de gran satisfacción para el artista. Sintetizó su singular estilo abstracto y los materiales y características técnicas del grabado para crear más de 200 ediciones a lo largo de los 30 años siguientes Más allá de sus esfuerzos individuales como artista, Motherwell desempeñó un papel importante en el desarrollo intelectual y artístico del mundo artístico underground neoyorquino de la época. Al igual que los grandes maestros, la importancia de Motherwell radica en sus intentos de expresar algo monumental. Con la llegada del Pop Art y su concentración en temas de la cultura popular, el público del arte empezó a añorar el idealismo de los Expresionistas Abstractos. En relación con las latas de sopa de Andy Warhol, los grandes cuadros abstractos de Motherwell empezaron a alcanzar una majestuosidad a ojos del público. Aunque algo solo, Motherwell se comprometió a producir obras altamente experimentales de profundidad emocional durante el resto de su vida. El 16 de julio de 1991, a la edad de 76 años, murió: el último de los grandes expresionistas abstractos. Desde 1949 hasta el final de su vida, Motherwell continuó su búsqueda de una voz personal y política en la abstracción. Esta búsqueda produjo una obra que sigue siendo un testimonio del alma humana y su persistencia, y del género de pintura abstracta del que surgió.

Creador:
Robert Motherwell (1915-1991, Americana)
Año de creación:
1973
Dimensiones:
Altura: 119,38 cm (47 in)Anchura: 74,3 cm (29,25 in)Profundidad: 3,81 cm (1,5 in)
Más ediciones y tamaños:
Edition of 55Precio: 10.080 €
Medio:
Litografía,Técnica mixta
Movimiento y estilo:
Expresionismo abstracto
Época:
1970-1979
Estado:
Ubicación de la galería:
Miami, FL
Número de referencia:
1stDibs: LU53831545603

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Robert Motherwell

El nombre del pintor, grabador y escritor Robert Motherwell (1915-91) suele tomarse como sinónimo de la Escuela de Nueva York, cuyo nombre acuñó. Motherwell era el más joven de este grupo de Expresionistas Abstractos que trabajaban en arte, danza, poesía y música en la ciudad de Nueva York de los años 50 y 60, entre los que se encontraban Jackson Pollock, Willem de Kooning, Philip Guston, Helen Frankenthaler y Mark Rothko.

Nacido en Aberdeen, Washington, en 1915, Motherwell tuvo quizá la educación más amplia y mejor de toda la camarilla de la Escuela de Nueva York, con una amplia formación en filosofía, literatura e historia del arte. En 1937 se licenció en Filosofía por la Universidad de Stanford y se estaba doctorando en Harvard cuando interrumpió sus estudios para viajar a Europa durante un año, donde se enamoró del modernismo europeo.