Arakawa 荒川修作, Composición, Derrière le miroir (después)
1982

632,03 €

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Acerca del artículo

Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado, con pliegue central, tal como se publicó. Notas: De Derrière le miroir, nº 252, 1982. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur, París; impreso por Éditions Pierre à Feu, Galerie Maeght, París. Extracto del volumen (traducido del francés), Este número de Tras el espejo, con una litografía original (pp. 12-13), se imprimió en las prensas de l'Imprimerie moderne du Lion de París. Se ha realizado una edición de lujo sobre vélin d'Arches de 150 ejemplares, numerados y firmados por el artista. Extraído de un ensayo sobre el lote de Christie's, Nueva York, La vida de Derrière le Miroir duró treinta y cinco años. La publicación comenzó en 1946. Aimé Maeght, iniciador de Derrière le Miroir, ya había hecho algunos intentos de iniciar publicaciones ilustradas con litografías de fina impresión en color en los años anteriores al lanzamiento de Derrière le Miroir. El nombre Derrière le Miroir fue sugerido por Jacques Kober, director de la Galerie Maeght. La galería había abierto en 1945; el primer número de Derrière le Miroir salió un año después. Para este primer número se invitó a Geer Van Velde a crear litografías para ilustrar la publicación. Las litografías de la primera edición fueron impresas por Mourlot, París. Los tres primeros números de Derrière le Miroir no tuvieron éxito para Maeght en cuanto al tamaño de la edición: las tiradas iniciales eran demasiado grandes. De los 30.000 del primer número, se pasó a 10.000 en los números dos y tres, hasta que se publicó el número cuatro de Derrière le Miroir en una edición de 1.500 ejemplares. Maeght instituyó una política según la cual los números no vendidos se reciclaban y se utilizaban para fabricar papel nuevo para las siguientes ediciones, lo que servía tanto para conservar recursos como para que el tamaño final de las ediciones fuera muy inferior a 1.500 ejemplares. Con el número cuatro se estableció el formato permanente de Derrière le Miroir. Las litografías en color eran fundamentales; el texto se limitaba a comentarios sobre la exposición del artista protagonista que tenía lugar en la Galerie Maeght, y este formato de catálogo era definitorio de Derrière le Miroir. La Galerie Maeght asumió el papel principal en París y presentó a los principales artistas, como Braque, Matisse, Chagall, Léger, Bonnard, Chillida y muchos más. También Derrière le Miroir. Mientras tanto, la idea de una revista seguía en la mente de Aimé Maeght. Encontró un inserto como solución. A partir de 1952 se insertaron dos, y más tarde cuatro, páginas de crítica de arte. En 1968 este hallazgo había madurado hasta la independencia y el sueño de Aimé Maeght era ya un hecho tangible llamado l'Art vivant. Derrière le Miroir volvió a hacer de las suyas. Más de 250 números seguidos. En ese momento, el editor Aimé Maeght quiso dejar huella con la publicación de un homenaje a todos los que en su día colaboraron con la revista, que llegó en forma del número 250, pero se retrasó por la muerte de Aimé Maeght. Se publicó después del número 253, en 1982, y se convirtió en un homenaje a Aimé y Marguérite Maeght y a 35 años de amistad con artistas y poetas. La era de Derrière le Miroir se cerró con esa última publicación. SHUSAKU ARAKAWA 荒川修作 (1936-2010) fue un artista y arquitecto japonés. Tuvo una asociación personal y artística con la escritora y artista Madeline Gins que duró más de cuatro décadas. Shusaku Arakawa, que hablaba de sí mismo como un "eterno forastero" y un "abstraccionista del futuro lejano", estudió primero matemáticas y medicina en la Universidad de Tokio, y arte en la Universidad de Arte de Musashino. Fue miembro del Neo-Dadaísmo de Tokio.

Año de creación:
1982
Dimensiones:
Altura: 38,1 cm (15 in)Anchura: 55,88 cm (22 in)
Medio:
Litografía
Movimiento y estilo:
Moderno
Después de:
Shusaku Arakawa (1936 - 2010, Japonés)
Época:
1980-1989
Estado:
Ubicación de la galería:
Southampton, NY
Número de referencia:
1stDibs: LU1465215170132

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Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

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