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Peintures Chez Iris Clert 1957 certificado, sellado por Yves Klein Archives 105/200

2015

Acerca del artículo

"...El azul no tiene dimensiones, está más allá de las dimensiones, mientras que los demás colores no las tienen.... Todos los colores suscitan ideas asociativas concretas, psicológicamente materiales o tangibles, mientras que el azul sugiere a lo sumo el mar y el cielo, y éstos, al fin y al cabo, son en la naturaleza real y visible lo más abstracto..." - Yves Klein Yves Klein (después) Yves Le Monochrome Peintures Chez Iris Clert, 1957 (Certificado por Yves Klein Archives), 2015 Litografía sobre papel BFK Rives con bordes decapados y sello ciego Yves Klein Archives 21 1/2 × 15 pulgadas Numerado a mano 105/200, con el sello ciego/certificación oficial en relieve de los Yves Klein Archives en el anverso. Sin enmarcar, con bordes decapados y en excelente estado Esta hermosa obra de edición limitada de Yves Klein es una litografía autorizada basada en el cuadro original de 1957. La impresión está numerada a mano a partir de la edición limitada de 200 ejemplares, es de color IKB (Azul Klein Internacional) y lleva el sello ciego en relieve y la certificación de Yves Klein Archives. De Yves Klein Archives, París, Francia: Yves Klein, nacido el 28 de abril de 1928 en Niza, tuvo como primera vocación ser judoka. Fue en París, en 1954, cuando se dedicó plenamente al arte y emprendió su "aventura monocroma". Animado por la búsqueda de "liberar el color de la prisión que es la línea", Yves Klein dirigió su atención al monocromo que, para él, era la única forma de pintura que permitía "hacer visible lo absoluto". Al optar por expresar el sentimiento en lugar de la forma figurativa, Yves Klein fue más allá de las ideas de representación artística, concibiendo en cambio la obra de arte como un rastro de comunicación entre el artista y el mundo; la verdad invisible hecha visible. Sus obras, decía, debían ser "las cenizas de su arte", huellas de lo que el ojo no podía ver. La práctica de Yves Klein reveló una nueva forma de conceptualizar el papel del artista, concibiendo toda su vida como una obra de arte. El arte está dondequiera que vaya el artista", declaró una vez. Según él, la belleza existía en todas partes, pero en estado de invisibilidad. Su tarea consistía en captar la belleza allí donde se encontrara, tanto en la materia como en el aire. El artista utilizó el azul como vehículo de su búsqueda para captar la inmaterialidad y el infinito. Su célebre tono más azul que el azul, que pronto recibirá el nombre de "IKB" (International Klein Blue), irradia ondas de color, atrayendo no sólo los ojos del espectador, sino permitiéndonos de hecho ver con el alma, leer con la imaginación. Desde los monocromos, pasando por el vacío, hasta su "técnica de los pinceles vivos" o "Antropometría"; mediante su despliegue de los elementos de la naturaleza para manifestar su fuerza vital creativa; y su uso del oro como portal hacia lo absoluto; Yves Klein desarrolló una práctica innovadora que rompió las fronteras entre el arte conceptual, la escultura, la pintura y la performance. Justo antes de morir, Yves Klein le dijo a un amigo: "Voy a entrar en el estudio más grande del mundo y sólo haré obras inmateriales". Más sobre Yves Klein: Yves Klein 1928-1962 Artista francés conocido principalmente por sus pinturas monocromas azules y por sus audaces experimentos con nuevas técnicas y nuevas actitudes ante el arte. Nació en Niza; sus padres eran pintores. Comenzó a pintar a finales de la década de 1940 y formuló sus primeras teorías monocromas. Vivió en Japón entre 1952 y 1953. Se hizo experto en judo, que más tarde enseñó en España y en París, donde vivió desde 1955. Primera exposición individual pública en la Galerie des Solitaires, París, 1955. Primeros cuadros monocromos en naranja, amarillo, rosa, rojo y verde, pero a partir de 1957 trabajó principalmente en azul; también realizó a partir de 1960 una serie de monogoldos, con pan de oro. Murales para la ópera de Gelsenkirchen 1957-9. Comenzó en 1957 a experimentar con pinturas al fuego y "zonas inmateriales de sensibilidad", y en 1958 con "Antropometrías" realizadas por una modelo desnuda que se presionaba contra el lienzo bajo su dirección. Miembro del grupo Nouveaux Réalistes con Arman, Raysse, Spoerri, Tinguely, Pierre Restany y otros 1960. Murió en París de un ataque al corazón, a la edad de 34 años. -Cortesía de la Tate Gallery
  • Año de creación:
    2015
  • Dimensiones:
    Altura: 54,61 cm (21,5 in)Anchura: 38,1 cm (15 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Después de:
    Yves Klein (1928 - 1962, Francés)
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1745215991572

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