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Andre Beaudin - Beaudin, Composición, André Beaudin, Verve: Revue Artistique (después)

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Beaudin, Composición, André Beaudin, Verve: Revue Artistique (después)
1961

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Acerca del artículo

Litografía sobre papel vélin des Papeteries du Marais. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: Del volumen, André Beaudin, Verve: Revue Artistique et Littéraire, 1961. Publicado por Éditions de la revue Verve, París, bajo la dirección de Tériade, éditeur, París; impreso por Mourlot Frères, París, 25 de julio de 1961. Extraído del volumen (traducido del francés), previsto y realizado por Éditions Verve, este volumen está dedicado a la obra de André Beaudin de 1921 a 1961. La impresión se completó en París el 25 de julio de 1961, por Draeger Frères para el heliograbado en colores y en blanco y negro. Las ocho litografías originales y la cubierta especialmente diseñada por el artista han sido impresas por Mourlot Frères. Extraído de Poppy Sfakianaki, 'La revue Verve (1937-60): Un tremplin pour la carrière de Tériade dans les éditions d'art', Journal of European Periodical Studies, 4.2 (Invierno 2019), 70-89, En 1937, Tériade (1897-1983) conoció a David Smart (1892-1952), editor estadounidense de la revista Esquire, quien le ofreció la oportunidad de colaborar en la creación de "la revista más bella del mundo". Smart reconoció en Tériade no sólo su capacidad como editor y sus conocimientos de historia del arte, sino también su red profesional y el nombre que se había hecho en el mundo del arte parisino, ventajas cruciales para una empresa editorial. Con la convicción comercial de que la belleza "vende", Smart pretendía dirigirse al público estadounidense, atraído por el arte francés, incluido el moderno, y por el mito de la vida artística en París. Por su parte, Tériade vio en la propuesta de colaboración una oportunidad para introducirse en el mercado estadounidense, poderoso aliado del arte moderno en Francia. Éditions de la Revue Verve se fundó en noviembre de 1937, financiada en gran parte por Smart y dirigida por Tériade. Verve: Revue Artistique et Littéraire fue una lujosa y ambiciosa publicación de arte, editada no sólo en francés, sino también en inglés en sus primeros años, y distribuida en Europa y Estados Unidos. Su configuración recordaba a la de las revistas de arte francesas Cahiers d'art, Minotaure y Arts et métiers graphiques, así como a la de la revista de arte estadounidense Coronet. Sin embargo, Verve era superior a la competencia por su abundante iconografía y su alta calidad de impresión. Su precio oscilaba entre 60 y 150 francos (para los números dobles) antes de la guerra, y entre 120 y 350 francos durante la guerra. Dado su elevado precio, la revista se dirigía principalmente a marchantes de arte, coleccionistas, bibliófilos y amantes del arte adinerados. La exquisita estética de la revista se debía a su redactor jefe, Tériade, que pretendía desarrollar una plataforma de diálogo entre la imagen y el texto, las artes visuales y la literatura. El factor dominante de cada número sigue siendo su iconografía, compuesta por reproducciones de obras de artistas modernos que Tériade admiraba, y "maestros", principalmente de la tradición francesa, junto a fotos y miniaturas de manuscritos medievales. Tériade realizó sin duda con su revista una idea expresada en 1934 según la cual los libros servían de "museo ideal" o de exposición en la que se reunían todas las obras maestras artísticas, que Malraux desarrolló más tarde en Le Musée imaginaire (Ginebra: Skira, 1947), partes del cual aparecerán en Verve. Durante la Segunda Guerra Mundial cambió la periodicidad de la revista, que pasó a ser irregular, y la naturaleza menos variada de los temas tratados. Así, los números publicados durante la Guerra (así como en 1945 y 1946) se dedicaron exclusivamente a la reproducción de iluminaciones medievales. Por último, los números especiales del periodo de posguerra presentan cada uno la producción reciente de un pintor de arte moderno. Sólo los números 8 (1940) y 27-28 (1952) fueron una excepción con un resumen más variado. La acogida de Verve fue positiva, como demuestran varios artículos de prensa elogiosos a lo largo de su carrera. El éxito de la revista, la pasión de Tériade por el arte moderno y los manuscritos medievales, su admiración por las publicaciones de Ambroise Vollard y Albert Skira, y su conocimiento del mundo de los bibliófilos, pronto le llevaron a ampliar su actividad editorial. En 1943, a pesar de las dificultades prácticas impuestas por la guerra, se publicó su primer libro de artista, escrito e ilustrado por Georges Rouault. Hasta 1975, Tériade publicó Éditions de la Revue Verve, nueve libros de artistas modernos, como Henri Matisse, Pablo Picasso, Marc Chagall, Joan Miró, compuestos íntegramente (texto e imágenes) por los artistas; diecisiete libros ilustrados por artistas modernos reconocidos; un álbum de litografías de Fernand Léger sobre París; dos álbumes fotográficos de Henri Cartier-Bresson; dos monografías sobre los artistas André Beaudin y Francisco Borès; una lujosa serie de reproducciones de iluminaciones medievales; y, una serie de carpetas sobre la gran arquitectura francesa. En definitiva, el estudio comparativo de la revista y las ediciones de Verve: Revue Artistique et Littéraire ilustra la importancia de la dinámica relacional tácita que resulta de las relaciones de colaboración e intercambio de capital simbólico basadas en percepciones e intereses comunes, así como en sentimientos de amistad y aprecio mutuos de actores del mundo del arte que comparten una cultura visual y bibliófila y contribuyen así al éxito de la revista y de la editorial. ANDRE BEAUDIN (1895-1979) desarrolló su estilo individual durante la década de 1930 y llegó a ser considerado uno de los principales pintores de la Escuela de París. Su técnica tiene su origen a principios de los años veinte. Para entonces, el cubismo se había convertido en un sistema pictórico formulista e intelectualizado que dejaba poca libertad artística a sus adeptos. Beaudin fue uno de los primeros artistas jóvenes que reaccionaron pictóricamente contra la continuación del movimiento, y aunque se consideraba descendiente del cubismo y especialmente de su amigo Juan Gris, el arte de Beaudin se convirtió en una búsqueda de todo lo que era contrario a la fórmula. Disfrutaba de la libertad de pintar intuitivamente, creando composiciones líricas y armoniosas por las que es conocido internacionalmente. Tras estudiar en la École des Art Décoratifs de París entre 1911 y 1913, Beaudin fue llamado a filas durante la Primera Guerra Mundial, por lo que su motivación artística quedó reprimida hasta que visitó Italia en 1921 con su nueva esposa Suzanne Roger. A su regreso a París, empezó a pintar con celo y, en 1922, su íntimo amigo André Masson le presentó a Max Jacob, que organizó una exposición para Beaudin al año siguiente en la Galería Percier. El éxito de esta exposición dio lugar a otras en los años siguientes en la Galerie Georges Bernheim y en la Galerie Simon. En 1937 Beaudin expuso en la Exposición Internacional de París, y al año siguiente participó en la Exposición L'Art Français de Buenos Aires. En la década de 1940 se había labrado una reputación internacional y celebró importantes exposiciones individuales en Dublín, 1947; Nueva York y Zúrich, 1949; Berna, 1953; Estocolmo, 1956; Maison de la Culture du Harvre, 1962; Chicago, 1967; Milán, 1970; Grand Palais, París, 1970. También se celebraron importantes exposiciones colectivas, como École de Paris, Berna, 1946; Carnegie International, Pittsburgh, 1950; Escuela de París, Royal Academy, Londres, 1951; Bienal de Sao Paulo, 1951, 1955; Art from France, Museum of Art, San Francisco, 1956; École de Paris, Tate Gallery, Londres, 1962; Bienal de Venecia, 1964. Además, en 1962 recibió el prestigioso Grand Prix National des Arts en reconocimiento a su contribución al Arte Moderno. El artista está representado en numerosos museos de arte moderno, como el Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Centre National d'Art Contemporain, París; Grenoble; Marsella; Baltimore; Caracas; Dortmund; Luxemburgo; Santiago; Sao Paulo; Estocolmo; Viena.

Año de creación:

1961

Dimensiones:

Altura: 29,39 cm (11,57 in)Anchura: 22 cm (8,66 in)

Medio:

Litografía

Movimiento y estilo:

Moderno

Después de:

Andre Beaudin (1895 - 1879, Francés)

Época:

1960-1969