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Jean Dubuffet
Coucou Bazar en el Grand Palais, París, 1973 cartel original de Jean Dubuffet

1973

Acerca del artículo

Jean Dubuffet Coucou Bazar en el Grand Palais, París, 1973 cartel original de Jean Dubuffet, 1973 Litografía tipográfica offset y litografía Lleva el sello de la editorial en el reverso, sin firmar 27 × 20 1/2 pulgadas Sin enmarcar y sin numerar En 1973, Jean Dubuffet, pionero del movimiento Art Brut, creó este emblemático cartel para promocionar su interactiva e innovadora obra de arte escénica, Coucou Bazar, en el Grand Palais de París. Este acto formaba parte del Festival d'Automne, un festival artístico anual que celebra obras vanguardistas y contemporáneas de múltiples disciplinas artísticas. [Denominada "pintura animada", se representó posteriormente en Nueva York durante la retrospectiva de Dubuffet en el Solomon R. Guggenheim Museum]. Su Coucou Bazar fue una audaz representación interdisciplinar que fusionaba pintura, escultura y movimiento. Dio vida a sus obras bidimensionales mediante representaciones animadas de sus personajes y formas abstractas, sumergiendo al público en una experiencia viva y en constante evolución del arte en movimiento. El acontecimiento tuvo lugar del 28 de septiembre al 20 de diciembre de 1973 en el Grand Palais, con una actuación especial de Coucou Bazar los días 28 y 29 de noviembre. Impreso por SMI en París, este cartel es ahora una pieza de coleccionista, que simboliza la contribución de Dubuffet a la evolución del arte moderno y de la performance. Sirve como recordatorio visual de la dinámica intersección de formas artísticas que encarnó Coucou Bazar y del espíritu de experimentación artística que caracterizó la carrera de Dubuffet. Exposición Gran Palacio - Festival de Otoño en París Sociedad de Impresión Global. Esta obra está sin enmarcar y sin firmar, y lleva el sello del editor. En los últimos años, la Galería PACE, de renombre internacional, celebró retrospectivamente la innovadora actuación de Dubuffet, que describió así: Con Coucou Bazar, Dubuffet se propuso dar vida a sus múltiples abstracciones mediante lo que describió como un "espectáculo". Rechazando las convenciones teatrales en favor de las posibilidades expansivas de la pintura, el artista estaba intensamente interesado en alterar las expectativas de los espectadores y trastornar sus modos de percepción en el proceso. La representación a gran escala, que incluye 20 personajes con trajes elaborados de diversos materiales, música y sonidos disonantes y "praticables" -pinturas móviles con formas vertiginosas- ejemplifica la capacidad del artista para difuminar la frontera entre el arte y la vida. Impregnó sus obras de elementos ilusionistas y cambiantes, enviando a los espectadores y, en el caso de Coucou Bazar, a los artistas, a otros mundos. "El objetivo es hacer que el espectador considere que todos los elementos del conjunto son capaces de moverse y no sólo los que de hecho son móviles", escribió Dubuffet sobre Coucou Bazar en una nota de 1972. "Todos deben estar dotados de una apariencia de vida, o al menos de una intensificación de sus poderes para evocar un mundo de figuras inciertas e inestables, que entran y salen perpetuamente de combinaciones y transformaciones transitorias". Como explica Elodie Bergerault, coreógrafa de Fragmentos: Coucou Bazar, explica en la película que documenta la realización de la representación, los trajes de la obra tienen un efecto totalizador sobre sus ocupantes. "Tienes que sentir", dice sobre la importancia de encarnar a los personajes de Dubuffet en Coucou Bazar. "Este es el espíritu de tu actuación: sentir el traje, y luego contarte una historia. Tienes que encontrar una historia para ti". Pesados y polifacéticos, los trajes dictan la velocidad y la amplitud de movimientos de los artistas. Dubuffet escribió en la misiva de 1972 que "los que llevan los trajes deben moverse sólo ligeramente y muy despacio. A veces incluso deben permanecer completamente inmóviles". Como dijo Astor: "Ningún movimiento es extraño. Todo es muy deliberado: una conversación con el público". Las exploraciones de la artista sobre la objetualidad también están a la vista en los trajes del Coucou Bazar, independientemente de si se experimentan desde fuera o desde dentro. "Estar dentro del disfraz definitivamente te hace sentir como si estuvieras en un universo diferente", dijo Hedderwick Turner sobre ponerse el disfraz con la ayuda de un equipo. "En cierto modo te transformas o te trasladas a ese universo a medida que se monta el traje". Las cualidades transportivas de Coucou Bazar son evidentes en gran parte de la obra de Dubuffet, incluidas piezas de su célebre ciclo Hourloupe, que abarca de 1962 a 1974. Muchas de las intervenciones arquitectónicas y escultóricas a gran escala de esa serie, como la Closerie Falbala de Périgny-sur-Yerres (Francia) y el Groupe de quatre arbres de Nueva York, figuran hoy entre las obras más famosas de Dubuffet. Como los Fragmentos de Pace: La performance Coucou Bazar en las calles de Londres, las obras experienciales de este prolífico periodo de la carrera de Dubuffet -que representan el ciclo más duradero de su práctica- sumergen al espectador en ámbitos que van más allá de su entorno inmediato. -Cortesía de la Galería PACE Dubuffet, que en un principio era comerciante de vinos, desafió con vehemencia las tradiciones artísticas creando obras descarnadas y primitivas inspiradas en el arte de los niños y los locos, que creía no estaban contaminados por la cultura. Indiferente a los conceptos de belleza y fealdad, sus sujetos eran retratados como individuos deshumanizados perdidos en medio del caos de los espacios reducidos. En muchas de sus obras, incorporó un grueso empaste de asfalto, guijarros y vidrio. Aunque la obra de Dubuffet y toda su angustia de posguerra fue a menudo denostada, tuvo un fuerte impacto en la aparición del Arte Pop y el neodadaísmo.
  • Creador:
    Jean Dubuffet (1901-1985, Francés)
  • Año de creación:
    1973
  • Dimensiones:
    Altura: 68,58 cm (27 in)Anchura: 52,07 cm (20,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    Muy buen estado original sin emisiones aparentes; sin enmarcar.
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1745215996022

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