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Raphael Soyer
Sin título, Escena callejera
Circa 1975

Name: Sin título, Escena callejera
Brand: Raphael Soyer
Price: 1709.32 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (121 reviews)

955,18 €

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Acerca del artículo

Artista: Raphael Soyer (ruso, estadounidense, 1899-1987) Título: Sin título Año: Circa 1975 Medio: Litografía Edición: Inscripción A.P (Prueba de artista) a lápiz Papel: Arcos Tamaño de la imagen: 18,5 x 14 pulgadas Firma: Firmado a mano a lápiz por el artista Estado: Muy buena Marco Enmarcado en marco de madera plateado personalizado, paspartú de tela y bisel de color plateado Descripción: El tamaño incluyendo el marco es de 32 x 25,5 pulgadas Sobre el artista: Nacido en Tombov (Rusia) en 1899, Soyer emigró con su familia a Estados Unidos en 1912. Entre sus hermanos había un gemelo, Moisés, y un hermano, Isaac, que llegaron a ser artistas de éxito. Tras establecerse con su familia en Nueva York, el joven Soyer cursó estudios de arte en Cooper Union de 1914 a 1917, en la Academia Nacional de Diseño de 1918 a 1922 y, de forma intermitente, en la Liga de Estudiantes de Arte. A Soyer se le consideraba un pintor de escenas americano. Se le considera un realista social por su interés por los hombres y mujeres en entornos contemporáneos, como las calles, el metro, los salones y los estudios de artistas de Nueva York, aunque evitó los temas especialmente críticos con la sociedad. También escribió varios libros sobre su vida y su arte. Las primeras obras de Soyer eran conscientemente primitivas. Hasta finales de la década de 1920, solía utilizar presentaciones frontales, un espacio pictórico poco profundo y figuras caricaturizadas. Más tarde, desarrolló un estilo más gestual, más tonal que colorista. Estas primeras obras recuerdan a los cuadros de Edgar Degas. El interés de Soyer por representar su entorno urbano se manifestó al principio de su carrera en obras como Sexta Avenida (ca. 1930-1935, Wadsworth Atheneum). Al prolongarse la Depresión, el artista se dedicó cada vez más a temas directamente relacionados con las dificultades económicas imperantes. Uno de los resultados del desempleo masivo de los años 30 que cautivó la imaginación de Soyer fue el nuevo papel de las mujeres trabajadoras independientes. Las ensimismadas mujeres de Office Girls (1936, Whitney Museum of American Art), rodeadas por la multitud, caminan hacia o desde el trabajo. El simpático estudio de Soyer sobre los hombres en paro en Transients (1936, Universidad de Texas) es un ejemplo de obra realista social menos propagandística. Además de pinturas, realizó varias litografías de escenas de la Depresión. Soyer desarrolló sus temas a partir de los barrios más pobres de Nueva York. A diferencia de los pintores de la Escuela de Ashean, 25 años antes, Soyer y sus contemporáneos no veían la ciudad como un espectáculo pintoresco. En cambio, se detuvieron en las sombrías realidades de la pobreza y la industrialización. La obra de Soyer, sin embargo, está menos orientada a los problemas que la de sus compañeros artistas realistas sociales Philip Evergood y Ben Shahn. A partir de 1940, Soyer empezó a concentrarse en el tema de las mujeres trabajando o posando en su estudio. Su técnica se volvió más abocetada durante la década de 1950, pero en su ambicioso cuadro Homenaje a Eakins (1964-1965, National Portrait Gallery), representó las figuras de un modo típico de sus primeras obras. Entre 1953 y 1955, editó Realidad. Más tarde escribió Peregrinación del pintor (1962), Homenaje a Thomas Eakins (1966), Autorrealización: A Memoir (1969) y Diario de un artista (1977). En 1967, Soyer recibió una retrospectiva en el Museo Whitney de Arte Americano, y sus cuadros se han expuesto en muchos museos y galerías. Ha enseñado en la Liga de Estudiantes de Arte, la New School y la Academia Nacional de Diseño de Nueva York. A Raphael Soyer se le asocia con los artistas del realismo social de los años 30, cuyo arte defendía la causa de la justicia social.

Creador:

Raphael Soyer (1899-1987, Americana)

Año de creación:

Circa 1975

Dimensiones:

Altura: 81,28 cm (32 in)Anchura: 64,77 cm (25,5 in)Profundidad: 3,81 cm (1,5 in)

Medio:

Litografía

Movimiento y estilo:

realista estadounidense

Época:

finales del siglo XX

Estado:

Ubicación de la galería:

San Francisco, CA

Materiales

Tinta

Richard Royce
Mujer con niños, 2011

434 €

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