Artista: Robert Indiana (estadounidense, nacido en 1928)
Título: Ángel Más
Año: 1977
Medio: Litografía original en color
Edición: Numerado 32/150 a lápiz
Papel: Arcos
Tamaño de la imagen: 18 x 14 pulgadas
tamaño del papel: 23,65 x 19,5 pulgadas
Firma: Firmado a mano a lápiz por el artista
Editorial: Leon Amiel, Nueva York
Impresora: Fernand Mourlot, París
Estado: Está en excelentes condiciones, nunca ha sido enmarcado.
Descripción: De la suite "La madre de todos nosotros"
Ten en cuenta que la zona gris a la izquierda de la firma en la foto nº 5 no forma parte de la obra de arte, son las sombras procedentes de la iluminación.
Sobre el artista:
Robert Indiana nació en New Castle, Indiana, en 1928. Su apellido era Clark, pero adoptó el nombre de su estado natal al principio de su carrera. Su padre trabajaba en una gasolinera Phillips 66 y su madre regentaba una cafetería. Comenzó sus estudios de arte en 1945 en la Escuela de Arte Herron de Indianápolis y después en el Instituto Munson-Williams-Proctor de Utica, Nueva York. Después se trasladó a Chicago y continuó sus estudios en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. También estudió en la Skowhgan School of Painting and Sculpture de Maine, en el Edinburgh College of Art y en la Universidad de Londres, para acabar trasladándose a Nueva York en 1956.
Artista Pop de primer orden, su obra se caracteriza por el uso de palabras y pintura relativamente plana, sin pinceladas. Este enfoque frío y un tanto mecánico de la pintura, en el que las palabras suelen estar estarcidas en el diseño, probablemente se vio influido por las señales de tráfico, las máquinas de pinball y el proceso de estarcido comercial utilizado en imprentas y anuncios. De hecho, Indiana se llama a sí mismo "pintor de signos". He utiliza los símbolos y palabras cotidianos de América y los pinta como cuadros de arte pop brillantemente coloreados. Su obra comenta de forma irónica la vida y la cultura estadounidenses, haciendo a menudo agudas declaraciones políticas sobre la sociedad norteamericana.
Las palabras de su pintura suelen ser sencillas y cortas, a veces con un significado claro y otras dispuestas de forma ambigua para proyectar múltiples significados, y en ocasiones incluyen juegos de palabras. Es interesante intentar juntar sus "palabras" para hacerse una idea del significado. Por ejemplo, en El triunfo de Tira, pintado en 1960-61, el artista presenta cuatro círculos con cuatro cuadrados en su interior y cuatro estrellas dentro de los cuadrados. Hay una palabra en cada estrella. Arriba a la izquierda pone "Ley"; arriba a la derecha pone "Gato"; abajo a la izquierda pone "Hombres"; y abajo a la derecha pone "Sexo". Por supuesto, es difícil entender la relación entre las palabras, y cuando empiezas a especular sobre lo que podría significar, surgen varias interpretaciones posibles.
Otras obras tienen significados más evidentes, a veces políticos. Un cuadro muestra un contorno del estado de Alabama con Selma marcada en el lugar correcto. Las palabras "Al igual que en la anatomía del hombre, cada nación debe tener su parte trasera", están estarcidas alrededor del mapa. Es una referencia a la marcha sobre Selma, que fue un acontecimiento importante en el Movimiento por los Derechos Civiles durante los años 60.
El cuadro más famoso de Indiana es el de la palabra "Amor". Está pintada con la LO en la parte superior y la VE en la inferior. Este cuadro se utilizó como diseño para un sello de correos estadounidense en 1973, que se hizo muy popular. Desde entonces ha habido otros sellos estadounidenses con la palabra amor, pero el de Indiana fue el primero. Además del sello, la imagen se reprodujo innumerables veces durante los años 70, como póster, velas, camisetas y muchos otros artículos.
Indiana sigue trabajando como artista y recientemente (2000) publicó un grabado con la imagen 2000 dispuesta en un patrón similar al del diseño LOVE.
La obra de Robert The se conserva en numerosas empresas y colecciones públicas y privadas, así como en muchos museos importantes de todo el mundo, entre ellos:
Museo Whitney de Arte Americano, NY
Museo de Arte Moderno de Nueva York
Instituto de Arte de Chicago, IL
Centro de Arte Walker, MN
Galería Tate, Londres