Paul Villinski
Nube
2020

Name: Nube
Brand: Paul Villinski
Price: 28044.57 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (36 reviews)

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Acerca del artículo

soporte: latas de aluminio encontradas, alambre Disponible en múltiples opciones de color/acabado (consulta con la galería). Las instalaciones se hacen por encargo, los tamaños y formas de las mariposas varían. Edición única y abierta. Se envía con plantilla de instalación y kit de herramientas de préstamo. La instalación puede concertarse con la GALERÍA JONATHAN FERRARA. Nube es una serie de piezas con la misma composición y elementos de mariposa. Sin embargo, las variaciones en los materiales (latas de aluminio encontradas) y en los acabados dan lugar a diferencias que hacen que cada pieza de Nube sea única dentro de la serie. Disponible en distintos colores y acabados, infórmate en la galería. Se envía con plantilla de instalación y kit de herramientas de préstamo. La instalación puede concertarse con la GALERÍA JONATHAN FERRARA. PAUL VILLINSKI lleva más de tres décadas creando obras de estudio y a gran escala. Villinski nació en York, Maine, EEUU, en 1960, hijo de un navegante de las Fuerzas Aéreas. Vive y trabaja en Nueva York desde 1982. Una ruta escénica a través del sistema educativo incluyó paradas en la Academia Phillips Exeter y el Colegio de Arte de Massachusetts, y una licenciatura en Bellas Artes con honores de la Unión Cooper para el Avance de la Ciencia y el Arte en 1984. Vive con su pareja, la pintora Amy Park, y su hijo, Lark, en sus estudios de Long Island City, Nueva York. Su obra ha sido incluida en numerosas exposiciones a nivel nacional. Una retrospectiva de mitad de carrera, "Farther", se expone actualmente en el Museo de Arte Taubman de Roanoke, Virginia, hasta julio de 2018. Entre sus exposiciones individuales más recientes figuran "Paul Villinski: Burst", en el Museo de Arte McNay de San Antonio, Texas, y "Passage: Una Instalación Especial", en el Museo Blanton de la Universidad de Texas, Austin. Entre las exposiciones colectivas más recientes figuran "Material Transformations", en el Museo de Arte de Montgomery (AL); "Re: Collection", en el Museo de Arte y Diseño de Nueva York; "Making Mends", en el Museo de Arte de Bellevue (WA); y "Prospect .1", Bienal Internacional de Nueva Orleans (LA). El "Estudio de Respuesta de Emergencia", un remolque de la FEMA transformado en un estudio artístico móvil fuera de la red, fue objeto de una exposición individual en la Galería de Arte de la Universidad Rice de Houston (Texas); la exposición también viajó a Ballroom Marfa, en Marfa (Texas); a la Galería Zilkha de la Universidad Wesleyan, en Middletown (Connecticut); y el remolque se presentó en el "Festival de Ideas para la Nueva Ciudad" del New Museum de Nueva York (Nueva York). La obra de Villinski está ampliamente coleccionada, incluidas importantes obras públicas creadas por encargo. "SkyCycles", tres "bicicletas voladoras" a escala real, se instalaron en "Ocean Breeze", una nueva pista de atletismo de Parques y Recreo, a través del programa Percent for Art de la ciudad de Nueva York. El Programa Percent for Art de la ciudad de New Haven encargó "Dreamdesk", un pupitre escolar volador de 18' de envergadura que se instaló en la entrada de la Escuela Magnet East Rock en 2014. Las colecciones permanentes incluyen el Museo Nacional del Planeador, Elmira, NY; el Museo de Arte y Diseño, NY; el Museo de Arte de Nueva Orleans, LA; el Museo de Bellas Artes de Virginia, Richmond, VA; el Aeropuerto Internacional de Miami; el Museo de Arte Contemporáneo, Jacksonville, FL; y el Hospital Infantil Mott y de Mujeres Von Voitlander de la Universidad de Michigan, Ann Arbor, MI. Entre las colecciones de empresas figuran Fidelity Investments, Microsoft, Progressive Insurance, Cleveland Clinic, ADP, McCann Erickson International, New York Life, Ritz Carlton y muchas otras. Ha recibido una beca del Fondo Nacional de las Artes y ha sido artista residente en el Instituto Serenbe, GA; en el Parque de Esculturas Sócrates, NY; en la Millay Colony, NY; en la Fundación Ucross, WY; en la Fundación Djerassi, CA; y en el Centro de las Artes Villa Montalvo, CA. Está representado en Nueva York por la Morgan Lehman Gallery; en Nueva Orleans por la Jonathan Ferrara Gallery; en Jackson Hole, Wyoming, por la Tayloe Piggot Gallery; y en Palm Desert, California, por Austin Art Projects. Su obra ha sido reseñada con frecuencia en publicaciones periódicas como ARTnews; Artforum; Art in America; Sculpture; Interior Design; Design Bureau; New York Magazine; ID; The New York Times; Wall Street Journal; Los Angeles Times; Washington Post; Houston Chronicle; International Herald Tribune; Village Voice; Seattle Times; New Haven Register; Toronto Star; Times-Picayune y muchas otras. Vivant Books publicará una monografía sobre la obra del artista en noviembre de 2018. Piloto de veleros, parapentes y aviones monomotores, en su obra aparecen a menudo metáforas del vuelo y del remontar el vuelo. Preocupado desde siempre por los problemas medioambientales, su obra reutiliza con frecuencia materiales desechados, efectuando transformaciones sorprendentes y poéticas. El artista dice de su material fuente: Tengo una relación con Sure We Can, un centro de recuperación creado y atendido por "Canners" sin techo en Bushwick, Brooklyn. Todas las latas de aluminio proceden de ellos desde hace varios años. Tuvimos que convencer a los conserveros de que recogieran las latas aplastadas, ya que estas latas no se pueden canjear por depósito y realmente no valen nada. Pago a los conserveros más de lo que cobran por las latas, y he donado una instalación que se instala en el establecimiento. El futuro de Sure We Can está en peligro, ya que el solar en el que se encuentra está en venta.

Creador:

Paul Villinski

Año de creación:

2020

Dimensiones:

Altura: 152,4 cm (60 in)Anchura: 182,88 cm (72 in)Profundidad: 15,24 cm (6 in)

Medio:

Acero inoxidable,Pintura,Objetos encontrados

Movimiento y estilo:

Contemporáneo

Época:

siglo XXI