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Robert Therrien
Sin título (ojo de cerradura) en latón por Robert Therrien, 2003
2003

Name: Sin título (ojo de cerradura) en latón por Robert Therrien, 2003
Brand: Robert Therrien
Price: 12280.19 CHF
Availability: InStock

13.162,53 €

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Acerca del artículo

Sin título (ojo de cerradura) en latón por Robert Therrien, 2003 Más información: Medio: Latón Dimensiones: 5 1/2 x 2 x 3/4 pulg. Robert Therrien (1947-2019) A lo largo de las últimas cuatro décadas, Robert Therrien (1947-2019) ha cultivado un extenso lenguaje vernáculo de formas extraídas de la memoria y de lo cotidiano. Temas aparentemente sencillos -como muñecos de nieve, lazos y latas de aceite- adquieren múltiples niveles de referencia y asociación, mientras que las esculturas de gran tamaño de pilas de platos, mesas y sillas, y barbas se mueven entre lo ordinario y lo surrealista. El perfeccionamiento repetitivo de los motivos elegidos es fundamental en su obra, imbuyendo a objetos e imágenes de intencionalidad y de un sentido latente de lo inalcanzable. Sobre la artista: Nacida en Chicago, Therrien surgió en la floreciente escena artística de Los Ángeles a finales de la década de 1970, tras cursar estudios de posgrado en la Universidad del Sur de California, en Los Ángeles, y estudiar fotografía en el Instituto Brooks, en Santa Bárbara, California. En una época en la que se cuestionaba el dominio del Minimalismo y el Conceptualismo, Therrien adoptó ciertos aspectos formales de estos movimientos, pero permitió que sus esculturas reducidas y sus relieves murales monocromos adquirieran referencias poéticas y narrativas implícitas. Therrien estuvo representado por Leo Castelli en Nueva York y Konrad Fischer en Düsseldorf durante las décadas de 1980 y 1990, periodo en el que su obra recibió un reconocimiento internacional cada vez mayor. En 1984, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles presentó la primera exposición de sus salas independientes: seis recreaciones de su estudio de Pico Boulevard, completas con las obras de arte que contenían. El estudio seguiría siendo un tema y un catalizador conceptual a lo largo de la obra de Therrien, en la que el arte y la vida doméstica están profundamente entrelazados. En 1990 se trasladó a un edificio de dos plantas que diseñó y construyó siguiendo la disposición del anterior estudio de Pico Boulevard. Este espacio sirvió de hogar, depósito, taller y galería, permitiendo a Therrien hacer referencia a sus obras anteriores, así como a objetos de la vida cotidiana, llevándolos de dos a tres dimensiones o de pequeña a gran escala y viceversa. En 1991, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid presentó una muestra de la obra de Therrien desde 1969, que revelaba la evolución de muchos de sus motivos, que vacilan entre lo familiar y lo abstracto. La exposición incluía una escultura compuesta por tres armarios blancos desgastados, que se hacían eco simultáneamente de la serialidad de la escultura minimalista y de la íntima tactilidad e historia de los objetos encontrados. A principios de la década de 2000, Therrien siguió reinventando su vocabulario único, revelando influencias como el Surrealismo, los primeros dibujos animados de Hollywood, los mitos de la infancia y el diseño específico de la época. Las exposiciones de investigación en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (2011), la Galería de Arte Albright-Knox de Buffalo (Nueva York) (2013) y la unidad Parasol de Londres (2016), revelaron las investigaciones de Therrien sobre lo que él denomina "juego figura-fondo", en el que una imagen puede evocar muchas cosas a la vez o parecer que avanza y retrocede simultáneamente. Estos efectos cromáticos y de perspectiva se ampliaron en sus posteriores obras de habitaciones, en las que los objetos y los espacios se reducen no en su forma, sino mediante la elección de materiales, paletas monocromáticas y la presentación de interiores abarrotados o inquietantemente escasos. Paralelamente a su práctica escultórica, las obras sobre papel de Therrien muestran el extraño sentido del humor que hay detrás de muchas de sus invenciones. Los dibujos presentan motivos como cabezas con halos, diablos rojos con cola de tenedor, horcas, pies que caminan y nubes negras, normalmente situados en el centro de la página y mostrados en silueta. Estas representaciones se realizan utilizando diversas combinaciones de plantillas personalizadas, lejía, Japan Colors y tintes, que sirven como obras complejas en sí mismas, así como de base para esculturas.

Creador:
Robert Therrien (1947, Americana)
Año de creación:
2003
Dimensiones:
Altura: 13,97 cm (5,5 in)Anchura: 5,08 cm (2 in)Profundidad: 1,91 cm (0,75 in)
Medio:
Latón
Época:
siglo XXI
Estado:
Ubicación de la galería:
Orange, CA
Número de referencia:
1stDibs: LU2793216069482