Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 2

José de la Cruz
Virgen de Guadalupe

1788

Acerca del artículo

Firmado y fechado, abajo a la derecha, Joseph de la Cruz f.t / Año de 88. Procedencia: Colección privada, Santo Stefano d'Aveto (Génova), ca. 1960-2022. Este lienzo monumental es un raro ejemplo firmado de uno de los temas más populares de la pintura colonial española, y particularmente mexicana: la Virgen de Guadalupe. Las pinturas de la Virgen de Guadalupe registran la visión de 1531 de Juan Diego, campesino chichimeca y cristiano converso en Guadalupe, a las afueras de Ciudad de México. Según la leyenda, la Virgen María se apareció como una joven de piel oscura a Juan Diego Cuauhtlatoatzin (su nombre completo) y le habló en su lengua nativa, el náhuatl. El culto a la Virgen de Guadalupe se extendió rápidamente en el Nuevo Mundo, sobre todo entre la población de indígenas recién convertidos. Se consideraba que el hecho de que la Virgen hablara en una lengua local y tuviera la piel oscura confirmaba la valía espiritual de los indígenas americanos y subrayaba la universalidad del cristianismo. Hoy en día, la Virgen de Guadalupe es venerada en todo el mundo. Nuestro cuadro es una rara versión firmada y fechada de José de la Cruz, un artista activo en México a finales del siglo XVIII del que se sabe poco. Se sabe que José de la Cruz pintó imágenes a gran escala de la Virgen de Guadalupe para su exportación. Se tienen constancia de otros ejemplos suyos en Sevilla y en las Islas Canarias; de hecho, nuestro cuadro procede de la ciudad ligur de Santo Stefano d'Aveto (Italia), que durante mucho tiempo ha tenido una devoción especial a la Virgen de Guadalupe. Según la leyenda, en diciembre de 1531, poco después de la conquista de México, Juan Diego oyó una voz que gritaba su nombre mientras se dirigía a misa en una iglesia de las afueras de Ciudad de México. Una joven de piel oscura se le apareció y le dijo que era la madre de Dios y le indicó que visitara al obispo de México, Juan de Zumárraga, para pedirle que se construyera una iglesia en su honor en la colina del Tepeyac, el emplazamiento de un antiguo templo de la diosa azteca Tonantzin. Juan Diego se dirigió dos veces al obispo, pero éste exigió pruebas de este encuentro milagroso. Juan Diego regresó al cerro del Tepeyac y pidió ayuda a la Virgen. Reapareció y le ordenó que recogiera las rosas de Castilla que estaban en flor en la cima de la colina (que habían florecido a pesar de ser invierno) y que volviera con el obispo. Juan Diego recogió las flores en su tilmàtli -un tipo de prenda indígena que se usa como manto-. Cuando Juan Diego regresó ante el obispo y abrió su tilmàtli, reveló la figura de pie de la Virgen, ahora universalmente reconocible, impresa en la tela. Esto convenció al obispo del milagro y condujo a la construcción de una capilla en el lugar. La imagen de la Virgen que apareció milagrosamente en el tilmàtli, que aún sobrevive en una iglesia del Tepeyac, sirvió de base para todas las representaciones posteriores de la Virgen de Guadalupe. El culto a la Virgen de Guadalupe se hizo muy popular entre la población indígena. Ya a mediados del siglo XVII, la Virgen de Guadalupe estaba estrechamente asociada a México y a su pueblo, y la imagen ha mantenido su importancia cultural hasta nuestros días. En el año 1746, la Virgen fue declarada patrona del Virreinato de Nueva España, y la imagen proliferó por toda Hispanoamérica, llegando incluso a Europa a medida que se popularizaba su culto. El Papa Benedicto XIV aprobó el Oficio y la Misa de la Virgen de Guadalupe en 1754, cimentando aún más el legado del milagro y de la imagen. La presente pintura sigue un tipo estándar que procede de la imagen milagrosa original. La Virgen aparece en el centro sobre una media luna sostenida por un putto alado. Está de pie con la pierna izquierda flexionada, como si diera un paso adelante, y mira hacia abajo mientras dobla la mano en señal de oración. Su manto azul está decorado con estrellas doradas, y está completamente rodeada por un nimbo dorado. Está rodeada de viñetas que ilustran episodios de la leyenda de su aparición, y unas enredaderas de rosas de color rosa suave que hacen referencia a las recogidas por Juan Diego recorren los bordes exteriores del cuadro, conectando las viñetas enmarcadas y el texto correspondiente a cada imagen. Aunque se sabe muy poco de José de la Cruz, es posible reconstruir alguna información sobre su carrera a partir de las pocas pinturas suyas documentadas que han sobrevivido. En 1959, Joaquín González Moreno grabó en Sevilla 5 cuadros de José de la Cruz, cada uno de los cuales representa a la Virgen de Guadalupe a gran escala (mide aproximadamente 2 x 1 metros) y está firmado de forma similar a la presente obra. Tres de estos ejemplos están fechados en 1788, al igual que nuestro cuadro, mientras que los demás no tienen fecha. Más recientemente, Patricia Barea Azcón grabó otra Virgen de Guadalupe del artista en la Catedral de La Laguna de Tenerife (Islas Canarias), firmada: "Joseph de la Cruz f[eci]t / Año de [17]89". La presencia de un número significativo de pinturas de José de la Cruz en Sevilla y en las Islas Canarias es un testimonio de la fuerte relación entre el Virreinato de Nueva España y la propia España durante el periodo colonial. Los puertos de las Islas Canarias eran utilizados como punto de escala por las flotas que viajaban de un lado a otro del Atlántico. Los que se aventuraron a Nueva España evidentemente trajeron consigo pinturas a su regreso para decorar sus viviendas o donarlas a instituciones religiosas. A juzgar por los cuadros de José de la Cruz que han llegado a Europa, incluido el presente, parece probable que el artista se especializara en pintar imágenes a gran escala de la Virgen de Guadalupe para su exportación. No es de extrañar que Sevilla, ciudad portuaria desde la que muchos zarparon hacia el Nuevo Mundo, llegara a recibir un importante número de pinturas de la Virgen de Guadalupe realizadas por José de la Cruz. Tampoco es sorprendente que la Virgen de Guadalupe encontrara un importante culto en Liguria, de donde procedían muchos marineros.
  • Creador:
    José de la Cruz (Mexicano)
  • Año de creación:
    1788
  • Dimensiones:
    Altura: 205,74 cm (81 in)Anchura: 127 cm (50 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU10212230162

Más de este vendedor

Ver todo
Estudio de un cerdo
Por Sir Edwin Landseer
Firmado y fechado, abajo a la derecha EL / Nov 34 Procedencia: Barbara y Ernest Kafka, Nueva York.
Categoría

Década de 1830, Escuela inglesa, Pinturas

Materiales

Lienzo, Óleo

Un capriccio arquitectónico con la predicación de un apóstol
Por Giovanni Paolo Panini
Procedencia: Santambrogio Antichità, Milán; vendido, 2007 a: Filippo Pernisa, Milán; por quien fue vendido, 2010, a: Colección privada, Melide, Suiza De Primi Bellas Artes, L...
Categoría

siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Retrato de un caballero
Círculo de Jacques-Louis David (Francés, siglo XVIII) Procedencia: Colección privada, Buenos Aires Expuesto: "El Arte de Coleccionar", Instituto de Arte de Flint, Flint, Michigan...
Categoría

siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas

Materiales

Lienzo, Óleo

Retrato de un caballero
Por Ippolito Scarsella (Scarsellino)
Procedencia: Colección Suida-Manning, Nueva York Colección privada Expuesto: Pinturas venecianas del siglo XVI, Finch College Museum of Art, Nueva York, 30 de octubre-15 de di...
Categoría

siglo XVIII y antes, Barroco, Pinturas de retratos

Materiales

Lienzo, Óleo

Vista de la Catedral de St. John, Antigua
Procedencia: Robert Hollberton, Antigua, hacia 1841 Colección privada, Nueva York El presente cuadro representa la antigua catedral de St. John, en la isla de Antigua. La iglesia se...
Categoría

siglo XIX, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Óleo

Tres ángeles
Por Domenico Piola the Elder
Procedencia: Robert L. y Bertina Suida Manning, Nueva York, hasta 1996 Colección privada, EE.UU. Uno de los artistas más destacados de Génova durante la segunda mitad del siglo XV...
Categoría

siglo XVII, Barroco, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

También te puede gustar

Attrahere Noted (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Attrahere Noted (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. Esta obra de arte se enviará enrollada en un tubo resistente a las abolladuras. Este método es espec...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Umbral (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Umbral (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un vo...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Enfoque (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Enfoque (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un v...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Utterance (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Utterance (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Amanecer (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Amanecer (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Hold-Ing (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Hold-Ing (Pintura abstracta) Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar. La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo, Grafito

Vistos recientemente

Ver todo