Charlotte Bernstrom

Canción de cuna

2023

Charlotte Bernström crea pinturas acrílicas que son exploraciones poéticas que representan la naturaleza y el lugar de la humanidad en ella. Tomando referencias del Expresionismo Abstracto y del Impresionismo, mediante la yuxtaposición de campos de color inspirados en la naturaleza sobre lienzos teñidos y texturados como la tierra, las obras autobiográficas están enraizadas en el paisaje y se inclinan hacia la abstracción. Las pinturas de Bernström, con sus superficies complejas y terrosas, evocan una respuesta emocional que dirige a los espectadores hacia una conciencia de su lugar en el mundo natural, y quizá también fomenten un mejor cuidado de la Tierra. Nacida y criada en Suecia, Bernström tuvo como mentor a su abuelo, el pintor Lennart Schultzberg. He empezó a enseñarle a pintar al aire libre cuando ella tenía cinco años. Se le ocurrieron formas innovadoras de enseñar a un niño pequeño la perspectiva, la teoría del color y a utilizar distintos medios. Aprendió a ver, a escuchar, a sentir y a plasmar esas cualidades a través de la pintura. Bernström se vio influida e inspirada por un entorno lleno de arte. A los 20 años, se trasladó a San Francisco y estudió en la Academy of Art University y en el California College of the Arts. Sus pinturas de paisajes se hicieron gradualmente más abstractas y autobiográficas, haciendo hincapié en el color y la textura. Sus pinturas contemporáneas exploran los sentimientos sobre la naturaleza y nuestro lugar en ella, donde la obra encarna visualmente el ámbito emocional.