Fusako Ekuni

Arte Contemporáneo Japonés de Fusako Ekuni - Hacia la Luz

2022

Fusako Ekuni es una artista japonesa nacida en 1947 que vive y trabaja en Tokio, Japón. El artista es licenciado por la Universidad de Arte de Musashino, Facultad de Diseño de Comunicación Visual, y por Musashino Gakuen, Facultad de Pintura de Estilo Artístico Japonés. Es una gran artista contemplativa que fusiona la luz con el color, Fusako Ekuni ha asumido el reto de proyectar la eterna conectividad perceptiva de nuestra alma a algo muy simple: la luz. Los colores se tratan con un instinto, el ritual inherente a las pinturas de Fusako Ekuni implica la física del propio proceso. El lento proceso, el aparente punto de surgimiento o desaparición que encarnan estos perpetuos, eternos y cambiantes flujos de color son menos pinturas que beatíficas reificaciones a cámara lenta de la física de la vida... Estas pinturas son homenajes al universo preverbal, donde las fuerzas invisibles de la vida -el color y la luz- interactúan mágicamente, de forma aparentemente invisible. El artista es el medio. Al igual que el surrealista español Juan Miró, Fusako Ekuni produce varios cuadros simultáneamente. En diferentes fases de realización, cada cuadro puede durar meses hasta que los colores completan su armónico viaje hacia la culminación. El artista es un eterno buscador. Desde hace 18 años, Fusako Ekuni ha pasado de un estilo artístico tradicional japonés a explorar un proceso más fluido que implica la superposición de pigmento seco puro y cola, colocando estos elementos intuitivamente sobre el cartón para producir obras que encarnan una sensación de flujo lento... Los colores se relacionan como lo hacen las personas, unos con otros, en un perpetuo flujo lento. El resultado es un ser particularizado, subatómico, asociado a la luz. Este interés por la física de la luz está siempre presente en la serie Into the Light de Fusako Ekuni. Al igual que el proyecto Roden Crater de James Turrell en el desierto de Arizona, el contenido del arte de Fusako Ekuni es, en última instancia, esta interacción existencial entre la percepción de nuestro ojo y las composiciones de luz y color que siempre parecen estar en un punto de cambio. El sentido que tiene Fusako de la luz y los colores como elementos en sí y por sí mismos con los que trabaja un artista recuerda las exploraciones pictóricas del pintor estadounidense Richard Pousette-Dart. El arte se convierte en una fuente donde las ideas son simplemente fenómenos, visuales y coloridos. La luz es el medio vinculante con el que interactúan los colores. La sensación de simple presencia y ausencia, de sentimientos y emociones, recuerda igualmente a las composiciones contemplativas en color de Mark Rothko. Un color junto a otro color, superponiéndose o encontrándose, se convierte en una topografía de sensaciones, de colocación, todo está en estas palabras, el sentido de la inmediatez, del momento, de Fusako Ekuni, de cómo se percibe el color antes de que leamos sus formas -como color- en la luz.