Kate Taylor

Júbilo, caprichosa pintura abstracta a espátula roja sobre panel de madera

2024

La humanidad está conectada con la naturaleza; nuestro lugar en ella y la energía que obtenemos de esta relación. Las obras de arte de Kate Taylor exploran las formas y colores únicos de la naturaleza y cómo forman parte integrante de nuestras vidas, aportando satisfacción, arraigo y alegría. Capturando la energía en dinámicos pétalos de flores o comunicando el movimiento del agua, lo visual se simplifica a los elementos más desnudos. Las inesperadas combinaciones de colores crean energía y vibración, englobando de nuevo el tema de la alegría. Se anima a los espectadores a que se adentren en la obra y reflexionen sobre su estado actual; vuelvan a conectar con el mundo natural que nos rodea y avancen con positivismo. La decisión de trabajar de forma abstracta ha sido una progresión natural. Al principio, Taylor se dedicó mucho a la fotografía, con la intención de captar las líneas orgánicas y el color fulgurante del entorno. Ahora trabaja únicamente con una espátula, tira de varios colores por ambos lados de la espátula, mezclando los colores directamente sobre el panel. Trabajando en plano, crea desde todos los lados, asegurándose de que la pieza funcione compositivamente desde todos los ángulos. La veta de madera teñida del panel de abedul se convierte en parte integrante de la composición y, como una acuarela, se deja intacta. La resina realza los colores, pero también refleja al espectador, incorporándolo a la pieza; animando al espectador a dejarse envolver por la naturaleza y a ser más reflexivo sobre su lugar en ella. Entre las influencias creativas de Kate se encuentran los Nenúfares de Claude Monet, el Grupo de los Siete, concretamente la obra de Tom Thompson que utiliza colores complementarios en la pintura de fondo, Jean Paul Riopelle -el artista afincado en Montreal que captaba la energía bruta en sus grandes lienzos, utilizando varios colores simultáneamente en su espátula- y el artista del vidrio Dale Chihuly por su enfoque del color, la exuberancia y la experimentación. La obra de Kate se encuentra en colecciones privadas de Canadá, Reino Unido, Australia, Brasil, Estados Unidos y Filipinas.