Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 12

Kenneth Martin Snodgrass
Abstracto en lila y lapislázuli", Museo Metropolitano de Denver, Alemania, Galería Lutz

Alrededor de 1965

6578,62 €
Envío
Recuperando presupuesto…
La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Un abstracto sustancial de la escuela africana, compuesto por formas orgánicas adyacentes y superpuestas en azul de Prusia, bermellón y oliva contrastados. sobre un fondo de pizarra y lavanda. Firmado abajo a la derecha, 'K. Martin S.', pintado hacia 1965 y acompañado de una antigua etiqueta de exposición. Nacido y educado en Denver, Colorado, Kenneth Martin Snodgrass fue pintor, retratista, caricaturista, autor y director teatral. Tras completar su tiempo en el ejército, Snodgrass asistió a la Universidad de Denver y, posteriormente, al Mexico City College (1959). Tras licenciarse y obtener un máster en Bellas Artes, Snodgrass viajó mucho por Estados Unidos antes de trasladarse a Europa. Artista activo, Snodgrass visitó Ámsterdam, España, Múnich, Heidelberg y Stuttgart, donde su primera exposición, en la Galería Lutz (1964), fue bien recibida. Durante su estancia en Europa, el artista trabajó como caricaturista para la revista satírica "Simplissimus" y enseñó arte a los soldados de la OTAN, además de dedicarse al teatro. Mientras vivía en Evreux, dirigió obras de Eugène Ionesco, Murray Schisgal y John Carlino y, posteriormente, creó su propia compañía de teatro. En 1973, Snodgrass realizó frecuentes viajes entre Francia y Estados Unidos tras recibir una invitación de la Universidad de Ottawa, Kansas, para convertirse en artista residente. A lo largo de su dilatada carrera, Kenneth Snodgrass expuso ampliamente y con éxito, y recibió numerosos premios y galardones de jurados. EXPOSICIONES INDIVIDUALES 1960 Galería del Teatro Vogue, Denver 1961 Galería Moderno, Barcelona 1961 Lelieu, España 1964 Galería Lutz y Myer, Stuttgart 1964 Galería Gunther Frank, Múnich 1967 Casino galerie, Valras Francia 1968 Galerie Historial, Nyon Suiza 1969 Galería Aurora, Ginebra Suiza 1969 Galería Municipal, Sète Francia 1969 Galería Breslaner, Múnich Alemania 1969 Galerie Chantepierre, Aubone Suiza 1971 Invité d'Honneur, Bienal de Béziers, Francia 1979 Shelburne, Huertos Vermont EE.UU. 1980 Galería Domenech, Perpiñán Francia 1981 Burlington Vermont, San Francisco 1992 Galerie Made, Thannhausen Alemania 1993 Art Jonction, Cannes Francia 1993 Galerie Made, Thannhausen Alemania 1994 Galerie Horizon, Colera España 1994 Galería Thérèse Roussel, Perpiñán Francia 1995 Galería AKKA, rue de Seine, París Francia 1995 Noel Fine Art, Nueva York 1995 Galerie Horizon, Colera España 1988 Galería Thérèse Roussel, Perpiñán Francia 1991 Galería Nuances, La Grande Motte, Francia 1993 Galerie Image de Marque, Nîmes Francia 1999 Galería Thérèse Roussel, Perpiñán Francia EXPOSICIONES COLECTIVAS 1959 64º Anual para Artistas del Oeste, Museo de Arte, Denver EE.UU. 1959 12ª edición anual de Mid-America William Rockhill Nelson Gallery, Kansas-city EE.UU. 1959 10º Denver Metropolitan, Museo de Arte, Denver EE.UU. 1960 6ª Bienal del Medio Oeste, exposición Jocelyn, Museo de Arte, Omaha-Neb. EE.UU. 1967-69 Jeune Peinture et Sculpture Méditerranéenne de Niza, Niza Francia 1968 Salon d'Arcueil échanges culturels, Arcueil Francia 1973-1974-1975 Mostra del Larzac Francia 1989 Invitada de honor, Salón de Auch, Auch Francia 1989 F.I.A.C de Toulouse, Toulouse, Francia RETROSPECTIVAS 2007 Museo Peské, Collioure Francia 2009 Palais des Rois de Majorque Juillet Août, Perpignan Francia 2010 Salle municipale "Ancienne Mairie de Collioure" Francia 2011 Espace Maillol, Palacio de Congresos Georges Pompidou, Perpiñán Francia
  • Creador:
    Kenneth Martin Snodgrass (1934 - 2000, Francés)
  • Año de creación:
    Alrededor de 1965
  • Dimensiones:
    Altura: 60,33 cm (23,75 in)Anchura: 91,78 cm (36,13 in)Profundidad: 2,24 cm (0,88 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    restauración menor, agrietamiento menor de la pintura; sin enmarcar.
  • Ubicación de la galería:
    Santa Cruz, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU3442381911

Más de este vendedor

Ver todo
Abstracción en amatista y esmeralda", Gran óleo abstracto de la escuela americana
Importante óleo abstracto de la Escuela Americana de mediados de siglo, compuesto por formas rectangulares y geométricas adyacentes y superpuestas en tonos amatista, esmeralda, perga...
Categoría

Década de 1960, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Abstracto, pergamino y rosa", Museo de Arte Moderno de París
Firmado abajo a la derecha, "Kurt Weber" para Kurt Oscar Weber (suizo-estadounidense, 1938-2011); fechado además, verso, mayo de 1963, y firmado. Dimensiones enmarcado: 46 A x 1,5 P...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Danza nocturna", Instituto de Arte de San Francisco, Museo de Oakland, Osaka, Kobe, SFMOMA
Firmado, verso, "Takeshi Nakayoshi" (japonés-estadounidense, nacido en 1952), titulado "Baile nocturno" y fechado en 1999. Nacido en Osaka, Takeshi Nakayoshi estudió primero en la U...
Categoría

Década de 1990, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Abstracto de mediados de siglo", NYMoMA, París, XXXII Bienal de Venecia, MALI, Lima, Perú
Por Emilio Rodríguez Larraín
Abstracción biomórfica de mediados de siglo", NYMoMA, París, XXXII Bienal de Venecia, MALI, Lima, Perú Firmado, abajo a la derecha, 'E.R. Larrain", de Emilio Rodríguez-Larraín (peruano, 1928-2015), con la inscripción "Roma, nov 1963, enero 1964". (Roma, nov. 1963-enero 1964). Verso titulado "L'Homme C'est Sujet à Errer" (El hombre tiende a vagar), y con un autorretrato del artista en tinta china y aguada. Expuesta: XXXII Bienal de Venecia, 1964. (verso de la etiqueta original de la exposición) Anteriormente en Staempfli Galleries, Nueva York. Este cuadro está registrado en los Archivos de Arte Estadounidense como "Galería Staempfli, inventario nº 775". Una obra monumental e históricamente distinguida de este innovador modernista peruano que se inspiró en la cultura indígena y precolonial peruana. Los cuadros de Emilio Rodríguez-Larraín forman parte de las colecciones permanentes de museos de todo el mundo, como el Museo de la Ciudad de París, el Museo de Arte de Lima (Perú) y el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Este cuadro fue seleccionado por el Gobierno peruano para su exposición en la XXXII Bienal de Venecia de 1964 y es la mayor obra individual registrada del artista. Emilio Rodríguez-Larraín se licenció en Arquitectura en 1949 por la Universidad Nacional de Ingeniería de Perú y celebró su primera exposición individual en Lima tras visitar Europa en 1950. En 1951, regresó a Europa en compañía de los artistas Alfredo Ruiz Rosas y Joaquín Roca Rey. En 1956 se trasladó a París, donde pintó y expuso durante muchos años, por ejemplo en el Salón de las Realidades Nuevas (1957) y en el Salón de Mai (1969). También expuso por toda Europa, en Madrid, Berlín, Copenhague, Florencia, Milán y, en Roma, en el Instituto Italo-Latinoamericano (1970). En 2016, el Museo de Arte de Lima organizó una retrospectiva de la obra del artista que lo elogió como "un importante escultor, arquitecto y pintor de vanguardia que supo adaptarse a los cambios artísticos de la época y que desempeñó un papel muy importante en las artes visuales de Perú." A lo largo de su dilatada e ilustre carrera, Emilio Rodríguez-Larraín recibió numerosos premios prestigiosos, como la Beca William y Norma Copley (1965), la Beca Guggenheim (1976) y la Beca del Programa de Residencia Artística del DAAD (1985). Rodríguez Larraín es actualmente objeto de una exposición individual en la Hutchinson Modern Gallery de Nueva York. Enmarcado en un marco posterior de roble mordiente con sulfato de hierro. Dimensiones enmarcado: 68 x 3 x 92 Pulgadas Referencia: E. Benezit, Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs, et Graveurs, Jacques Busse, 1999 Nouvelle Édition, Gründ 1911, Vol. 11, p. 817; et al. Acompañado de "Rodríguez Larraín", el catálogo de la exposición del artista de 1963 en la Galería Lorenzelli de Milán, y un ejemplar de primera edición de "Emilio Rodríguez Larraín", de Sharon Lerner, publicado por la Asociación Museo de Arte de Lima (2016). (Fotografía del artista con Emily McFadden y Marcel Duchamp, cortesía del patrimonio de Emilio Rodríguez-Larraín) EXPOSICIONES INDIVIDUALES SELECCIONADAS 2022 Del Trazo al Volumen, Wu Galería, Lima, Perú 2016 Emilio Rodríguez Larraín, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2014 Emilio Rodríguez-Larrain. Selección de obra a través del tiempo, Galería Lucia de la Puente, Lima, Perú 2013 Emilio Rodriguez-Larrain, Espacio AMIL, Centro Comercial Camino Real, Lima, Perú 2010 Emilio Rodríguez-Larrain. Obra reciente, Galería Lucia de la Puente, Lima, Perú 2008 Emilio Rodríguez-Larrain. El Espíritu de la Modernidad, Centro Cultural Peruano Norteamericano, Galería de Arte del Cultural, Arequipa, Perú 2007 Emilio Rodríguez-Larrain. XIV Bienal de Pintura Teknoquímica, Instituto Cultural Peruano Norteamericano (ICPNA), Lima, Perú 2002 Emilio Rodríguez-Larrain. Muestra Antológica 1982-2002, Instituto Cultural Peruano Norteamericano (ICPNA), Lima, Perú 2001 Emilio Rodríguez-Larrain. Pinturas, La Galería, Lima, Perú 1999 Emilio Rodríguez-Larrain. Pinturas 1992-1997, La Galería, Lima, Perú 1997 Emilio Rodríguez-Larrain. Antología, Casa Grace, Lima, Perú 1995 Emilio Rodríguez-Larrain. Pinturas, Galería Forum, Lima, Perú Emilio Rodríguez-Larrain. Obras sobre papel-Perú, Museo Rayo, Roldanillo, Valle, Colombia 1991 Galería de Arte Camino Brent, Lima, Perú 1989 Emilio Rodríguez-Larrain. Berlín-Nueva York-Lima. 1985-1989, Galería de Arte Camino Brent, Lima, Perú 1987 Institut für Auslandsbeziehungen (IFA), Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD), Dusseldorf, Alemania 1986 Emilio Rodríguez-Larrain-Un cuarto de escultura, Galería de Arte Camino Brent, Lima, Perú 1985 Emilio Rodríguez-Larrain. Skulpturenprojekte fü die Anden, Galerie im Körnerpark, Berlín, Alemania 1984 Emilio Rodríguez-Larrain-Escultura, Galería de Arte Camino Brent, Lima, Perú Tablas Heridas, Galería de Arte 9, Lima, Perú 1982 Emilio Rodríguez-Larrain, Galería de Arte 9, Lima, Perú 1981 Galería de Arte 9, Lima, Perú 1980 Emilio Rodríguez-Larrain, Galería de Arte 9, Lima, Perú 1979 Emilio R. Larrain, Galería de Arte 9, Lima, Perú 1978 Galería L`Enseigne du Cerceau, París, Francia Larrain, Galería Trece, Barcelona, España 1976 Emilio R. Larrain. Esculturas y pinturas, Galería L`Enseigne du Cerceau, París, Francia 1975 Emilio R. Larrain. Esculturas y pinturas, Galería L`Enseigne du Cerceau, París, Francia 1973 Larrain, Galería Lorenzelli, Bérgamo, Italia 1972 Bienal de Venecia. Exposizione internazionale d`arte grafica d`oggi, Museo d`Arte Moderna ca`Pesaro, Venecia, Italia 1971 Rodríguez-Larrain, Galería Lorenzelli, Milán, Italia Galería Arcanes, Bruselas, Bélgica 1967 Galería Rose Fried, Nueva York, NY Rodriguez-Larrain, Pinturas de 1959-1965, Galería Moncloa, Lima, Perú 1965 Galería de Bellas Artes, Bruselas, Bélgica Galería Aujourd`hui, Bruselas, Bélgica Exposición individual, Galería Pogliani, Roma, Italia Emilio Rodríguez-Larrain, Galería Staempfli, Nueva York, NY 1963 Galería Obelisk, Washington D.C., EE.UU. Rodríguez-Larrain, Galería Lorenzelli, Milán, Italia 1962 Rodríguez-Larrain, Staempfli, Nueva York, NY 1961 Galería Lorenzelli, Bérgamo, Italia 1960 Kunsthaus Charlottenburg, Berlín, Alemania Galería Der Spiegel, Frankfurt, Alemania Rodríguez Larraín, Un pittore peruviano a Milano, Galería del Milione, Milán, Italia Rodríguez Larraín, Galería Il Milione, Milán, Italia 1959 Rodríguez Larraín, Galería Pagani, Legnano, Italia Rodríguez Larraín, Galería Montenapoleone, Milán, Italia 1958 Emilio Rodríguez-Larrain, Galería Arne B. Rasmussen, Copenhague, Dinamarca 1957 Rodríguez Larraín, Galería Número, Florencia, Italia 1955 Galería Lima, Lima, Perú 1953 Galería Lima, Lima, Perú 1950 Galería Lima, Lima, Perú EXPOSICIONES COLECTIVAS SELECCIONADAS 2023 Antes de América. Fuentes originarias en la cultura moderna, Fundación Juan March, Madrid, España 2019 En orden de aparición: arte peruano y latinoamericano de la colección Hochschild, ARCO, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid, España 2018 TRANS/CIS, Revolver Galería, Lima, Perú 2017 Próxima parada. Artistas peruanos en la Colección Hochschild, Sala Alcalá 31, Madrid, España 2015 La otra margen: pintura geométrica en el Perú (1947-1958), Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2014 MALI Contemporáneo. Adquisiciones y donaciones 2014, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2013 Museo de Arte del Banco de la República de Colombia, Bogotá, Colombia Arte al paso. Colección contemporánea del Museo de Arte de Lima-MALI, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2012 Lenguaje/estructura/territorio en la colección de arte contemporáneo del MALI, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2011 Arte al paso. Colección contemporánea del Museo de Arte de Lima-MALI, Estaçao Pinacoteca, Sao Paolo, Brasil 2010 Diálogos en la colección de arte contemporáneo del MALI. Donaciones y adquisiciones, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú Francia y la plástica peruana del siglo XX, Galería L`imaginaire, Alianza Francesa, Lima, Perú 2008 MALI Contemporáneo. Adquisiciones y donaciones 2008, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2007 MALI Contemporáneo. Adquisiciones y donaciones 2007, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2006 Miradas del fin del siglo III: tránsito de imágenes (puntos de fuga hacia el arte último), Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú Miradas del fin del siglo II: constelaciones, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú Urbe y Arte. Imaginarios de Lima en transformación: 1980-2005, Museo de la Nación, Lima, Perú 2005 Miradas de fin de siglo II: Revelaciones poéticas apocalípticas de finales del milenio, Museo de Arte de Lima (MALI), Lima, Perú 2003 Necrologías, El retorno de las huacas (no retornables) 1977-2003, Museo Pedro de Osma, Lima, Perú 2002 De abstracciones e informalismos 2000 Todas las artes, Arte y R Centro de Exposiciones, Lima, Perú 1998 Elite Fine Art, Coral Gables, FL 1996 Museo Rayo, Cali, Colombia 1995 Galería Forum, Lima, Perú 1994 Espectro Latinoamericano, Elite Fine Art, Coral Gables, FL 1993 Exposición colectiva de verano, Elite Fine Art, Coral Gables, FL I Trienal de las Américas. 100 Artistes-15 pays, Espace Sculfort, Maubeuge, Francia 1992 Espectro Latinoamericano, Elite Fine Art, Coral Gables, FL 1991 Galería Camino Brent, Lima, Perú II Bienal de Arte, Fortaleza, Brasil Man Ray y sus amigos, Museo de Arte de la Ciudad de Itami, Hyogo, Japón Man Ray y sus amigos, Museo de Arte Akita Senshu, Akita, Japón Man Ray y sus amigos, Museo de Arte de la Prefectura de Okayama, Okayama, Japón Man Ray y sus amigos, Museo de Arte de Tsukuba, Ibakari, Japón Man Ray y sus amigos, Museo de Arte de la Ciudad de Takamatsu, Takamatsu, Japón Man Ray y sus amigos, Museo de Arte Bunkamura, Tokio, Japón 1989 Il Bienal de Arte, Fortaleza, Brasil Galería Enrique Camino Brent, Lima, Perú 1988 Parque Olímpico de Escultura, Galería Hyundai, Comité Organizador Olímpico de Seúl, Seúl, Corea del Sur 1987 III Bienal de Trujillo, Trujillo, Perú Seis contra la muralla, Bar La Muralla, Llansá, España 1985 Primer Simposio Internacional de Escultura, Santo Domingo Arte abstracto en el Perú 1984 Collage san Collé, Galería Forum, Lima, Perú 1982 Kunstler aus Lateinamerika, Berliner Kunstlerprogramm des DAAD, Berlín, Alemania 1981 Gerardo Chavez...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Materiales

Fibra vulcanizada, Papel verjurado, Óleo

'Nankaweep', Galería Lopoukhine, Boston, Abstracción americana
Por Jim Jacobs
Pintado por Jim Jacobs (estadounidense, nacido en 1945), titulado "Nankaweep" y fechado en 1983. Anteriormente en la Galería Lopoukhine, Boston, según etiqueta, verso. Un abstracto ...
Categoría

Década de 1980, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Madera, Laca, Polímero acrílico

Abstracto en orquídea y jade", Instituto de Arte de San Francisco, Gran Óleo de la Bahía
Por Kevin Keaney
Firmado en el reverso: "Kevin Keaney" (estadounidense, nacido en 1962) y pintado hacia 1995. Esta artista de la Bahía de San Francisco estudió con Jerry Morgan en el Instituto de Ar...
Categoría

Década de 1990, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Tiza, Pintura para casas, Acrílico, Tablero, Papel verjurado

También te puede gustar

Composición de ANDRÉ LANSKOY - Pintura abstracta, arte colorista
Por André Lanskoy
Composición de ANDRÉ LANSKOY (1902-1976) Óleo sobre lienzo 81 x 54 cm (31 ⅞ x 21 ¼ pulgadas) Firmado abajo a la derecha, LANSKOY Esta obra va acompañada de un certificado de autenti...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Abstracto sin título nº 35 , del artista de Santa Fe Robert Roach
Por Robert Roach
Monotipo único, firmado y numerado 1/1. El artista Robert Roach vivía en Santa Fe, Nuevo México. Sus monocopias abstractas, únicas en su género, se inspiran en el paisaje, el clima...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Monotipia

Aturdimiento púrpura
Por Robert Petrick
Aturdimiento púrpura 1988/89 22 pulgadas de alto x 28 pulgadas de ancho Acrílico sobre lienzo Declaración del artista: Se trata de una obra temprana que realicé en mi estudio de la...
Categoría

Década de 1980, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Acrílico

Abstracto sin título nº 33 , del artista de Santa Fe Robert Roach
Por Robert Roach
Monotipo único con pastel al óleo, firmado y numerado 1/1. El artista Robert Roach vivía en Santa Fe, Nuevo México. Sus monocopias abstractas, únicas en su género, se inspiran en e...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Pastel al óleo, Monotipia

Algunos secretos. Arte contemporáneo, Abstracción gestual, Púrpura, Artista polaco
Por Piotr Butkiewicz
Óleo abstracto contemporáneo morado sobre lienzo del artista polaco Piotr Butkiewicz. La composición consiste en formas dinámicas. El título de este cuadro es "Algunos secretos". T...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Composición I - Pintura Abstracta Colores Violeta Azul Gris Amarillo Verde Rosa Rojo
Por Nikolay Yanakiev
"Composición I" es una pintura al óleo de Nikolay Yanakiev. Los vivos colores de sus cuadros aportan emoción felicidad, amor y energía, representados por el vasto poder creativo de...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo