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Lionel Gilbert
Paisaje de mesa (pintura cubista abstracta de bodegón de mediados de siglo en gris y azul)

c. 1960

Acerca del artículo

Tablescape (Pintura al óleo sobre lienzo de estilo cubista y abstracto moderno de mediados de siglo) por el pintor de la Escuela de Nueva York y artista de la WPA, Lionel Gilbert Naturaleza muerta abstracta moderna de mediados de siglo, c. 1960 óleo sobre lienzo, 40 x 50 pulgadas 41,5 x 51,5 x 2 pulgadas con marco flotante de nogal completamente nuevo Firmado, abajo a la izquierda Este cuadro horizontal fue pintado por Lionel Gilbert hacia 1960. Los bodegones abstractos, modernos de mediados de siglo, se crean con una influencia cubista en la que los objetos tridimensionales se representan en múltiples perspectivas. Aquí el artista capta una sencilla composición de mesa sobre un fondo gris claro. Un mantel de cuadros azules y grises, exuberantes plantas verdes y toques de naranja y terracota aportan intriga visual a una escena doméstica común. La pincelada expresionista se atribuye a una superficie ligeramente empastada, mientras que para los detalles se utiliza una técnica más controlada. El cuadro se complementa con un marco flotante de nogal personalizado, está en excelentes condiciones y listo para colgar. Sobre la obra: Lionel Gilbert se movía entre la abstracción y la figuración, describiendo a la vez objetos concretos y presentando formas planas e irreconocibles. El artista, nacido en 1912, fue un pintor prolífico desde los años treinta hasta su muerte. Durante años, Gilbert trabajó como muralista e ilustrador, creando imágenes que no sólo representaban la realidad, sino que documentaban la historia. En los años sesenta, la dirección de Gilbert cambió: ya no utilizaba la pintura para contar historias, Gilbert empezó a explorar lo que la propia pintura -su materialidad, el color- puede revelar, independientemente de su capacidad descriptiva. La obra de Gilbert recuerda a Matisse, Braque y Leger por su sensibilidad cubista y su manejo del espacio. Sobre el artista: Gilbert se enamoró del arte a una edad temprana y comenzó su formación a los 12 años en la Escuela de Bellas Artes e Industriales de Newark en 1924. Tras licenciarse, Gilbert se trasladó a Francia para estudiar en L'Academie de la Grande Chaumier durante cinco años. El joven artista regresó a EEUU en 1938 y, como muchos artistas que vivían durante la Gran Depresión, Gilbert buscó empleo en el programa nacional W.P.A, creando grandes murales en muchos edificios públicos de EEUU. Durante la Segunda Guerra Mundial, fue enviado a Inglaterra como artista oficial de las Fuerzas Aéreas estadounidenses para retratar diversos aspectos de la vida de las Fuerzas Aéreas. Tras la guerra, Gilbert se convirtió en artista e instructor a tiempo completo. Expuso su obra en varias galerías de Nueva York durante la década de 1980 e impartió clases en el Centro de Arte 92nd Street Y. En lugar de centrarse en el acto de pintar en sí, como hicieron muchos expresionistas abstractos, Gilbert optó por implicarse en la abstracción de su materia. Esto le llevó a sustituir las pinceladas rápidas por bloques de color que a menudo se organizaban en torno a formas semiautomatistas, lo que recuerda a la obra que preocupó a Hans Hoffman en la década de 1950. Lionel Gilbert (Nacido en Newark, Nueva Jersey) 1924 Comenzó a estudiar en la Escuela de Bellas Artes y Arte Industrial de Newark, en su programa de los sábados para niños. 1933 Se graduó en la Escuela de Bellas Artes y Arte Industrial de Newark, Nueva Jersey. 1933-37 Estudió en París en L'Academie de La Grande Chaumiere y de forma privada con Salcia Bahnc y Suzanne Valadon. 1937 Se trasladó a Glencoe, IL. 1938-40 Pasó a formar parte de la W.P.A. (Administración de Proyectos de Obras) de Chicago. programa en su división de pintura de caballete. Trabajó como pintor de caballete y enseñó pintura y dibujo en la Winnetka Community Art House a través del programa W.P.A.'s. 1940-41 Estudió con Laszlo Moholy-Nagy en la Escuela de Diseño de Chicago. 1942 Trabajó en Chicago como fotógrafo profesional e ilustrador para los Estudios Kling. 1942-46 Se trasladó a Cleveland, OH, para trabajar como ilustrador para el estudio de Kling en Cleveland. 1946 Se trasladó a Nueva York como ilustrador autónomo. Las ilustraciones se publicaron en numerosas revistas, como American Magazine, Women's Home Companion, Family Circle y Collier's. 1955 Fue nombrado artista de las Fuerzas Aéreas de los Estados Unidos y enviado a Inglaterra para pintar cuadros que representaran diversos aspectos de la vida de las Fuerzas Aéreas en las bases aéreas de Inglaterra y sus alrededores. 1955-57 Estudió pintura con Sam Adler en la Universidad de Nueva York. 1957-64 Se trasladó a Toronto (Canadá) y fue ilustrador jefe para Art Associates. 1964-65 Se trasladó a Nueva York y siguió trabajando como ilustrador para el estudio Charles Cooper. 1965 Empezó a pintar a tiempo completo y a dar clases particulares de arte; dejó de trabajar como ilustrador. 1968 Se afilió a la Galería Alonzo y realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en la galería desde 1968 hasta principios de la década de 1980.
  • Creador:
    Lionel Gilbert (1912 - 2005, Americana)
  • Año de creación:
    c. 1960
  • Dimensiones:
    Altura: 105,41 cm (41,5 in)Anchura: 130,81 cm (51,5 in)Profundidad: 5,08 cm (2 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Hudson, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU22716008092

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