Marc Raphael

La danza existencial

2023

En su primer encuentro con la revolucionaria obra de Jackson Pollock, Marc Raphael quedó impresionado por la gran escala, la energía vibrante, el color audaz y la abstracción que encenderían una pasión creativa para toda la vida. Inspirado por los expresionistas abstractos neoyorquinos de las décadas de 1940 y 1950, este artista afincado en Estados Unidos inició en 1991 un viaje autodidacta hacia la pintura de acción, canalizando la cruda intensidad del movimiento en su estilo en evolución. Tras vivir en París y graduarse en la universidad, Raphael compaginó sus actividades artísticas con una carrera de 25 años como profesor de primaria y secundaria. La trágica pérdida de su hermano en 1982 dio forma a su compromiso de marcar la diferencia en la vida de los niños de comunidades desfavorecidas. Aunque sus años en la enseñanza le aportaron innumerables experiencias gratificantes, la llamada del estudio acabó siendo irresistible, y en 2020 se dedicó plenamente a la pintura. Raphael ha refinado una técnica distintiva de goteo y salpicadura que fusiona la fisicalidad y el flujo creativo. Sus resúmenes a gran escala exigen la participación de todo el cuerpo, una extensión natural de sus años compitiendo en baloncesto. El proceso es cinético y envolvente, una coreografía atlética en la que el movimiento y la creación de marcas se hacen inseparables, dando lugar a obras que palpitan con energía dinámica. En su estudio, el lienzo en bruto, sin tensar, está extendido por el suelo, listo para recibir los primeros gestos intuitivos de la pintura acrílica. Los pigmentos diluidos se filtran en las fibras de algodón, creando un fondo suave y táctil. Entonces comienza la rápida sucesión de goteos, salpicaduras y trazos arremolinados, ejecutados mientras pivotas alrededor de la composición. Cada obra surge de un delicado equilibrio entre intención e instinto, a medida que los elementos formales de color, línea y textura dirigen la pintura hacia su forma final. Esta fusión de disciplina y espontaneidad refleja el ritmo de improvisación del jazz, un paralelismo que ha llevado a describir los cuadros de Raphael como "improvisaciones jazzísticas sobre lienzo". Las atrevidas y expresivas obras de Raphael se encuentran en colecciones privadas y exposiciones de todo Estados Unidos, incluida la mayor galería de arte asequible de Los Ángeles y la Affordable Art Fair de Nueva York. Sus dinámicas abstracciones siguen conectando con un público atraído por su vitalidad y escala.