Artículos similares a Línea sobre turquesa, nº 25 - Julio, Pintura al óleo sobre lienzo de Paul Huxley, 1963
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
UnknownLínea sobre turquesa, nº 25 - Julio, Pintura al óleo sobre lienzo de Paul Huxley, 19631963
1963
Acerca del artículo
Línea sobre turquesa, nº 25 - Julio, óleo sobre lienzo Pintura de Paul Huxley Nacido en 1938, 19632
Más información:
Técnica: Óleo sobre lienzo
127 x 127 cm
50 x 50 pulg.
Firmado, titulado y fechado
La singular línea que serpentea por el centro del luminoso lienzo turquesa de Paul Huxley pone de manifiesto las inquietudes metafísicas que ocupaban la mente de Huxley y de sus contemporáneos posmodernistas. Huxley juega con la relación entre imagen y forma, explorando el momento ambiguo en el que su línea pasa de la marca pintada a la imagen y viceversa. La forma serpenteante de las líneas adormece al espectador para que le otorgue identidades asociativas.
El crítico David Thompson comentó en 1964 las abstracciones de Huxley, diciendo que "Huxley no las particularizaría, ni para sí mismo ni para el espectador, pero no serían válidas si uno no sintiera deseos de nombrarlas. A Huxley le preocupa la metáfora: como a muchos pintores modernos, una yuxtaposición inesperada de palabras, incluso en un diccionario, puede desencadenar una imagen para él; a veces ha utilizado el verde precisamente porque es un color con asociaciones inevitables. He apuesta por un tipo de pintura que utiliza los elementos más simples posibles. Pero tienen que contener múltiples significados, una condensada complejidad de efectos".
Este cuadro es un ejemplo característico de sus obras que evocan pinceladas ampliadas, haciendo de la línea singular el tema. Tales obras constituyeron su primera exposición individual en la Rowan Gallery de Londres, en 1963, en la que probablemente debutó Line on Turquoise.
Paul Huxley nació en Londres en 1938. Estudió en la Harrow School of Art desde 1951 hasta 1956, cuando, a los diecisiete años, fue admitido en la Royal Academy Schools, donde se graduó en 1960.
Su primera exposición individual tuvo lugar en la Galería Rowan de Londres en 1963. En 1964 fue seleccionado por Bryan Robertson para "La Nueva Generación" en la Whitechapel Art Gallery, la exposición que dio a conocer a un público más amplio a los artistas emergentes de los años sesenta. Las obras de esta muestra, pertenecientes a la "serie fluida" de pinturas de Huxley, ejercieron una gran influencia en el género de la nueva pintura abstracta de la época y le valieron el primer premio de los Stuyvesant Travel Awards. El premio le llevó a EE.UU., donde conoció a muchos de los principales artistas estadounidenses de la época, como Mark Rothko, Barnett Newman, Robert Motherwell, Andy Warhol y Jasper Johns, visitando a menudo sus estudios y, en algunos casos, entablando amistades duraderas.
En 1965 obtuvo una beca Harkness que le financió una residencia de dos años en Nueva York, que culminó con su primera exposición individual allí. Durante esta época realizó los estudios iniciales de sus "series clave", obras en las que deconstruía el formato monocéntrico tradicional de la pintura abstracta. Éstas fueron fundamentales para el desarrollo de los lienzos divididos que han caracterizado su obra desde entonces.
En 1977, el Linbury Trust le concedió un año sabático alejado de la docencia a tiempo parcial. Un intenso periodo de trabajo dio como resultado la "serie del estudio" gris, que fueron los primeros cuadros en los que Huxley aplicó un nuevo análisis de las fuentes cubistas y surrealistas; posiblemente el primer caso en la pintura abstracta en el que se hicieron referencias históricas conscientes a sus orígenes modernistas.
La "serie del estudio" reintrodujo el tema de la forma erguida, que ya había estado presente en obras de finales de los sesenta y que continuó en cuadros posteriores, por ejemplo en la serie Modus Operandi de finales de los ochenta y en la serie Anima Animus de los noventa, en las que Huxley presentó el concepto de interacciones entre distintas representaciones hipotéticas de la imagen, el campo de color plano, la línea, el claroscuro y el collage.
Durante las últimas cuatro décadas, la obra de Huxley se ha mostrado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, tanto en Gran Bretaña como a escala internacional. Entre sus proyectos recientes figuran dibujos murales a gran escala en Chichester y Londres, una serie de pinturas sobre un tema chino y, más recientemente, una serie de maquetas escultóricas para un proyecto mayor. Su obra forma parte de numerosas colecciones públicas y privadas, entre ellas la del Deutsche Bank.
Huxley también ha enseñado en escuelas de arte a lo largo de su carrera y ha contribuido a la política en los ámbitos académico y curatorial. Fue miembro de los grupos consultivos del Consejo de las Artes de Gran Bretaña y de la Galería Serpentine, administrador de la Galería Tate, donde presidió durante un tiempo su Comité de Exposiciones, y presidente del Ejercicio de Investigación sobre Arte y Diseño del Consejo de Financiación de la Enseñanza Superior de Inglaterra.
En 1987 fue editor de "Exhibition Road - Painters from the Royal College of Art", un libro que coincidió con la exposición del mismo título que comisarió junto con Susie Allen. Por su trabajo conjunto en esta exposición, el Fondo Nacional de Colecciones de Arte (ahora The Art Fund) les concedió un premio al Servicio Destacado a las Artes. Es miembro de la Royal Academy of Arts desde 1987, de la que fue Tesorero durante catorce años, hasta 2014, y Presidente durante un breve periodo.
Fue Profesor de Pintura en el Royal College of Art desde 1986 hasta 1998, tras lo cual fue elegido Miembro Honorario y Profesor Emérito. Muchos de sus alumnos de aquellos años, como Dinos Chapman, Nigel Cook, Dexter Dalwood, Andrew Grassie, Tracey Emin, Chantal Joffe y Chris Ofili, son ahora artistas consagrados que contribuyen al nuevo arte británico, tan ampliamente aclamado.
Sobre el vendedor
Aún no hay opiniones
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Vendedor de 1stDibs desde 2024
37 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 14 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Kingsclere, Reino Unido
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoEstudio para Cambridge, Liqutex sobre lienzo Pintura de Mark Lancaster, 1968
Por Mark Lancaster
Estudio para Cambridge, Liqutex sobre lienzo Pintura de Mark Lancaster 1938-2021, 1968
Más información:
Soporte: Liqutex sobre lienzo
36 x 36 cm
14 1/8 x 14 1/8 pulg.
Firmado
Mark ...
Categoría
siglo XX, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo
Flume, 2024 - Pintura abstracta contemporánea de acrílico sobre lienzo con azul y gris
Por Peter Joyce
Peter Joyce nació en Poole, Dorset, y se formó en el Bournemouth & Poole College of Art & Design desde 1980. Continuó sus estudios en el Stourbridge College of Technology & Art y obt...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Seaspray, 2021 - Acrílico grande sobre lienzo Pintura abstracta con azul y amarillo
Por Peter Joyce
Peter Joyce nació en Poole, Dorset, y se formó en el Bournemouth & Poole College of Art & Design desde 1980. Continuó sus estudios en el Stourbridge College of Technology & Art y obt...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Cuadrados basculantes, 2020-2021 - Tríptico geométrico abstracto minimalista en blanco
Por Daisy Cook
Plazas basculantes, 2020-2021
tríptico, óleo sobre tres lienzos
98 x 276 cm
38 5/8 x 108 5/8 in
firmado, fechado y titulado en la solapa
Daisy Cook es una pintora británica de paisa...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
Brown Abstracto, Pintura al óleo sobre lienzo de John Armstrong, 1965
Por John Armstrong
Brown Abstracto (6), Óleo sobre lienzo Pintura de John Armstrong 1893-1973, 1965
Literatura/Prensa
Andrew Lambirth, "John Armstrong: Las pinturas completas, Catálogo razonado", Lond...
Categoría
siglo XX, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
No muy lejos del árbol, 2021-24 - Pintura al óleo abstracta grande, azul y blanca
Por Daisy Cook
Daisy Cook es una pintora británica de paisajes y bodegones.
Cook crea pinturas abstractas que toman el paisaje como tema sin ser explícitamente topográficas o descriptivas. De hech...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
También te puede gustar
Attrahere Noted (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Attrahere Noted (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
Esta obra de arte se enviará enrollada en un tubo resistente a las abolladuras.
Este método es espec...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
Umbral (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Umbral (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un vo...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
Enfoque (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Enfoque (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un v...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
Utterance (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Utterance (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
Amanecer (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Amanecer (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
Hold-Ing (Pintura abstracta)
Por Xanda McCagg
Hold-Ing (Pintura abstracta)
Óleo y grafito sobre lienzo - Sin enmarcar.
La obra de McCagg se nutre e influye de elementos formales como la línea y el espacio, que proporcionan un ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Grafito
