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Vaclav Vytlacil
Sin título Abstracción-008 temple de caseína sobre tabla de Vaclav Vytlacil
1938

Name: Sin título Abstracción-008 temple de caseína sobre tabla de Vaclav Vytlacil
Brand: Vaclav Vytlacil
Price: 7987.12 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

Acerca del artículo

Firmado y fechado "Vytlacil 38" abajo a la izquierda, y firmado y fechado en el reverso. Procedencia: Patrimonio del artista nº 1602; Martin Diamond Fine Art Sobre este artista: Nacido en 1892 de padres checoslovacos en Nueva York, Vaclav Vytlacil y sus padres se trasladaron a Chicago, Illinois, cuando él era aún un niño. Desde muy pequeño se vio que Vytlacil tenía un talento especial para las artes, y sus padres pronto le inscribieron en clases en el Instituto de Arte de Chicago. En 1913, Vytlacil recibió una beca para estudiar en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. Bajo la tutela del famoso retratista John C. Johansen, Vytlacil aprendió a pintar como impresionista. Tras graduarse, Vytlacil regresó al Medio Oeste como miembro del profesorado de la Escuela de Arte de Minneapolis. En 1921 ya había ahorrado lo suficiente para viajar a Europa y estudiar las obras de Cezanne y otros artistas. Con el tiempo, Vytlacil se matriculó en la Royal Academy of Arts de Múnich (Alemania). Cuando su compañero Ernest Thurn se retiró de la Academia para matricularse en la escuela de Hans Hofmann, Vytlacil no tardó en seguir su ejemplo. En Hans Hofmann, Vytlacil encontró un instructor vanguardista y apasionante, además de un amigo. Más tarde ambos trabajaron juntos. En 1924, Vytlacil y Thurn organizaron la escuela de verano de Hofmann en la isla de Capri. Vytlacil se convirtió en un influyente defensor de las enseñanzas modernistas de Hoffman. En su enfoque era fundamental la apreciación de que el dibujo es básico en la metodología de la pintura, seguido de la posterior aplicación de colores para influir en el espacio. Vytlacil se casó con Elizabeth Foster en Florencia el 18 de agosto de 1927. A su regreso a Estados Unidos al año siguiente, Worth Ryder, compañero de la escuela de Hofmann, invitó a Vytlacil a presentar una serie de conferencias sobre arte europeo moderno en la Universidad de California en Berkeley. En 1929 ingresó en el cuerpo docente de la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. Tras un año de docencia en la Liga de Estudiantes de Arte, Vytlacil regresó a Europa, donde instaló un estudio en París. De vuelta en Europa, recibió una gran influencia de las obras de Picasso, Matisse y Dufy. Pasó los seis años siguientes repartiendo su tiempo entre París, Capri y Positano. En Positano estableció brevemente una escuela de arte informal en una villa. Vytlacil regresó a Estados Unidos y empezó a ayudar a establecer el grupo American Abstract Artists. Su única hija, Anne, nació el mismo año de la inauguración de la exposición del Grupo de Artistas Abstractos Americanos, en 1936. Miembro de la Federación de Pintores y Escultores Modernos, Vytlacil también enseñó en varias escuelas de Estados Unidos, como el Black Mountain College de Carolina del Norte, el Queens College de Nueva York y el College of Arts and Crafts de California. Entre sus alumnos, Cy Twombly, James Rosenquist, Robert Rauschenberg, Tony Smith y Louise Bourgeousn tendrían carreras distinguidas como artistas influyentes. En 1946, Vytlacil se reincorporó al cuerpo docente de la Liga de Estudiantes de Arte y permaneció allí hasta su jubilación en 1978. Muchos críticos coinciden en que la obra de Vytlacil siempre contuvo elementos de una incipiente inclinación por el modernismo, incluso antes del tiempo que pasó en Europa. Desde el principio, su uso del color permitió que sus representaciones del espacio fueran, a la vez, comprimidas y equilibradas. Su atención a los paisajes y los paisajes urbanos en la década de 1930 muestra las influencias de los principios cubistas del espacio, que unió al enfoque expresionista abstracto de la línea y el color. Vytlacil estaba tan enamorado de la atmósfera experimental del mundo del arte modernista, que incluso siguió los consejos de su antiguo alumno Rupert Turnbull, e incorporó el Construccionismo a algunas de sus obras, a veces añadiendo cartón, cuerda, metal y corcho a sus piezas. Con el tiempo, abandonó esta vía de exploración artística, por encontrarla limitada". 1Volvió a los retos, sobre todo los relacionados con la interpretación del espacio, que podía explorar a través de la pintura. La mayor parte de su obra se abstrae de temas reconocibles, en lugar de abrazar la no objetividad completa. En las décadas de 1940 y 1950, su obra experimentó una transición que le alejó de la estructura de la forma y le llevó a una nueva fascinación por cómo plasmar la energía de sus temas. Ya se tratara de paisajes, bodegones o figuras humanas, la obra de Vytlacil adquirió en ese momento lo que algunos podrían llamar un elemento de espontaneidad." 2Después de disfrutar de una reputación nacional como influyente instructor, Vytlacil murió en 1984 a la edad de 91 años en Sparkhill, Nueva York. El legado de Vytlacil se ha conservado gracias a la generosidad de su familia. Su hija Anne donó su casa y estudio de Sparkhill a la Liga de Estudiantes de Arte en 1996. Desde entonces, la Liga ha utilizado el espacio para crear la Escuela de Pintura y Escultura Vytlacil.

Creador:

Vaclav Vytlacil (1892-1984, Americana)

Año de creación:

1938

Dimensiones:

Altura: 45,72 cm (18 in)Anchura: 60,96 cm (24 in)

Medio:

Témpera,Caseína,Tablero

Movimiento y estilo:

Expresionismo abstracto

Época:

1930-1939

Estado:

Ubicación de la galería:

Hudson, NY

Materiales

Lienzo, Óleo

Seymour Franks
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