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Pierre Henry
Surrealismo francés Pintura al óleo Pierre Henry Color surrealista Flores en jarrón

1966

Acerca del artículo

Pierre Henry (1924 - 2015) Firmado a mano y fechado en el 66 abajo a la derecha. Dimensiones: (Marco) Alto 19" x Ancho 15" ; (Pintura) Alto 13" x Ancho 8,75". Pierre Henry, socio de los Grandes Salones de París y vicepresidente de la Sociedad Nacional de Bellas Artes. Pierre Henry estudió pintura, el arte del fresco y del grabado en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París. Desde 1950, su primera exposición, su talento le llevó a convertirse en uno de los líderes de la escuela expresionista figurativa. An He era de la época de Jean Jansem y Pierre Serrier yBernard Buffet "Creo que los artistas, pintores, poetas y músicos, son los profetas de nuestra sociedad, sus predicadores. Dan testimonio de su angustia cara a cara con la humanidad en total confusión, que se siente y se sabe amenazada. Al principio lisa, la pintura adquiere poco a poco relieves. El color de la laca es deslumbrante y los fondos constituyen por sí solos auténticos cuadros. Esa textura especialmente suntuosa acentúa su precisión gráfica. La pintura lisa, alisada, proporciona un efecto lacado, y evoca las obras de los grandes maestros flamencos. De la generación de grandes artistas franceses de la posguerra, ha expuesto con Jean Pierre Alaux, Lucien Philippe Moretti, Edouard Pignon, Henri Michaux, Guy Cambier, Jean Fusaro, Mara Tran-Long, Claude Mourier, Herick Michaud, Tony Buller Pintor francés del expresionismo figurativo. Pierre Clément Didier Henry es miembro de los principales Salones de París y vicepresidente de la Sociedad Nacional de Bellas Artes. En la panadería de su padre, Clément Henry, situada en la calle Saint-Denis de París, Pierre-Henry había desarrollado el hábito del dibujo. Se fijó en él el pintor Martin Roch, que le presentó a André Marchand, Gertrude Stein y el escritor Blaise Cendrars, lo que le hizo querer estudiar pintura, el arte del fresco y el grabado. Pierre Henry siguió cursos en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París y estudió pintura en el taller de Poujon, quien, nombrado director de la Casa de Velázquez, dejó el taller a Jean Dupas. Fue, en particular, amigo de los pintores Maurice Boitel , Daniel du Janerand , Jean-Pierre Alaux y André Sablé , de la Joven Pintura de la Nueva Escuela de París . Sus temas favoritos son el amor, la guerra, el tiempo, la vida, la muerte constantemente mezclados, el destino, así como las naturalezas muertas. Sus obras suelen ser muy coloridas. Es conocido como uno de los líderes de la escuela figurativa en color contemporánea. Patrice de La Perrière, de la revista Univers des Arts, lo definió como un artista que plantea "una mirada revestida de invenciones poéticas". Numerosas colecciones privadas de todo el mundo albergan obras de Pierre-Henry, así como el Museo de Arte Moderno de París, el Museo Toulouse-Lautrec , el Museo de Annecy, el Hôtel d'Aumont, el Palacio del Elíseo, la Escuela de Aduanas de Neuilly, la Fundación Fleischman, la Embajada de Francia en Pretoria, el Museo de Boston, el Museo Paul Valéry de Sète, el Hôtel de Région de Montpellier , y una importante donación de Josette Henry al Museo de Arte Sacro de Gard, en Pont-Saint-Esprit. Entre sus obras, podemos citar El prisionero eterno (1949), Retrato del Dr. Albert Schweitzer (1956), La mujer de los soles, Los amantes (1963), La muerte (1963), La bella durmiente (1965), El hombre prisionero de guerra (homenaje a Félicien Challaye, fallecido enAbril de 1967), La Cévenne (1968), El juego no ha terminado, Terre des hommes (1975), Girasoles, Los beneficios del agua (1976), Ramo(s), La fiesta de las flores (1977), La felicidad de este mundo (1980), El despertar de la primavera (1982), El hilo de la vida (2004), Retrato de Carlina. Ha ganado numerosos premios, entre ellos el Pierre Puvis de Chavannes, concedido por la Société nationale des beaux-arts . Seleccionar premios 1947 - Logista del Gran Premio de Roma . 1949 - Un premio Hallmark le permite descubrir Italia 1955 - Premio Drouant-David de Pintura Joven 1956 - Retrato del Dr. Albert Schweitzer para los Testigos Pintores de su Tiempo, museo Galliera 1968 - Premio Puvis de Chavannes 1970 - Gran Premio de Pintores Testigos de su Tiempo, museo Galliera 1980 - Premio Internacional Gemmail 1983 - Gran Premio de la Orangerie de Versalles Creó los personajes de una película de marionetas, Moisés , premiada en la primera Bienal de Venecia. Exposiciones modificar Su primera exposición, en la Galería Saint Placide de París, data de 1950. Expuso sobre todo en el Salón "Compariisons" (grupo de Jean-Pierre Alaux), en el Salón de los Independientes, en el Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes y en la Feria de Otoño. Sus otras exposiciones: 1968 - Retrospectiva en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París 1987 - Exposición retrospectiva, museo de Lons-le-Saunier 1989 - Exposición retrospectiva, Museo Paul Valéry de Sète 1989 - Homenaje otorgado por el Salón de Otoño, Grand Palais , París 1990 - Invitado de honor al Salón del Aire y del Espacio, Museo de los Jacobinos, Toulouse 1993 - Exposición retrospectiva, museo Gemmail, Tours 1995 - Exposición en el castillo-museo de Gaasbeek (Bélgica) 1995 - Homenaje al Salon du Dessin, Espace Branly, París 1996 - Exposición retrospectiva, Museo del Colombier, Alès 2003 - Museo Haus Ludwig, Saarlouis (Alemania) 2005 - Exposición retrospectiva, en los Moulins Albigeois , Albi 2009 - Exposición en la sala Marcel Pagnol, en Grand'Combe 2012 - Exposición en el Museo Albert-André de Bagnols-sur-Cèze 2015 - Exposición en el Castillo de Vascoeuil 2017 - Exposición en el Museo de Arte Sacro de Gard , en Pont-Saint-Esprit Pierre Henry también expone en la Galería Henot de Enghien le Bains. Monografías de libros 1973 - Libro prologado por Bernard Clavel publicado por Artes Gráficas de Aquitania, 1987 - Folleto, El Universo de Pierre Henry , Ed. Tierra de Pintores 2017 - Pierre Henry, Hommage, catálogo del Museo de Arte Sacro de Gard , publicado por el departamento de Gard
  • Creador:
    Pierre Henry (1924 - 2015)
  • Año de creación:
    1966
  • Dimensiones:
    Altura: 48,26 cm (19 in)Anchura: 38,1 cm (15 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
    Algunas ligeras marcas en el forro de lino; algunos pequeños rasguños en el marco. ver fotos.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38213972702

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