Retrato de niño" de Luigi Corbellini (hacia 1930). El artista pintó a este entrañable joven cuyo nombre sigue siendo desconocido. Quizá la expresión ligeramente tímida de su rostro se deba a su curiosidad por saber por qué se pasa el día sentado para este retrato. Corbellini es conocido por sus retratos de niños, sobre todo de familias acomodadas, pero no se dispone de información sobre este niño. El tratamiento simpático del tema transmite, con toda probabilidad, una conexión con el artista. En buen estado general, en su marco antiguo original, presenta un desteñido característico, pequeñas grietas y, por lo demás, detalles exquisitos. Firmado: "Corbellini" en la parte inferior izquierda. Se puede proporcionar un vídeo de la pieza si se solicita.
Sobre el artista: Luigi Corbellini (1901-1968) nació en Piacenza (Italia) y tuvo una vida extraordinaria. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Brera, en Milán, y después en la Accademia Albertina de Turín. A los 19 años, Corbellini ganó un concurso internacional de pintura celebrado en Brujas (Bélgica); allí estudió con los maestros flamencos Van Biesbrouck y Van Acker. Tras tres años en ese país, se trasladó a Montmartre, en París, donde trabajó en los famosos estudios Bateau-Lavoir junto a Picasso y otros. En 1924, mientras pintaba a orillas del mar en Deauville, un hombre se dirigió a Corbellini para pedirle un retrato de su hija. Ese hombre era Robert The Rothschild, y ese encuentro fortuito resultaría ser una oportunidad extraordinaria que cambió el curso de su carrera. El retrato del niño tuvo tanto éxito que se pidió a Corbellini que pintara a los cónyuges e hijos de muchas familias conocidas con nombres como Guerlin, Vanderbilt y Rockefeller. En reconocimiento a su talento, Boni de Castellane le pidió que pintara toda una cuadra de caballos, lo que le lanzó a la fama también en el mundo ecuestre. Su éxito fue tal que pudo comprar un edificio entero en el elegante distrito 15 de París, donde creó talleres de artistas para él y para otras personas a las que invitaba a trabajar.
A medida que la estrella de Corbellini ascendía internacionalmente, recibió el encargo de pintar a los jóvenes príncipes de Suecia, así como a los de otras prominentes familias suecas. Cuando estalló la Segunda Guerra Mundial, Corbellini pintó una serie (a la que llamó "Sin familia") de niños y madres cargando bultos mientras huían de los horrores de la contienda. Esto se hizo al estilo de los maestros flamencos.
Tras la Segunda Guerra Mundial, Corbellini viajó por el mundo para pintar lo que veía. Estaba fascinado con Nueva York y pintaba y exponía allí, así como en Los Ángeles y San Francisco. Sus viajes por el mundo le llevaron lejos, a Hawai, Vietnam, Hong Kong, Japón, Tahití, Fiyi, Numea, Brasil (donde pintó 17 paisajes y retratos), Venezuela, Suiza, España y tan al norte como las Laponas.
Corbellini murió inesperadamente en Nueva York en 1968, mientras preparaba una exposición que debía tener lugar en 1969. Desde su muerte, ha sido objeto de numerosas exposiciones póstumas, artículos en periódicos y revistas, libros y trabajos académicos. Sabiendo que Nueva York ocupaba un lugar especial en el corazón de Corbellini, como homenaje a las víctimas del 11 de septiembre de 2001, su hijo ofreció al periódico italiano La Liberta un cuadro de Nueva York vista desde el barco que trajo al artista a esta ciudad en 1947.
Las obras de Corbellini se encuentran actualmente en colecciones privadas de todo el mundo y en museos como el Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou de París, el Museo del Jeu du Paume, también en París, el Museo de Grenoble y el Museo de Arte de Evanston, Illinois, en Estados Unidos, y el Museo de Arte de Piacenza, Italia, su ciudad natal, entre otros.
Dimensiones con marco:
H 37 cm / 14.6"
An 29 cm / 11,4"
Dimensiones sin marco:
Alto 20,5 cm / 8,1".
An 13 cm / 5,1