Artículos similares a Retrato de Madame Luce - Retrato postimpresionista al óleo de Maximilien Luce
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 17
Maximilien LuceRetrato de Madame Luce - Retrato postimpresionista al óleo de Maximilien Luce1903
1903
Acerca del artículo
Retrato al óleo sobre lienzo firmado y fechado del pintor postimpresionista Maximilien Luce. El cuadro representa a la esposa del artista, Ambroisine "Simone" Bouin, sentada en una silla con un jarrón de flores detrás.
Firma:
Firmado y fechado en 1903 arriba a la izquierda
Dimensiones:
Enmarcado: 26 "x23"
Sin enmarcar: 18 "x15"
Procedencia:
Galerie Druet - París, 1903 (verso de las etiquetas originales de la exposición)
Propiedad de la misma familia desde su adquisición a la Galería Druet en 1903
Maximilien-Jules-Constant Luce nació el 13 de marzo de 1858 en París. Sus padres, de modestos recursos, eran Charles-Désiré Luce (1823-1888), empleado ferroviario, y Louise-Joséphine Dunas (1822-1878). La familia vivía en Montparnasse, un barrio obrero de París. Luce fue escolarizado en l'Ecole communale a partir de 1864.
En 1872, Luce, de catorce años, se convirtió en aprendiz del grabador Henri-Théophile Hildebrand (1824-1897). Durante sus tres años de aprendizaje de la xilografía, también recibió clases nocturnas de dibujo de los instructores Truffet y Jules-Ernest Paris (1827-1895). Durante este periodo, Maximilien Luce empezó a pintar al óleo. Se trasladó con su familia a Montrouge, un barrio del sur de París. Su educación artística continuó asistiendo a clases de dibujo impartidas por Diogène Maillard (1840-1926) en la fábrica de tapices de Gobelins.
Maximilien Luce empezó a trabajar en el estudio de Eugène Froment (1844-1900) en 1876. Produjo grabados xilográficos para diversas publicaciones, entre ellas L'Illustration y la londinense The Graphic. Siguió cursos de arte en la Academia Suiza y en el taller del retratista Carolus-Duran (1837-1917). A través del estudio de Froment, Luce entabló amistad con Léo Gausson y Émile-Gustave Cavallo-Péduzzi. Estos tres artistas pasaron un tiempo en los alrededores de Lagny-sur-Marne creando paisajes impresionistas
En 1872, Luce Maximillien comenzó un aprendizaje con el grabador de madera Henri Théophile Hildibrand y, al mismo tiempo, estudiaba dibujo en clases nocturnas. En 1876, tras obtener el título de grabador, se incorporó a un taller donde se grababan ilustraciones para numerosas revistas francesas y algunas publicaciones periódicas extranjeras. Fue a Londres en 1877, donde vendió algunos dibujos a la revista Graphic. A su regreso a París, fue llamado al servicio nacional en 1879. Primero en Bretaña y después en París, donde pudo proseguir su carrera de grabador.
Durante su estancia en el ejército, estudió con Carolus Duran, probablemente en la Academia Suiza. Y trabajó en la École de Dessin de Les Gobelins. Fue en gran parte autodidacta, a partir de sus observaciones de la naturaleza, y también recibió orientación de su amigo Camille Pissarro. En 1887 se unió a la Société des Artistes Indépendants y participó en sus exposiciones, que eran vanguardistas en aquella época. También expuso con el Groupe des Vingt en Bruselas en 1889 y 1892.
En su juventud, los acontecimientos de la Comuna de París le habían impresionado y colaboró en publicaciones anarquistas como Le Père Peinard, fundada en 1889. Cuya portada diseñó, La Feuille de Zo d'Axa, y Le Chambard de Gérault-Richard. También trabajó en L'Assiette au beurre, Les Hommes d'aujourd'hui, L'Illustration, La Révolte, Les Temps nouveaux.
En 1894, Luce Maximillien se vio implicado en el "Procès des Trente" (Proceso de los Treinta), lo que le valió una pena de prisión. Estos acontecimientos inspiraron una colección de litografías titulada Mazas. Luce Maximillien se refugió entonces en Charleroi (Bélgica). A partir de 1920 trabajó en los alrededores de Rolleboise.
Se convirtió en presidente de la Société des Artistes Indépendants, como sucesor de su amigo Signac tras la muerte de éste en 1935. Renunció a la presidencia al principio de la ocupación alemana como protesta contra la prohibición de exponer a los artistas judíos. Mantuvo correspondencia con muchos otros pintores, como Charles Angrand, Georges Seurat, Théo Van Rysselberghe y su amigo Louis Valtat.
Con Seurat y Signac, fue uno de los fundadores de la escuela neoimpresionista, basada en el estudio científico de la luz y el análisis de la descomposición de los colores. Para ello utilizó la técnica conocida como Divisionismo o Puntillismo, utilizando puntos de color individuales para interpretar la complejidad de la composición de los colores. Conservando su viveza y definiendo las luces y sombras de los elementos de la imagen. Durante su estancia en Bélgica, participó en el establecimiento del Neoimpresionismo fuera de Francia. Durante muchos años fue un puntillista estricto, pero luego adoptó una técnica más relajada y fluida. Esto se aprecia en sus paisajes de Rolleboise, apartándose del rigor del neoimpresionismo y volviendo a un estilo impresionista tardío (artista Luce).
La mayoría de sus obras son paisajes, principalmente de Francia. Pintó un número menor de paisajes urbanos, a menudo de barrios obreros, y a menudo pintaba de noche, proporcionando una instantánea del mundo del trabajo en aquella época. Sus figuras le diferencian de otros neoimpresionistas. Quería realmente compartir las preocupaciones y los problemas de la gente, y lo demostró en la actitud de los peones camineros, los estibadores y los albañiles en su trabajo diario.
Entre las exposiciones individuales y retrospectivas de su obra figuran: 1966, Palacio de Bellas Artes de Charleroi; 1977, Museo Toulouse-Lautrec de Albi; 1983, Museo Marmottan de París; 1987, Museo Pissarro de Pontoise; 1995, Maximilien Luce (1858-1941): Pintor anarquista ( Maximilien Luce (1858-1941): peintre anarchiste), Charleroi; 2000, Maximilien Luce. Pintar la condición humana (Maximilien Luce. Peindre la condition humaine), Musée de l'Hôtel-Dieu, Mantes-la-Jolie.
Fondos de museos y galerías:
Fécamp (Mus. des Arts et de l'Enfance): El Mosa en Rotterdam (1908, óleo/tarjeta)
Ginebra (Petit Palais): Vista de París desde Montmartre (1887); Camaret-sur-Mer (1894)
Otterlo (Museo Kröller-Müller): Vista de Montmartre (1887)
París (MNAM-CCI): Retrato del pintor H.- E. Cross; El Sena en Rolleboise
París (Mus. d'Orsay): Estudios para fábricas cerca de Charleroi
St-Tropez (Mus. de l'Annonciade): Costa cerca de la Citadelle, St Tropez
- Creador:Maximilien Luce (1858-1941, Francés)
- Año de creación:1903
- Dimensiones:Altura: 66,04 cm (26 in)Anchura: 58,42 cm (23 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Muy buen estado original.
- Ubicación de la galería:Marlow, GB
- Número de referencia:Vendedor: LFA02221stDibs: LU415314754872
Maximilien Luce
Maximilien Luce nació en París en 1858. En 1876 fue aprendiz en el taller del grabador Eugène Froment (1844-1900), artesano cualificado y diplomado de la Escuela de Artes Decorativas. Allí, Luce trabajó en numerosas ilustraciones para periódicos franceses y publicaciones periódicas extranjeras.
En 1877, Luce dejó París y se fue a Londres. Cuando regresó a Francia en 1879, fue llamado al servicio militar. Fue durante su servicio militar cuando Luce conoció a Charles Emile Carolus-Duran (1837-1917), el famoso pintor y escultor francés que fue instructor de innumerables artistas. Luce entró en el taller de Carolus-Duran, lo que no sólo le proporcionó una meticulosa formación como dibujante, sino que también le presentó a los principales pintores de la época. Luce conoció a Camille Pissarro (1830-1903), del que se hizo muy amigo y que le dio muchos consejos artísticos. Junto con Pissarro, Georges Seurat (1859-1891) y Paul Signac (1863-1935), Luce fue uno de los fundadores de la Escuela Neoimpresionista (es decir, los puntillistas).
Luce se unió a la Société des Indépendants en 1887 y participó constantemente en las exposiciones del grupo vanguardista. Aunque los paisajes constituyeron la mayor parte de su obra, Luce ejecutó algunos maravillosos cuadros de personas en estilo puntillista, y este aspecto de realismo social le diferenció de muchos de sus compañeros neoimpresionistas. Durante un tiempo, Luce fue un puntillista estricto. Sin embargo, a partir de 1920, Luce empezó a pintar de forma más libre. En 1935 aceptó el cargo de presidente de la Société des Artistes Indépendants, del que acabaría dimitiendo como declaración contra la creciente postura de la sociedad de restringir las exposiciones de artistas judíos.
Luce contribuyó notablemente a la exportación del Neoimpresionismo y mantuvo estrechos vínculos con el puntillista belga Théo van Rysselberghe (1862-1926). Artista infatigable, dejó una cantidad considerable de obras en diversos medios y sigue siendo una figura muy importante del arte postimpresionista francés. Maximilien Luce murió en 1941.
(Biografía facilitada por Galería Stern Pissarro)Sobre el vendedor
5,0
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 2001
Vendedor de 1stDibs desde 2016
705 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Marlow, Reino Unido
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoLe Chef de Gare - Pintura al óleo retrato neoimpresionista de Achille Lauge
Por Achille Laugé
Retrato al óleo sobre lienzo firmado hacia 1898 por el pintor neoimpresionista francés Achille Lauge. La pieza tiene una bella textura con empaste y es un retrato de un maestro de es...
Categoría
Década de 1890, Impresionista, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo
Danseuses a la barre - Pastel Figurativo Impresionista - Pierre Carrier-Belleuse
Por Pierre Carrier-Belleuse
Pastel figurativo sobre lienzo firmado hacia 1910 por el pintor de género francés Pierre Carrier-Belleuse. La obra representa a tres bailarinas con tutús blancos, calentando en un es...
Categoría
Década de 1910, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Pastel
Etude de travailleurs - Acuarela figurativa impresionista de Henri Cross
Por Henri Edmond Cross
Acuarela impresionista sobre papel de hacia 1890 del pintor neoimpresionista francés Henri Edmond Cross. La obra es un estudio retrospectivo de tres trabajadores en posición de pie y...
Categoría
Década de 1890, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Papel, Acuarela
Le Faucher - Paisaje figurativo postimpresionista Óleo de Henri Martin
Por Henri Martin
Precioso óleo sobre lienzo, firmado y fechado, de una figura en un paisaje, del cotizado pintor postimpresionista francés Henri Martin. La pieza representa una vista de un granjero s...
Categoría
Década de 1890, Posimpresionista, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo
Le Secret - Pintura al óleo Art Nouveau Figuras en paisaje de Michel Simonidy
Por Michel Simonidy
Óleo Art Nouveau sobre tabla, firmado y fechado, figuras en paisaje, del pintor rumano Michel Simonidy. La obra representa una escena otoñal con dos mujeres junto a una fuente al ano...
Categoría
Década de 1910, Art Nouveau, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo, Tablero
Un interior bretón - Pintura al óleo impresionista de interiores de Edouard Cortes
Por Édouard Leon Cortès
Figuras en interiores firmadas al óleo sobre lienzo hacia 1910 por el cotizado pintor impresionista francés Edouard Leon Cortes. Esta encantadora y nostálgica obra representa a una f...
Categoría
principios del siglo XX, Impresionista, Pinturas de interiores
Materiales
Lienzo, Óleo
También te puede gustar
"Cool" Pintura al óleo figurativa 48 x 48 pulgadas por Yoram Katz
"Cool" Pintura al óleo figurativa 48 x 48 pulgadas por Yoram Katz
SOBRE EL ARTISTA:
Nacido en Israel.
Se graduó en la Academia de Arte Bazelel de Jerusalén.
Reside en Los Ángeles, C...
Categoría
siglo XX, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Sitting Alone" Figurative Oil Painting 60 x 48 inch by Yoram Katz
"Sentado solo" Pintura al óleo figurativa 60 x 48 pulgadas by Yoram Katz
SOBRE EL ARTISTA:
Nacido en Israel.
Se graduó en la Academia de Arte Bazelel de Jerusalén.
Reside en Los Áng...
Categoría
siglo XX, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Anticipación" Cuadro al óleo 39" x 39" pulgadas por Omar Abdel Zaher
"Anticipación" Cuadro al óleo 39" x 39" pulgadas por Omar Abdel Zaher
Abdel Zaher, licenciado por la Academia de Bellas Artes de Helwan, lleva tres décadas pintando y ha participado...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Amante anhelante" Pintura al óleo figurativa 31" x 31" pulgadas por Omar Abdel Zaher
"Amante anhelante" Pintura al óleo figurativa 31" x 31" pulgadas por Omar Abdel Zaher
Abdel Zaher, licenciado por la Academia de Bellas Artes de Helwan, lleva tres décadas pintando ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Cita para uno" Pintura al óleo figurativa 47" x 47" pulgadas por Omar Abdel Zaher
"Cita para uno" Pintura al óleo figurativa 47" x 47" pulgadas por Omar Abdel Zaher
Abdel Zaher, licenciado por la Academia de Bellas Artes de Helwan, lleva tres décadas pintando y h...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Corniche" Pintura al óleo figurativa 31" x 31" pulgadas por Omar Abdel Zaher
"Corniche" Pintura al óleo figurativa 31" x 31" pulgadas por Omar Abdel Zaher
Abdel Zaher, licenciado por la Academia de Bellas Artes de Helwan, lleva tres décadas pintando y ha par...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Impresionista, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
