Boris Chemetov

Au Port de Bordeaux

1950

Jean ABADIE (Tarbes 1921 - Ballan-Miré 2010) Mercado del Perigord Óleo sobre lienzo H. 73 cm; L. 92 cm Firmado abajo a la derecha Procedencia: - Galería France-Art, París, hacia 198...

Elisabeth DUJARRIC de LA RIVIÈRE (Jouy-en-Josas 1930 - Excideuil 2005) Retrato de la madre del artista Óleo sobre lienzo H. 171 cm; L. 70 cm Firmado al dorso Procedencia: Colección ...

Nature Morte aux Fruits 60 x 49 cm Óleo y acrílico sobre lienzo "Nature Morte aux Fruits" es una vibrante exploración de la naturaleza muerta a través de la lente del Cubismo Diacró...

Título: Músicos Artista: Bernat Sanjuán i Tarré (Barcelona, 1915 - Deià, Mallorca, 1979) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 36,2 x 25,6 pulg. Soporte: Lienzo Enmarcado: Sin enmarcar Periodo: Segunda mitad del siglo XX Estilo: Figurativo modernista con influencias expresionistas y cubistas Firma: Esquina inferior derecha, "Sanjuan". DESCRIPCIÓN DEL CUADRO El cuadro "Músicos" retrata a una pareja de instrumentistas en una escena rica en elementos expresionistas y poéticos. La composición se centra en dos figuras alargadas: una toca un laúd o un instrumento parecido a la mandolina y la otra una flauta. Los personajes están inmersos en una atmósfera abstracta, donde los fondos fragmentados en tonos verdes, grises y ocres refuerzan la sensación de profundidad y movimiento. La pincelada es suelta y enérgica, con gruesas capas de pintura al óleo que crean una rica textura visual, reflejo de la influencia del expresionismo en la obra de Sanjuán. El tratamiento geométrico de las formas, especialmente en los rostros y extremidades de los personajes, evoca referencias al cubismo, destacando la síntesis entre figuración y abstracción. Los contrastes de color entre los tonos fríos del fondo y los cálidos de las piernas y el instrumento añaden dinamismo a la composición. La obra transmite una sensación de armonía e intimidad, donde la música se convierte en el elemento de conexión entre las dos figuras, enfatizando la expresividad emocional que caracteriza la producción de Bernat Sanjuán. BIOGRAFÍA DEL ARTISTA: BERNAT SANJUÁN I TARRÉ Bernat Sanjuán i Tarré (Barcelona, 1915 - Deià, Mallorca, 1979) fue un pintor y escultor catalán, conocido por su estilo figurativo modernista con influencias expresionistas y cubistas. Se formó como artista en Barcelona, aunque su carrera estuvo marcada por su contacto con los movimientos de vanguardia europeos. Durante la década de 1950, viajó a Francia, donde tuvo la oportunidad de conocer a Pablo Picasso, cuya obra influyó profundamente en su evolución artística. Sanjuán fue apodado "Le peintre des rouges" ("El pintor de los rojos") por un crítico de arte francés debido a su frecuente uso de tonos rojos en sus cuadros. Durante las décadas de 1960 y 1970, participó en numerosas exposiciones y solidificó su lenguaje artístico, caracterizado por la superposición de planos de color, el uso de la espátula y la representación de escenas cotidianas con un enfoque modernista. Además de la pintura, exploró otras disciplinas artísticas como la escultura, la cerámica y la fotografía experimental, desarrollando técnicas innovadoras basadas en la manipulación directa de la película fotográfica. También creó arte sacro, como vidrieras y murales para diversas iglesias, e ilustró la edición española de El manantial de Ayn Rand. Su legado perdura en colecciones privadas y en varias localidades de Cataluña y Mallorca, donde su obra sigue siendo una contribución significativa al arte español del siglo XX. INFLUENCIAS Y PINTORES SIMILARES Bernat Sanjuán comparte rasgos estilísticos con otros artistas del siglo XX que exploraron el equilibrio entre figuración y abstracción. Su obra recuerda a la de los siguientes pintores: Pablo Picasso (1881-1973) → Influencia cubista y figuras fragmentadas. Georges Braque (1882-1963) → Estructuración geométrica y equilibrio compositivo. Jean Metzinger (1883-1956) → Integración del color y la imaginería fragmentada con una sensibilidad poética. Antoni Clavé (1913-2005) → Expresionismo figurativo con ricas texturas y composiciones abstractas. Manuel Ángeles Ortiz...

Barcos. 1980. Lienzo, óleo, 70x70 cm Paisaje contrastado con barcos de estilo cubista en tonos rojos y amarillos

Escena de ballet modernista muy bien ejecutada. Pastel y gouache sobre papel. Bellamente enmarcado. Tamaño de la imagen, 12H por 16L.

En este óleo moderno de mediados de siglo, dos figuras masculinas chinas vestidas de amarillo y rojo aparecen predominantemente en el primer plano de un paisaje urbano con altos edif...

Cuadro abstracto figurativo moderno de mediados de siglo con un toque de cubismo. Óleo original sobre lienzo. Dimensiones 35 1/2" x 23 1/2". Dimensiones del marco 41" x 29". Mu...

FRANCISCO BORES Español, 1898 - 1972 JOURNÉE CLAIRE firmado y fechado "Borès 34" (abajo a la izquierda) óleo sobre lienzo 46 x 38 cm (18 x 15 pulgadas) enmarcado: 66 x 58 cm (26 x 23 pulgadas) BIBLIOGRAFÍA: Francisco Bores, Catálogo razonado, Volumen I - Pintura 1917-1944, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, 2003, nº 1934 / 15, reproducido en p. 231 PROCEDENCIA Colección privada, Madrid Francisco Bores López (Madrid, 5 de mayo de 1898 - París, 10 de mayo de 1972) fue un pintor español de la llamada Nueva Escuela de París. Su formación artística se originó tanto en la academia de pintura de Cecilio Pla, donde conoció a Pancho Cossío, Manuel Ángeles Ortiz o Joaquín Peinado...

Dick Beer (n. Londres 1893 - n. Estocolmo 1938) Retrato de Gabriele Varese (con uniforme italiano), 1919 óleo sobre lienzo montado en panel 116 x 90 cm sello de firma Expuesto:...