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Claude Curry Bohm
Pescadores de langosta
c.1945

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Acerca del artículo

Esta obra de arte titulada "Pescadores de langostas" c.1945, es un óleo sobre lienzo del renombrado artista impresionista estadounidense Claude Curry Bohm, 1894-1971. Está firmada en la esquina inferior izquierda por el artista. El tamaño del lienzo es de 20 x 24 pulgadas, el tamaño enmarcado es de 26,25 x 30,25 pulgadas. Enmarcado en un nuevo marco de madera dorada estilo plein air. Está en excelente estado, se ha barnizado recientemente y se han añadido nuevas llaves al bastidor de lona. Ten en cuenta que la línea oscura de la parte superior e izquierda del cuadro es sólo la sombra, no forma parte de esta obra de arte. Sobre el artista: Claude Curry Bohm, fotógrafo, pintor y grabador cuya carrera artística abarcó cinco décadas, fue parte integrante de la escena artística de Chicago en la década de 1920 y una parte muy destacada de la segunda generación de la colonia artística del condado de Brown, Indiana, desde su primera visita en 1920 hasta su muerte, siendo miembro fundador de la Asociación de Galerías de Arte del Condado de Brown y contribuyendo a transformar "el condado de Brown en una de las colonias artísticas más destacadas del país." Este Curry bajito, de pelo rubio y ojos grises, heredó parte de su afición a la pintura de su padre, Robert W. Bohm, un famoso pintor de retratos, murales y paisajes cuya familia procedía de Luisiana, donde nació en 1868 en Nueva Orleans. Entre 1886 y 1900, el mayor de los Bohm se asoció con Robert L. Struve como pintor de decorados para teatros de Nueva Orleans, como el St. Charles Theatre y la Academy of Music, y para locales musicales de Mobile, Alabama. Además, decoraban carrozas y otras obras de arte para desfiles de carnaval, incluido el Mardi Gras. La madre de Bohm, Pauline Ogier (a veces Oger), nació en 1874 o 1878 en Louisville, Kentucky, donde sus padres se habían establecido tras emigrar de Francia; su padre era francés y su madre suiza. Aún no se ha establecido cómo y dónde se conocieron los padres de Bohm, pero se casaron hacia 1894, cuando ella tenía veinte o dieciséis años y él veintiséis; Curry nació poco después. Se tiene constancia de que el nacimiento de Bohm tuvo lugar en Nashville, Tennessee, el 19 de octubre de 1894, lo que habría ocurrido dos días antes de que su abuelo materno, Claud Ogier, fuera enterrado en Louisville, Kentucky. Según el Censo de Estados Unidos de 1900, Bohm nació en agosto de 1895 en Nueva Orleans, Luisiana. Curry se crió en Nueva Orleans durante los primeros años de su vida, en una casa de la calle Mandeville, con un estudio para su padre cerca de Washington Square, no lejos del Barrio Francés, en el distrito 2, distrito 8, parroquia de Orleans, Nueva Orleans. Aquí vio pintar a su padre y, según recordó más tarde, vivió sus primeras aventuras con la pintura y el pincel. Tras la temprana muerte de su padre a la edad de 32 años en 1901, se hizo necesario un "reajuste de los asuntos familiares y Curry fue llevado a Louisville", donde su madre tenía familia. Asistió a la escuela primaria y secundaria en la ciudad, donde vivió al menos quince años. En 1913, Curry, de dieciocho años, conoció a Lillian Harrington, de quince, en una fiesta de Nochevieja y poco más de siete meses después ambos se fugaron, inventando los hechos en su licencia de matrimonio en el condado de Clark, Indiana, para casarse. Este parece ser el momento y el modo en que Curry Bohm se convirtió en Claud (Claude) Curry Bohm, adoptando el nombre de pila de su abuelo materno. En el momento de casarse, Curry declaró que su ocupación era empalmador de cables; con el tiempo fue contratado como impresor por la imprenta Fetters de Louisville y continuó en este oficio después de que la pareja se trasladara a Chicago hacia 1916. Poco después de instalarse en Chicago y encontrar trabajo en la Imprenta Lincoln, los Bohms se trasladaron durante un año a Buffalo, Nueva York, donde vivía la madre de Curry; Lillian estaba preocupada por la conscripción. Durante esta visita, o una anterior, Curry visitó la Galería de Arte Albright, ahora Galería de Arte Albright-Knox de Búfalo y, bien aquí, bien en otro lugar, vio una exposición de fotografía pictórica. Esta experiencia le inspiró para dedicarse a la cámara, arte que practicó durante varios años después de que la pareja regresara a la Ciudad de los Vientos. Desde finales de la década de 1910 hasta 1932, los Bohms vivieron y trabajaron principalmente en Chicago y Curry se convirtió en una parte destacada de la comunidad artística de la ciudad. Durante estos años Bohm trabajó para varias imprentas, entre ellas la Lincoln Printing Company y la W. P. Dunn Company, y él y Lillian vivieron en los barrios de Bucktown y Ravenswood. Aunque su semana laboral debía de ser bastante exigente, Bohm encontró tiempo para satisfacer sus intereses artísticos y se sintió atraído por la pintura y la fotografía. No parece que Bohm fuera un estudiante formal del Instituto de Arte de Chicago o de la Academia Nacional de Diseño de Nueva York, como han indicado algunos informes. Desde 1922 hasta al menos 1928, Bohm perteneció al Chicago Business Mens Art Club, una organización de artistas no profesionales fundada por Elbert G. Drew y Erwin S. Barrie, entre otros. El club era "estrictamente una organización de aficionados" abierta a "hombres de treinta años o más que no se dedican al arte como medio de vida y buscan más conocimientos artísticos." El objetivo del grupo era "fomentar el estudio y la práctica de la pintura y las artes afines entre sus miembros y cooperar con las sociedades destinadas a ampliar la apreciación del arte en nuestra ciudad y en otros lugares." Se celebraban reuniones mensuales en las que los miembros recibían críticas de artistas profesionales y también había clases nocturnas semanales de Karl A. Buehr y Edward J. Timmons; algunos miembros, como Bohm, también recibían clases de dibujo al aire libre de este último. Finalmente, el Instituto de Arte de Chicago proporcionó al grupo "una sala de clases y taquillas, un lugar de reunión y el uso de la biblioteca". El club celebraba exposiciones ocasionales, tenía cabañas de verano para trabajar al aire libre cerca de los lagos y ríos locales, y con el tiempo llegó a tener sus propias salas y estudio. Bohm también participó activamente en el Chicago Camera Club desde al menos 1922, cuando expuso con el grupo en el Instituto de Arte de Chicago, hasta aproximadamente 1926; fue secretario del grupo durante la temporada 1925-26. En 1926, Bohm se hizo miembro del Club de la Paleta y el Cincel (más tarde denominado Academia de Bellas Artes de la Paleta y el Cincel) y siguió siéndolo durante décadas. Tuvo un estudio en el club durante dos años y expuso en la sede del club con frecuencia, ganando una medalla de oro en 1931. La relación de Bohm con Indiana comenzó hacia 1920, cuando visitó por primera vez el Valle de la Paz del condado de Brown. Expuso en la Galería de Arte Hoosier de Chicago y expuso regularmente en el Salón Hoosier, tanto en Chicago como en Indianápolis, desde 1928 hasta su muerte. A lo largo de los años, Bohm ganó numerosos premios del Salón Hoosier, como el Edward Rector Memorial, el Premio Lawrence A. Downs, el Premio Hijas de Indiana de Chicago y el Premio Paisaje de Verano. También ganó premios del Club de Artistas de Indiana y de la Galería de Arte del Condado de Brown. Tras visitar Nashville anualmente durante varios años, los Bohms se trasladaron allí en 1932 y acabaron convirtiéndose en residentes permanentes. Bohm fue miembro fundador de la Asociación de Galerías de Arte del Condado de Brown y también fue presidente, vicepresidente y director del Gremio de Arte del Condado de Brown. Durante sus años en Nashville, Bohm también fue mentor y maestro de muchos aspirantes a pintores. Bohm expuso regularmente durante toda su vida en el Palette & Chisel Club, el Hoosier Salon y diversas galerías de Illinois, el Hoosier Salon, el Indiana Artists' Club, el Brown County Artists Guild y galerías de Indiana, en la North Shore Art Association y la Rockport Art Association de Massachusetts, y en otros lugares. Su galardón más prestigioso fue la selección de su cuadro La manta gris para representar al estado de Indiana en la muestra de Arte Contemporáneo de Estados Unidos de la colección de International Business Machines en la Exposición Internacional Golden Gate de San Francisco en 1940. Claud(e) Curry Bohm murió en Nashville, Indiana, el 18 de noviembre de 1971. Selección de museos y galerías: Museo de Arte de Indianápolis Museo Estatal de Indiana Museo Estatal de Illinois Museo de Arte Brauer Museo de Arte Swope Museo de Arte Eskenazi, Universidad de Indiana Museo de Evansville Museo de Arte Figge Galería de Arte del Condado de Brown Gremio de Arte del Condado de Brown Colección de Arte Tri Kappa en el Instituto de Tecnología Rose-Hulman Colección de Arte Indiana Memorial Union Instituto de Arte de Chicago Galería de Arte Corcoran Museo Smithsonian de Arte Americano Museo de Arte de Indianápolis Museo de Arte Figge Museo Estatal de Illinois Museo de Evansville Galería de Arte del Condado de Brown

Creador:
Claude Curry Bohm (1894 - 1971, Americana)
Año de creación:
c.1945
Dimensiones:
Altura: 66,68 cm (26,25 in)Anchura: 76,84 cm (30,25 in)Profundidad: 3,18 cm (1,25 in)
Medio:
Óleo
Movimiento y estilo:
impresionista estadounidense
Época:
Mediados del siglo XX
Estado:
Ubicación de la galería:
San Francisco, CA
Número de referencia:
Vendedor: bohm/lob/fis/011stDibs: LU666314388012

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