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Grandma Moses
Azulejo de cerámica original pintado en 1949 Flores pintadas a mano Grandma Moses Arte popular
1949

Name: Azulejo de cerámica original pintado en 1949 Flores pintadas a mano Grandma Moses Arte popular
Brand: Grandma Moses
Price: 3656.9 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (106 reviews)

3911,71 €

Acerca del artículo

Flores de cornejo. 1949. Dimensiones: Baldosa 6 X 6 Marco 7,75 X 7,75 pulgadas. Procedencia: El azulejo estuvo en posesión de la familia Beers y procede de la herencia. Número de catálogo razonado en la Galerie St Etienne: Kallir T #87 Un azulejo decorado con motivos florales, extremadamente raro, autentificado y pintado a mano por la propia Grandma Moses, cocido por Helen Beers. Azulejo fechado en 1949 y firmado Moses en el anverso, así como "Moses Fired by Helen C. Beers, painted by Grandma Moses, Pinewold Pottery". Sólo se conoce la existencia de un puñado de ellas, aproximadamente cinco, siendo ésta una de esas cinco, fuera de la colección privada de la Galerie St. Etienne, Manhattan NY. Este anuncio es sólo para el azulejo. El archivo fotográfico, procedente de la familia, figurará por separado y se incluye aquí sólo por procedencia y referencia. Anna Mary Robertson Moses (1860 - 1961), o Grandma Moses, fue una artista popular estadounidense. Empezó a pintar en serio a los 78 años y es un ejemplo destacado de una carrera artística de éxito a una edad avanzada. Moisés ganó popularidad durante la década de 1950, habiendo aparecido en una portada de la revista Time en 1953. Fue tema de numerosos programas de televisión y de un documental biográfico nominado al Oscar en 1950. Su autobiografía, titulada La historia de mi vida, se publicó en 1952. También se le concedieron dos doctorados honoris causa. Bordaba cuadros con hilo, hasta que la artritis la incapacitó. En su necrológica de 1961, The New York Times decía: "El realismo sencillo, la atmósfera nostálgica y el color luminoso con que la Grandma Moses retrataba la vida sencilla en la granja y el campo le granjearon un gran número de seguidores. Fue capaz de captar la emoción de la primera nevada del invierno, los preparativos de Acción de Gracias y el verde nuevo y joven de la primavera que se acerca... En persona, la Grandma Moses encantaba allá donde iba. Mujer menuda y vivaracha, de ojos grises traviesos e ingenio rápido, podía ser mordaz con un adulador y severa con un nieto descarriado". La obra de Moses ha sido objeto de numerosas exposiciones en museos de todo el mundo y se ha comercializado ampliamente, por ejemplo en tarjetas de felicitación. En 2006, su cuadro de 1943 titulado Sugaring Off se vendió en Christie's Nueva York por 1,36 millones de dólares, estableciendo un récord de subasta para la artista. Su obra es fundamental para cualquier colección de arte Naif o Americana. Se la conocía como "Madre Moses" o "Abuela Moses", y aunque primero expuso como "Sra. Moses", la prensa la apodó "Abuela Moses", y el apodo se le quedó. Como joven esposa y madre, Moses era creativa en su casa; por ejemplo, en 1918 utilizó pintura doméstica para decorar un tablero de chimenea. A partir de 1932, Moses utilizó hilo para bordar cuadros para amigos y familiares. Creó objetos de acolchado, una forma de "arte por afición". Lucy R. Lippard afirmó en "La palabra en sus manos" que el "arte de pasatiempo" le parecía "una actividad tan 'baja' en las listas de arte que aún se sitúa muy por debajo del 'arte popular'". Descubrió que el arte de los pasatiempos a menudo implica la reutilización de objetos que de otro modo se desecharían. Moses pintaba escenas de la vida rural de antaño, que ella denominaba paisajes "de antaño" de Nueva Inglaterra. Moisés dijo que "recibía una inspiración y empezaba a pintar; entonces lo olvidaba todo, todo excepto cómo eran las cosas antes y cómo pintarlas para que la gente supiera cómo vivíamos antes". En sus obras de arte omitió rasgos de la vida moderna, como tractores y postes de teléfono. Su estilo temprano es menos individual y más realista o primitivo, con un desconocimiento, o quizá rechazo, de la perspectiva básica. Al principio creaba composiciones sencillas o copiaba imágenes existentes. A medida que avanzaba su carrera, creó complicadas composiciones panorámicas de la vida rural. Durante una visita a Hoosick Falls en 1938, Louis J. Caldor, coleccionista de arte que trabajaba como ingeniero en el estado de Nueva York, vio pinturas realizadas por Moses en el escaparate de una droguería. An He compró sus provisiones y diez más en su casa de Eagle Bridge por 3 ó 5 dólares cada una. Al año siguiente, tres cuadros de Grandma Moses se incluyeron en la exposición del Museo de Arte Moderno de Nueva York titulada "Contemporary Unknown American Painters". Su primera exposición individual, "What a Farm Wife Painted", se inauguró en Nueva York en octubre de 1940 en la Galerie St. Etienne de Otto Kallir. A continuación, el 15 de noviembre, se celebró un encuentro con el artista y una exposición de 50 cuadros en los Grandes Almacenes Gimbel's. Sus exposiciones artísticas incluían muestras de sus productos horneados y conservas que ganaron premios Moses en la feria del condado. Su tercera exposición individual en otros tantos meses tuvo lugar en la Whyte Gallery de Washington D.C. En 1944, fue representada por el American British Art Center y la Galerie St. Etienne, lo que aumentó sus ventas. Sus cuadros se expusieron en toda Europa y Estados Unidos durante los 20 años siguientes. Otto Kallir creó para ella la Grandma Moses Properties, Inc. Los cuadros de la Grandma Moses se utilizaron para publicitar las fiestas estadounidenses, como Acción de Gracias, Navidad y el Día de la Madre. Un artículo sobre el Día de la Madre en True Confessions (1947) escrito por Eleanor Early señalaba cómo "la Grandma Moses sigue estando más orgullosa de sus conservas que de sus cuadros, y más orgullosa de todos sus cuatro hijos, once nietos y cuatro bisnietos". Durante la década de 1950, sus exposiciones batieron récords de asistencia en todo el mundo. La historiadora del arte Judith Stein señaló: "Icono cultural, la nonagenaria ágil y productiva era citada continuamente como inspiración para amas de casa, viudas y jubiladas." Sus cuadros se reprodujeron en tarjetas de felicitación de Hallmark, azulejos, telas[3] y cerámica. También se utilizaron para comercializar productos, como café, pintalabios, cigarrillos y cámaras. En 1950, el Club Nacional de Prensa la citó como una de las cinco mujeres con más interés periodístico y la Asociación Nacional de Fabricantes de Vestidos de Casa la distinguió como Mujer del Año en 1951. Cuando cumplió 88 años, la revista Mademoiselle la nombró "Joven Mujer del Año". Se le concedieron dos doctorados honoris causa. El primero se lo concedió en 1949 el Russell Sage College y el segundo, dos años más tarde, el Moore College of Art and Design. En 1949, el presidente Harry S. Truman le concedió el trofeo Women's National Press Club Award por sus destacados logros artísticos. Jerome Hill dirigió el documental de 1950 sobre su vida, que fue nominado al Oscar. En 1952 publicó su autobiografía, La historia de mi vida. En ella decía: "Miro atrás y veo mi vida como un buen día de trabajo, se hizo y me siento satisfecha de ello. Era feliz y estaba contenta, no conocía nada mejor y aprovechaba al máximo lo que la vida me ofrecía. Y la vida es lo que hacemos de ella, siempre lo ha sido y siempre lo será". En 1955, apareció como invitada en See It Now, un programa de televisión presentado por Edward R. Murrow. Era miembro de la Sociedad de Descendientes del Mayflower y de las Hijas de la Revolución Americana. Su centenario fue proclamado "Día de la Grandma Moses" por el gobernador de Nueva York, Nelson Rockefeller. La revista LIFE celebró su cumpleaños presentándola en su portada del 19 de septiembre de 1960. El libro infantil Grandma Moses Story Book se publicó en 1961. La abuela Moses murió a los 101 años, el 13 de diciembre de 1961, en el Centro de Salud de Hoosick Falls, Nueva York. Está enterrada en el cementerio de Maple Grove. El presidente John F. Kennedy la conmemoró: "La muerte de Grandma Moses eliminó de la vida americana a una figura muy querida. La franqueza y viveza de sus cuadros devolvieron una frescura primitiva a nuestra percepción de la escena americana. Tanto su trabajo como su vida ayudaron a nuestra nación a renovar su herencia pionera y a recordar sus raíces en el campo y en la frontera. Todos los estadounidenses lloran su pérdida". Tras su muerte, su obra se expuso en varias grandes exposiciones itinerantes en Estados Unidos y en el extranjero. El sello de correos de EE.UU. de 1969 en honor a la Grandma Moses. Muestra un detalle de su cuadro Cuatro de Julio, que posee la Casa Blanca. Una pieza de 1942, The Old Checkered House, 1862, fue tasada en el Memphis 2004 Antiques Roadshow. No era tan habitual como sus paisajes invernales. Adquirida originalmente en la década de 1940 por menos de 10 $, el tasador Alan Fausel le asignó un valor de seguro de 60.000 $. En noviembre de 2006, su obra Sugaring Off, de 1943, se convirtió en su obra más vendida, con 1,2 millones de dólares. Otto Kallir, de la Galería St. Etienne, regaló a la Casa Blanca su cuadro Cuatro de julio (1951) en 1952. El cuadro también aparece en un sello conmemorativo estadounidense que se emitió en honor de Grandma Moses en 1969. El personaje de Daisy "Granny" Moses (Irene Ryan) en The Beverly Hillbillies, se llamó así en homenaje a la Grandma Moses, que murió poco antes de que empezara la serie. Norman Rockwell y Grandma Moses eran amigos que vivían al otro lado de la frontera entre Vermont y el estado de Nueva York. Moses vivía en Eagle Bridge, Nueva York, y después de 1938 los Rockwell tenían una casa en la cercana Arlington, Vermont. Aparece en el extremo izquierdo del cuadro de Norman Rockwell Christmas Homecoming, que se publicó en la portada de The Saturday Evening Post del 25 de diciembre de 1948. Colecciones Ésta es una selección de las colecciones públicas de su obra: El Museo Bennington de Bennington, Vermont, alberga la mayor colección pública de pinturas de Moses Museo de Brooklyn, Nueva York Museo de Arte Figge, Davenport, Iowa Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, Washington D.C. Colección Hyde, Glens Falls, NY Museo de Arte Lauren Rogers, Laurel, Mississippi Museo de Arte Maier del Randolph-Macon Woman's College, Virginia Galería de Arte Memorial de la Universidad de Rochester, Nueva York Museo Metropolitano de Arte de Nueva York Museo de Arte Muscarelle, William & Mary, Williamsburg, Virginia Museo Nacional de la Mujer en las Artes, Washington D.C. Colección Phillips, Washington D.C. Museo Smithsonian de Arte Americano Museo de Arte de la Universidad de Iowa, Iowa City

Creador:
Grandma Moses (1860-1961, Americana)
Año de creación:
1949
Dimensiones:
Altura: 19,69 cm (7,75 in)Anchura: 19,69 cm (7,75 in)
Medio:
Cerámico,Pintura
Movimiento y estilo:
Arte popular
Época:
1940-1949
Estado:
ver fotos.
Ubicación de la galería:
Surfside, FL
Número de referencia:
1stDibs: LU38216882932

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Grandma MosesAzulejo de cerámica original pintado en 1949 Flores pintadas a mano Grandma Moses Arte popular1949

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