Artículos similares a "Toccata"
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 3
Hilla Rebay von Ehrenwiesen"Toccata"
Acerca del artículo
Collage de papel recortado, Firmado LR
Hilla Rebay fue una artista de vanguardia que creía profundamente en el poder de la intuición a la hora de crear arte. Fue la progenitora del Museo de Arte No Objetivo (que se convertiría en el Guggenheim Museum) y contribuyó decisivamente a llevar el arte abstracto y modernista a Estados Unidos.
Hilla Rebay nació en la nobleza de Estrasburgo (Alsacia) y tenía el nombre completo de baronesa Hildegard Anna Augusta Elisabeth Rebay von Ehrenwiesen. Su padre, oficial de carrera del ejército de Baviera, y su madre alentaron su evidente talento artístico desde la infancia. Estudió localmente y luego se matriculó en 1909 en la Academie Julian de París, Francia.
Allí se vio muy influida por los movimientos de vanguardia, especialmente por los artistas y escritores teósofos dirigidos por Wassily Kandinsky, "que contribuyó a formular su creencia de por vida en el poder de la intuición en la creación artística y en otros ámbitos de la vida" (Glueck). En 1910 pasó una temporada en Muenich, donde conoció más de cerca el arte modernista, y regresó a París en 1913, tras haber expuesto en las dos tierras alemanas del sur, Colonia y Muenich.
En 1917, medió con Rudolph Bauer, pintor alemán de estilos no objetivos que se convirtió en su amante durante mucho tiempo y, en el futuro, en motivo de controversia tras ser acusada de dedicarle un espacio expositivo desproporcionado en el Museo Guggenheim. Se decía que su entusiasmo por él y por su obra era "ilimitado" y que él inspiraba sus cuadros "llenos de formas orgánicas, agitadas e inquietas" (Glueck).
Hilla Rebay visitó Estados Unidos por primera vez en 1927 y permaneció allí durante un largo periodo de tiempo, en el que dio clases de pintura a Louise Nevelson, buscó encargos de retratos, diseñó carteles y expuso sus obras personales en lugares como el Museo de Arte de Worcester y galerías de Manhattan. Entre los retratos que le encargaron estaba el de Solomon Guggenheim, cuya acaudalada familia tenía grandes intereses mineros en el oeste. Rebay había conocido a Solomon y a su esposa Irene cuando compraron dos de sus cuadros en la exposición de Manhattan. Hasta entonces, ambos eran coleccionistas de arte convencional, pero durante las sesiones, Hilla le informaba de lo que ocurría en los círculos artísticos de vanguardia. Llevó a pintores de estilos vanguardistas a conocer a Guggenheim y le animó a coleccionar su arte, cosa que hizo, llenando su apartamento del Hotel Plaza.
Rebay supervisó la colección y, en 1937, dirigió la creación de una fundación Guggenheim para construir "El Museo de Arte No Objetivado", logrado en 1939 en un espacio de galería alquilado en la calle 54. La colección se centraba principalmente en obras del grupo holandés De Stijl, que incluía a Piet Mondrian y Theo van Doesburg, y de artistas alemanes de la Bauhaus, como Paul Klee, Vasily Kandinsky y Laszlo Moholy-Nagy.
Aunque estaba comprometida con obras puramente no objetivas, añadió a la colección obras abstractas de George Seurat, Henri Matisse, Henri Rousseau, Pablo Picasso y otros en Francia, experimentando con el cubismo, el futurismo y otras formas
En 1951, dos años después de la muerte de Guggenheim, Hilla Rebay dimitió como directora, pero siguió siendo fideicomisaria de la colección, y vivió en Greens Farms, Connecticut. Durante su carrera como administradora, continuó su vida como pintora y creó lienzos de formas geométricas y otros que expresaban color y ritmo puros. También fue autora de varios libros, entre ellos uno titulado Wassily Kandinsky, y escribió artículos para el Carnegie Institute Magazine y el Southern Literary Digest. Sin embargo, su reputación más duradera se debe a su influencia en la introducción del arte no objetivo en América.
- Creador:Hilla Rebay von Ehrenwiesen (1890-1967, Americana)
- Dimensiones:Altura: 66,04 cm (26 in)Anchura: 55,88 cm (22 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Ashley John se enorgullece de ofrecer esta obra de arte de: Hilla Rebay (1890 - 1967).
- Ubicación de la galería:Lambertville, NJ
- Número de referencia:Vendedor: PB00741stDibs: G13030915798
Hilla Rebay von Ehrenwiesen
Hilla Rebay, mujer a la que se atribuye en gran medida la existencia del Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, también fue una artista consumada en estilos modernistas que incluían el collage y las pinturas al óleo biogmorfo-lineales. Se la recuerda principalmente por ser la persona clave en la primera exposición del público estadounidense al arte de vanguardia y en la creación de entornos museísticos revolucionarios para ese arte. Para recordar al público que Rebay era una artista por derecho propio, los conservadores del Guggenheim Museum organizaron una retrospectiva de su obra en la primavera y el verano de 2005. Hilla Rebay nació en la nobleza menor de Estrasburgo, Alsacia. Su padre, oficial de carrera del ejército de Baviera, y su madre alentaron su evidente talento artístico infantil. Estudió localmente y luego se matriculó en 1909 en la Academia Julian de París. Allí estuvo muy influida por los movimientos de vanguardia, especialmente por los artistas y escritores teósofos dirigidos por Wassily Kandinsky. En 1910 pasó una temporada en Múnich, donde se familiarizó con el arte moderno, y regresó a París en 1913, tras haber expuesto en Colonia y Múnich. En París estudió en la Academia Julian. En 1914 ya exponía con el Grupo de la Secesión de Múnich, el Salón de los Independientes de París y el Grupo de Noviembre de Berlín, rebelándose contra el realismo predominante y los métodos de enseñanza tradicionales. En Berlín se relacionó con muchos artistas modernistas, como Vasily Kandinsky, Paul Klee y Marc Chagall. En 1917, medió con Rudolph Bauer, pintor alemán de estilos no objetivos que se convirtió en su amante durante mucho tiempo y, en el futuro, en motivo de controversia porque se la acusó de dedicarle un espacio expositivo desproporcionado en el Museo Guggenheim. Hilla Rebay visitó Estados Unidos por primera vez en 1927 y permaneció allí durante un largo periodo de tiempo, en el que dio clases de pintura a Louise Nevelson, buscó encargos de retratos, diseñó carteles y expuso su propia obra en lugares como el Museo de Arte de Worcester y una galería de Manhattan. Entre los retratos que le encargaron estaba el de Solomon Guggenheim, cuya acaudalada familia tenía grandes intereses mineros en el oeste. Rebay había conocido a Solomon y a su esposa Irene cuando compraron dos de sus cuadros en la exposición de Manhattan. Hasta entonces, la pareja era coleccionista de arte convencional, pero durante las sesiones, Hilla le hablaba de lo que ocurría en los círculos artísticos de vanguardia. Llevó a pintores de estilos vanguardistas a conocer a Guggenheim y le animó a coleccionar sus obras, cosa que él hizo, llenando su apartamento del Hotel Plaza. Rebay supervisó la colección y, en 1937, dirigió la creación de una fundación Guggenheim para construir "El Museo de Arte No Objetivo", en 1939. La colección se centraba principalmente en obras del grupo holandés De Stijl, que incluía a Piet Mondrian y Theo van Doesburg, y de artistas alemanes de la Bauhaus, como Paul Klee, Vasily Kandinsky y Laszlo Moholy-Nagy. En esa época, Rebay se acercó a muchos jóvenes artistas no objetivos estadounidenses, como Jackson Pollock y Rudolf Bauer.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Vendedor de 1stDibs desde 2013
13 ventas en 1stDibs
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Lambertville, NJ
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todo"La isla lacustre de Innisfree"
Por William Tillyer
Firmado abajo a la derecha
Tillyer nació en Middlesbrough, al norte de Inglaterra, y estudió pintura en The Slade. Tillyer ha evolucionado hasta convertirse en un artista asombros...
Categoría
Década de 1990, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Acuarela
"Homenaje a Cezanne II"
Por Gershon Benjamin
Ashley John se enorgullece de ofrecer esta obra de arte de:
Gershon Benjamin (1899 - 1985)
Gershon Benjamin es pintor de retratos, paisajes, bodegones y escenas urbanas. Tuvo una p...
Categoría
siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Papel, Pastel
"Luz de luna en el puente de Brooklyn"
Por Gershon Benjamin
Ashley John se enorgullece de ofrecer esta obra de arte de:
Gershon Benjamin (1899 - 1985)
Gershon Benjamin es pintor de retratos, paisajes, bodegones y escenas urbanas. Tuvo una p...
Categoría
siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Papel, Acuarela
"Tercer Tema"
Por Burgoyne Diller
Firmante Inferior Derecha
Categoría
siglo XX, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Crayón, Tinta
20.625 US$
Sin título (Estudio para escultura)
Por Burgoyne Diller
Ashley John se enorgullece de ofrecer esta obra de arte de:
Burgoyne A Diller (1906 - 1965)
Reconocido como el primer pintor estadounidense que adoptó los principios del neoplastic...
Categoría
siglo XX, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Crayón, Grafito
"En el MOMA, la exposición de Turner"
Por Gershon Benjamin
Ashley John se enorgullece de ofrecer esta obra de arte de:
Gershon Benjamin (1899 - 1985)
Gershon Benjamin es pintor de retratos, paisajes, bodegones y escenas urbanas. Tuvo una p...
Categoría
siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Papel, Acuarela
También te puede gustar
Sin título nº 2 - Emmanuelle Messika, Siglo XXI, Dibujo abstracto
Por Emmanuelle Messika
Tintas de color y pastel sobre papel
Firmado
Abstracción gestual
Arte outsider
Declaración del artista :
"La pintura, para mí, es un esfuerzo expresivo en el que se representa la e...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas a...
Materiales
Papel, Pastel, Tinta
Sin título nº 1 - Emmanuelle Messika, Siglo XXI, Dibujo abstracto
Por Emmanuelle Messika
Tintas de color y pastel sobre papel
Firmado
Abstracción gestual
Arte outsider
Declaración del artista :
"La pintura, para mí, es un esfuerzo expresivo en el que se representa la e...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas a...
Materiales
Papel, Pastel, Tinta
Sin título nº 3 - Emmanuelle Messika, Siglo XXI, Dibujo abstracto
Por Emmanuelle Messika
Tintas de color y pastel sobre papel
Firmado
Abstracción gestual
Arte outsider
Declaración del artista :
"La pintura, para mí, es un esfuerzo expresivo en el que se representa la e...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas a...
Materiales
Papel, Pastel, Tinta
Elefante
Por Wyona Diskin
Wyona Diskin, estadounidense (1915 - 1991)
Elefante
Acrílico sobre lienzo mezclado con papel recortado collage, espuma, Firmado.
Medidas: Alto 60 x Ancho 50 x Fondo 1,0 pulgadas
Wy...
Categoría
Década de 1970, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Acrílico, Espuma, Papel
5761 US$
Sin título
Por Michael Goldberg
Waterline Fine Art, Austin, TX se complace en presentar las siguientes obras:
Óleo, pastel y collage de papel sobre lienzo. Firmado y fechado en el reverso.
52,75 x 47,75 pulg.
54 ...
Categoría
Década de 1980, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Pastel, Técnica mixta, Óleo, Papel hecho a mano
65.000 US$
Sin título-059 técnica mixta sobre papel de John von Wicht
Por John von Wicht
Esta obra de arte abstracto forma parte de un grupo de más de 100 piezas seleccionadas personalmente por el artista y regaladas a un amigo íntimo en 1969. Ten en cuenta que este cuad...
Categoría
Década de 1960, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Técnica mixta