Jeremy Deller

Esta obra de arte no se puede revender en subasta ni en línea [...]

2018

Jeremy Deller, uno de los artistas contemporáneos británicos más célebres, ha traspasado los límites del arte haciendo de la colaboración un componente central de su práctica. Sus obras más conocidas son espectáculos participativos con carga política y social que requieren la implicación del público. "Eso es lo que me interesa como artista, cuando el espectador se convierte en la obra de arte o pasa a formar parte de una obra de arte", dice Deller. De este modo, asume los papeles de productor artístico, editor, cineasta, colaborador, comisario, organizador de desfiles y archivero cultural. En Usos de la alfabetización (1997), por ejemplo, organizó una exposición creada por fans de los Manic Street Preachers, que reúne pinturas, collages, dibujos, libros, poesía y objetos efímeros inspirados en las letras de las canciones del grupo. Explorando aún más los significados sociales de las subculturas, para Acid Brass (1997) Deller encargó a una banda de música tradicional británica que tocara música acid house contemporánea. El artista se ha preocupado especialmente por la naturaleza diversa de la cultura británica: su gente, sus iconos, su folclore, su historia y su política. Evocando acontecimientos particulares del pasado, interpretando situaciones presentes e imaginando momentos futuros, la artista ofrece celebraciones y críticas de Inglaterra. Por ejemplo, en la Batalla de Orgreave (2001) escenificó públicamente la violenta Huelga de Mineros de 1984 contra la policía, utilizando ochocientos actores históricos y doscientos antiguos mineros que habían participado en el conflicto original. Jeremy Deller ganó el Premio Turner en 2004 y representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia de 2013. Se han presentado exposiciones monográficas de su obra en el Centro de Artes Visuales de Cardiff, el Instituto Wattis de San Francisco, el Centro Pompidou, la Galería de Arte Barbican de Londres, el Kunstverein de Múnich, el Palacio de Tokio de París, el Nuevo Museo de Nueva York, el Museo Hammer de Los Ángeles, el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago y la Galería Hayward de Londres.