Leo E. Osborne

Siempre hambriento, relieve mural en técnica mixta de 37" de ancho

1987

Nacido en 1947, Leo recuerda sus años preescolares viviendo en Marshfield, Massachusetts, en la granja de su abuela, donde las gallinas, los patos y una cabra llamada Mary, como su abuela, eran el pan de cada día. Pasaba horas interminables trepando a los árboles, volando cometas y caminando por los muros de piedra, donde en verano los lirios tigre crecían por encima de su cabeza. Comenzó sus estudios en Pembroke, Massachusetts, donde sus padres, Walter y Judith, fijaron su residencia a orillas del estanque Big Sandy. Esto trajo a Leo años de aventuras en el bosque adiestrando patos azulones salvajes para que se alimentaran de su mano y le siguieran a casa con sus patitos. Seguía trepando a los árboles, pero con un espíritu más peligroso y es una de las almas afortunadas que pueden recordar "columpiarse de los abedules". Fue en aquellos entornos forestales donde sintió por primera vez el mundo del espíritu... las viejas almas que estaban presentes en aquellos lugares sagrados. Durante los años de instituto, ganó una beca de la Escuela de Instrucción Artística de Minneapolis e ingresó en un curso de educación en casa. Esto se amplió cuando se formó en la Escuela de Arte de Nueva Inglaterra, en Boston. Recuerda a unos magníficos instructores que eran todos pintores de la Escuela de Pintura de Gloucester y que enseñaron a Leo el lado "más fino" del arte, aunque estuviera haciendo un curso de ilustración comercial. Las primeras exposiciones de los cuadros de Osborne se vieron en Cape Cod, donde pasó muchos veranos trabajando y haciendo surf. Recuerda que, hacia 1968, fue la fuerza impulsora de un acontecimiento artístico en Pembroke al que llamaron Festival de Arte de Pauper. Al trasladarse a la costa de Maine en 1970, "abandonó los estudios" para vivir en el bosque, a 3 km del asfalto. En los años siguientes trabajó un breve tiempo en Sears, vendiendo piezas de automóviles {increíble} y más tarde trabajó en la industria pesquera y luego como pastor de 300 ovejas y para poner pasadores en los automóviles. Empezó a pintar carteles para ganar dinero y luego a esculpirlos en 1974, cuando nació su hija Rachel. Así comenzó la evolución hacia su periodo de escultura de aves, en el que expuso por toda Norteamérica y ganó muchos de sus numerosos y prestigiosos premios. En 1990 se trasladó al bello noroeste del Pacífico y fomentó su interés por la escultura en bronce, y desde entonces ha producido muchas obras. Se le encuentra a menudo en la fundición supervisando nuevas piezas. En 2002, Leo y Jane Lane se trasladaron a un nuevo local en la isla de Guemes. Cautivados por el amor y el espíritu alegre de esta isla, han creado juntos MILKWOOD STUDIO. Esta casa de campo junto al mar se conoce ahora como "un museo viviente". El estudio, los jardines de esculturas, la casa y la cabaña de invitados se funden en una sola entidad. Leo sigue investigando muchos medios y potencialidades en el arte, como con sus pinturas, a las que se refiere como "acrilusión", la fusión de pintura acrílica sobre paneles de pan de oro. He rechaza encerrarse en un nicho o tocar la misma melodía una y otra vez.