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Moshe Tamir
Pintura abstracta en técnica mixta de Moshe Tamir titulada "Der Reiter (El Jinete)".

hacia 1970

Acerca del artículo

El Jinete (Der Reiter)" de Moshe Tamir (1924 - 2004) Técnica mixta y collage sobre papel 92 x 63 cm (36 ¹/ x 24 ³/₄ pulgadas) Firmado arriba a la izquierda, M Tamir Procedencia Colección privada, Suiza Biografía del artista Moshe Tamir nació en Odessa y completó sus estudios en la Academia de Arte Bezalel de Israel en 1947, tras lo cual ganó el Premio Struck otorgado por el pintor Mordechai Ardon. En 1952, Tamir se licenció en la Academia de Bellas Artes de Florencia, donde se especializó en pintura al fresco y monumental, y fue elegido por su maestro, el renombrado pintor de frescos Prozzo Parchi, para ser su ayudante en la pintura de murales en la iglesia de San Eugenio de Roma. Trabajar estrechamente con una figura destacada en el arte de la pintura al fresco contribuyó en gran medida al desarrollo profesional de Tamir. Sin rendirse a modas pasajeras, la obra de Tamir abarca el óleo, el fresco, el dibujo y el gouache. Una de las obras maestras de Tamir -un magnífico fresco Amnon Herido, que forma parte de una exposición permanente en el Museo de Tel Aviv- le valió una mención honorífica en la Bienal de Venecia. En 1954, Tamir se trasladó a la Montparnasse de París, donde vivió y trabajó durante siete años junto a Constantin Brâncuşi, Jean Tinguely y Jean Dubuffet, mientras profundizaba en su práctica en la Escuela de Bellas Artes. Aquí desarrolló la "Nueva Figuración", pinturas repletas de formas e imágenes mitológicas en capas de pintura espesas, coloridas y embriagadoras. En 1958 expuso en el Museo de Arte Moderno de París y fue elegido uno de los veinte mejores artistas jóvenes de Europa, lo que le valió un Premio al Artista Joven en Israel. Tras esta exposición, Tamir fue invitado a pintar frescos monumentales en Chicago y Ciudad de México. Entre 1956 y 1986, fue invitado a presentar cuatro exposiciones en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas, entre ellas una conjunta con Pablo Picasso. Con titulares de prensa que lo declaraban "Hombre del Renacimiento", la inauguración de la exposición de 1986 acogió a muchos invitados importantes, entre los que se encontraban el rey Balduino y la reina Fabiola, el Primer Ministro belga, ministros del Parlamento belga y jefes de la comunidad europea. Tamir ganó el Primer Premio de litografía en la Bienal de Sao Paulo, y su obra permanece expuesta de forma permanente en el Museo de Río de Janeiro. Publicando varios álbumes de litografías, para el último fue el célebre poeta Mario Lucci quien le dedicó tres poemas escritos especialmente para la ocasión. El crítico de arte Stéphane Rey ha escrito: "Tamir es un artista, pero también un pensador, minucioso y culto. Sus obras le han convertido en uno de los artistas más importantes del siglo XX, y cada vez reúne a su alrededor a más amantes del arte. Es contemporáneo, cosmopolita y único". Su obra ocupa un lugar destacado en prestigiosas colecciones internacionales, como las de la reina Isabel de Bélgica y la reina Silvia de Suecia, las colecciones privadas de Christina Newburgh, Simon Guttman y Henry Marcus, así como en destacados museos y exposiciones permanentes.
  • Creador:
    Moshe Tamir (1924 - 2004, Israel)
  • Año de creación:
    hacia 1970
  • Dimensiones:
    Altura: 92 cm (36,23 in)Anchura: 63 cm (24,81 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    London, GB
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU261213286492

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