Retratos de Elizabeth Zanzinger

Pintura de finales del siglo XIX realizada a partir de una tarjeta publicitaria de Newsboy Plug Tobacco de 1890 titulada "La última mirada". En aquella época, un cliente podía canjea...

"La naranja Voltaire" de Linda Delahaye (afincada en Francia) es un óleo original sobre tabla que representa un grácil desnudo femenino bañado por la luz del sol. Nacido: 1980, Can...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

François Martin-Kavel (1861 - 1931) desarrolló su actividad/vivió en Francia. An He era un pintor de perfiles de mujer, especialmente orientalismo Sus récords en subasta han super...

Nota: Se trata de una obra de arte del mercado secundario con un propietario anterior. El legado artístico de Kang Cho perdura a través de "Desnudo reclinado", un óleo original ser...

Exhale", de Brian O'Neill (EE.UU.), es un óleo original hecho a mano que representa una figura masculina desnuda encorvada y desplomada en el suelo, con la espalda al descubierto e i...

El retrato desnudo original de John Tarantola "Levi Jackson" (2015) es una pintura realista al óleo sobre tabla que representa a un varón desnudo tumbado en una cama, mirando seducto...

El retrato desnudo original de John Tarantola "Blake de noche" (2012) es un hermoso óleo surrealista sobre tabla que representa a una atlética figura masculina desnuda arrastrándose ...

El retrato desnudo original de John Tarantola "Ninfa del bosque" (2018) es una bella pintura realista realizada con óleo sobre tabla, que representa a una atlética figura masculina d...

"El estudio del pintor", óleo sobre lienzo, 100x70cm El estudio del artista y los objetos de arte forman parte de la vida y obra del artista. Una escultura, una cabeza antigua y un ...

El retrato desnudo original de John Tarantola "Las crueles horas y minutos de la incertidumbre" (2019) es una pintura surrealista al óleo sobre tabla que representa a una atlética fi...

Óleo figurativo de estilo académico de un apuesto jugador de fútbol contra un paisaje campestre Listo para jugar", pintado por Mark Beard como Bruce Sargeant (seudónimo en homenaje ...