Pinturas de interiores de Herve Carrier

Hervé Carrier nació el 13 de octubre de 1932 en Martigues (Bouches-du-Rhône). Interrumpió sus estudios a los 15 años y pintó su primer cuadro. Aprendiz de Merlin-Gerin, e insatisfecho con sus ocupaciones profesionales, cultivó un absentismo frenético que le permitió descubrir el museo. Su primer libro de arte fue una monografía de Dufy con una vista del viejo puerto de Marsella fechada en 1925. Después descubrió la pintura moderna con los fascículos publicados por Hazan a principios de los años cincuenta. Su primera exposición tuvo lugar en Grenoble en febrero de 1957, su obra tenía entonces forma de aguadas barnizadas no figurativas inspiradas libremente en Fernand Léger.

En 1963, Carrier aceptó un trabajo como conserje en el Museo de Pintura de Grenoble; a partir de 1970, la gestión de las reservas se convirtió en su principal actividad en el museo. En 1961, construyó esculturas de materiales pobres, a menudo fragmentos de objetos, a veces articulados. Buscaba especialmente en estos montajes una posibilidad de acercamiento lúdico a la escultura con la que intentaba conciliar su interés por las artes primitivas. Como consecuencia de la efervescencia ideológica del momento en 1968, dejó toda producción individual por una actividad de grupo con Dody y Unal. Participaron en la sexta Bienal de París, la exposición Impacto 2 en el Museo Ceret en 1972, justo antes de la disolución del grupo. Al año siguiente, inició una serie de pinturas compuestas por fragmentos de obras de maestros del arte moderno aproximadamente reproducidas y arbitrariamente coleccionadas, que le permitieron conciliar apropiación y apropiación indebida en un cáustico homenaje a la influencia de los maestros.

En 1981, Carrier volvió a la escultura, descuidada durante mucho tiempo por falta de espacio. Este espacio estaba en los sótanos del museo, donde sólo trabajaba a tiempo parcial y luego buscaba material en los chatarreros.

"Mis esculturas son estáticas", escribió, "fijas, por supuesto, pero las piezas se retuercen, se redondean, siguen un ritmo, se mueven y giran. Es una expresión de libertad, de lo imprevisible".

De 1983 a 1992, las obras pictóricas de Carrier eran alusiones humorísticas a la iconografía tradicional: escenas bíblicas, bodegones, paisajes son los temas principales de composiciones de una incongruencia muy eficaz. "Parto de un personaje, de una actitud o de una silueta vista en un cuadro antiguo. La cita ya no lo es realmente. Es una especie de estímulo para pintar".

En 1993, finalmente jubilado, Carrier se trasladó a Veynes (Altos Alpes). Su nuevo estudio le permitió seguir practicando la escultura, la pintura y el dibujo en las mejores condiciones hasta su muerte en 2000.