Arte de John Philip Falter

"Lirios blancos" bodegón floral realista del Lirio de Volsky. El cuadro está realizado en óleo sobre lienzo. Está escrito en 3 capas. Las flores tienen un aspecto impresionante sobr...

Nikolay pinta muy pocas veces cuadros de invierno. Pero si tiene la oportunidad, intenta por todos los medios ir a pintar en invierno. A Nikolay le gustan especialmente los días sole...

Escena de interior que representa una botella de vino y un plato de queso sobre una larga mesa de comedor en París. La brisa se deja sentir a través de la ventana, mientras las corti...

Un bello retrato realista de mediados del siglo XIX de Gerardina Van Osch (holandesa, 1819-1898) por Jan Hendrik Neuman (Johan Heinrich Neuman) (alemán, 1819-1898). Firmado "J.H. Neu...

Paisaje marino y figurativo de mediados de siglo Óleo original sobre lino 1956 Figura solitaria en un muelle del artista californiano Robert Watson, pintada en 1956 (1923 - 2004)Lo ...

Pintura figurativa y paisajística de soldados en reposo de la escuela europea del siglo XVIII Evocador cuadro de la Escuela Holandesa de soldados descansando al final del día en un...

William-Adolphe Bouguereau 1825-1905 Francés La fille du pêcheur (La hija del pescador) Firmado y fechado "W-Bouguereau-1882" (centro derecha) Óleo sobre lienzo La influencia de...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

Serena representación de una madre y un niño Ohlone caminando por un sendero del bosque, obra de Anton Dahl (sueco-estadounidense). Madre e hijo Ohlone caminan por el bosque de secuo...

Laura M. GREENWOOD (1897-1951). Retrato de mujer con abrigo de invierno Óleo sobre lienzo, 18 x 24,5 pulgadas. Firmado abajo a la izquierda. Excelente estado. Se beneficiaría de...

Esta pieza tiene una fuerte presencia, con pinceladas atrevidas y un uso intenso de la pintura. Una obra clásica de la Edad Media sobre lienzo que representa un colorido bodegón flor...

Autorretrato de mediados de siglo de la artista californiana Myrtle Cureton (estadounidense, 1909-2000). Firmado "Myrtle Cureton" abajo a la izquierda. Credencial de la Liga de Arte ...