Jurgen Gorg Art

Dimensiones: (Marco) Alto 28,5" x Ancho 35,5" (Pintura) Alto 22" x Ancho 30". Miguel Ángel Aybar Llauca, artista especializado en pintura expresionista, nació en Huancavelica y vive en la ciudad de Ica, donde empezó a dibujar desde muy joven, inspirándose en sus bellos valles y costumbres. En 1970 inició sus estudios de Dibujo, Pintura y Escultura en la Escuela Regional de Ica. Es egresado de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú (1971-1976) con mención honorífica, formando la promoción "Juan Manuel Ugarte Eléspuru". "Expresionismo Iqueño" es el título de la exposición que estará a disposición del público del 25 de mayo al 13 de junio en la Sala "Paracas" del Museo Regional de Ica "Adolfo Bermúdez Jenkins". Av. Ayabaca bloque 8°. Miguel Angel Aybar es un pintor que caracteriza sin duda el expresionismo en Ica. Sus canciones hablan de añoranza y de amistades secretas con el hurango, la palmera de Huacachina o la arena silenciosa y quieta de Ica. Su obra se caracteriza principalmente por el color. Los contrastes entre la intensa oscuridad y el resplandor de los rojos, naranjas, amarillos o verdes consiguen un efecto positivo en el observador. Sus tonos cálidos alcanzan niveles altos como un sol de Ica a mediodía. Sin embargo, entre esos colores casi servulianos, los estampados andinos mantienen su presencia. Sombreros, ponchos o faldas ocultas de una raíz atada por la sangre o los recuerdos. Las texturas perfectas de sus obras le dan el sello, la personalidad que caracteriza a un Aybar cuajado y experimentado que ya no necesita dialogar con el pincel; simplemente fluyen, mano y pincel. Al entrar en la sala de exposiciones, no hace falta que leas la firma, es un Aybar. No hay lugar para la confusión. Aunque no son pocos los artistas de Ica que utilizan estos tonos hirvientes, y lo traduzco como un homenaje a ese Sérvulo que te toca en lo más profundo de tu ser, si eres artista y vives en Ica, quieres ser poseído por el fantasma del inquietante Sérvulo Gutiérrez convertido en leyenda. Servulo sigue captando al espectador absorto, como si observara un volcán, temiendo que pueda entrar en erupción, pero con un deleite inexplicable que te detiene a su lado y te atrapa. Sin embargo, Aybar ya no necesita la sombra de Servulo, se ha ganado un espacio importante en el mundo artístico de Ica. Es artista y amigo íntimo de poetas y músicos. Pintor reconocido por la sociedad Ica y merecedor de todas las medallas y reconocimientos por las diferentes instituciones. No sólo pinta con maestría, como predijo Alberto Dávila, cuando dijo que su madurez le daría el puesto que le corresponde. Ahora canta en público para deleite de sus amigos más íntimos. Ica le reconoce como hijo y le ha dado el lugar que corresponde a este notable pintor a quien felicito. DATOS SOBRE EL ARTISTA Miguel Angel Aybar Yauca, nació en 1952 en Huancavelica. Vive en Ica desde muy joven; inició sus estudios de arte en la Escuela Regional de Bellas Artes de Ica. Posteriormente se trasladó a Lima para estudiar en la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes de Perú, donde se graduó en 1976. Su maestro Alberto Dávila le describió como: un joven inquieto, imaginativo y de color sobrio y dramático. Sus formas adquieren aplomo y gran elocuencia . Aybar también tuvo como maestro al pintor Carlos Aitor Castillo, y se considera discípulo de Víctor Humareda...

Salvador Dali - Ostras y desnudo - Grabado original Dimensiones: 38 x 28 cm Edición: 390 1967 En vitela Rives Referencias : Field 67-4 (p. 32-33) / Michler & Lopsinger 174 a 187.

Salvador Dali - Pepino cortado - Grabado original Dimensiones: 38 x 28 cm Edición: 390 1967 En vitela Rives Referencias : Field 67-4 (p. 32-33) / Michler & Lopsinger 174 a 187.

Salvador Dali - Taza de chocolate - Grabado original Dimensiones: 38 x 28 cm Edición: 390 1967 En vitela Rives Referencias : Field 67-4 (p. 32-33) / Michler & Lopsinger 174 a 187.

Salvador Dali - Desnudo, Caballo y Muerte - Grabado Original Dimensiones: 38 x 28 cm Edición: 235 1967 firma en relieve Sobre pergamino Arches Referencias : Campo 67-10 (p. 34-35)

Construction d'un temple - La plancha n. 4 es un grabado original en b/n y punta seca realizado en 1971 (como se indica en la plancha del margen inferior derecho) por Paul Delvaux. ...

El Juicio de París ( Tres Gracias ) es una edición limitada original de Epreuve d'Artiste ( EA ) aguafuerte sobre Rives BFK de Salvador Dalí de la Suite Mitología. ( ref: Campo 63...

Construction d'un temple - La plancha n. 3 es un aguafuerte original en b/n realizado en 1973 (como se indica en la plancha del margen inferior derecho) por Paul Delvaux. De la cole...

Construction d'un temple - La plancha n. 8 es un aguafuerte original en b/n realizado en 1972 (como está escrito en la plancha en el margen inferior derecho) por Paul Delvaux. De la...

Norman Carton Paisaje urbano moderno de mediados de siglo, ca. 1951 Pintura al óleo sobre lienzo (firmada dos veces) Firmado dos veces: firmado a mano en el anverso y también firmado...

Falling Together, Abstracto multicolor contemporáneo a gran escala Hermoso y convincente abstracto contemporáneo a gran escala de un artista desconocido de la bahía de San Francisco...

Construction d'un temple - La plancha n. 10 es un aguafuerte original en b/n realizado en 1973 (como se indica en la plancha del margen inferior derecho) por Paul Delvaux. De la col...