Arte de Mark Bradley Schwartz

Desnudo con sedas de Andre Belichenko ( Ruso) Andrei Belichenko nació en 1974 en Karaganda, Kazajstán. Es licenciado por la Escuela Republicana de Arte (1990). Andrei estudió en el...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

François Martin-Kavel (1861 - 1931) desarrolló su actividad/vivió en Francia. An He era un pintor de perfiles de mujer, especialmente orientalismo Sus récords en subasta han super...

"Pinto la figura humana y exploro más hasta llegar a la Belleza del Ser, el Alma.. la parte del Ser Humano donde todo está en total Serenidad, Bondad y Armonía, donde no existe el ru...

Si tienes alguna relación con la danza, el yoga o el ejercicio físico, este insólito cuadro modernista puede ser un interesante complemento para tu espacio. El artista Albert Michini...

Françoise Nielly lleva toda la vida explorando las distintas facetas de la imagen, a través de la pintura, la fotografía, los bocetos, las ilustraciones y los gráficos animados virtu...

Un estudio increíblemente impactante de la forma masculina, con la figura sobre un fondo colorido de formas orgánicas estilizadas. Enmarcado de forma atractiva, el cuadro está listo ...

Retrato moderno de estilo académico sobre lienzo de un joven atlético óleo sobre lienzo, 26 x 17 pulgadas en marco de madera antiguo Este retrato contemporáneo vertical de un hombr...

Hans Burkhardt La mujer del artista (1930) Óleo sobre lienzo, 20" x 16" 24" x 20 ½" x 1 ½" enmarcado Fechado en 1930 en el anverso inferior derecho. Anotado "A Elsa HB Louise Burk...

El modernista de Chicago, William Schwartz, pintó este cuadro intimista de una mujer leyendo titulado En la playa. Estudió en el Instituto de Arte de Chicago poco después de emigrar...

Cuadro impresionista antiguo. Acuarela y gouache sobre papel, hacia 1950. Alojada en un marco de época. Tamaño de la imagen, 11L x 9H.

Los cuadros de Hemed habitan un espacio entre el realismo y el intimismo. Al representar figuras masculinas contemplativas en momentos de vulnerabilidad, su obra está marcada por una...