Pinturas de Michael Silver

Hermoso paisaje figurativo de principios del siglo XX de una mujer que lleva una cesta con leña junto a un río caudaloso, en lo alto de las colinas italianas, de Enrique Brocco (ital...

William-Adolphe Bouguereau 1825-1905 Francés La fille du pêcheur (La hija del pescador) Firmado y fechado "W-Bouguereau-1882" (centro derecha) Óleo sobre lienzo La influencia de...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

Ilustración antigua de un golfista saliendo de una trampa de arena, obra del conocido ilustrador Leslie Saalburg, cuyo trabajo apareció en Vanity Fair y Esquire.

Jugadores de Ajedrez WPA Época de la Depresión Mediados del Siglo XX Escena Americana Realismo Moderno. Firmado arriba a la derecha y verso 8 x 10 pulgadas óleo sobre tabla. BIO Hij...

Ganado junto a un estanque al anochecer, paisaje tonalista de mediados del siglo XIX de William Keith Precioso paisaje de mediados del siglo XIX pintado por William Keith (estadouni...

Pintura figurativa de paisaje de la Basílica de San Juan y la Procesión, Laren, Países Bajos "Concepto (Según) Frits Hes (holandés 1911-1972) de Hilversum, Países Bajos" "St. Jan Pro...

Título: Escena taurina Artista: José María Tuser Vázquez (Barcelona, 1919 - 1986) Técnica: Óleo sobre tabla Dimensiones: 18,1 x 15 pulgadas Firmado: Sí, esquina inferior derecha "Tus...

Precioso paisaje figurativo plein air de mediados de siglo de Laguna Niguel, California, por un artista desconocido (estadounidense, siglo XX). El sol de la mañana brilla en las cima...

Escena pictórica de barcos y embarcaciones en construcción en los muelles de la antigua Pacific Grove, California, por un artista desconocido (estadounidense, siglo XX). Firmado "WHM...

Óleo figurativo de estilo académico de un apuesto jugador de fútbol contra un paisaje campestre Listo para jugar", pintado por Mark Beard como Bruce Sargeant (seudónimo en homenaje ...

Retrato moderno de estilo académico sobre lienzo de un joven atlético óleo sobre lienzo, 26 x 17 pulgadas en marco de madera antiguo Este retrato contemporáneo vertical de un hombr...