Pinturas figurativas de Michael Silver

Rudolf KLINGSBÖGL Pintor y profesor austriaco vienés. Rebe jasídico con Shtreimel. Klingsbogl estuvo activo en Viena y es conocido por sus típicos retratos y pinturas de interiores: ...

Retrato moderno de estilo académico sobre lienzo de un joven atlético óleo sobre lienzo, 26 x 17 pulgadas en marco de madera antiguo Este retrato contemporáneo vertical de un hombr...

Gran obra de este artista académico francés, destacado por su uso del sfumato y el claroscuro en la pintura de desnudos, temas religiosos y retratos.

Esta excepcional miniatura de finales del siglo XVIII representa un momento doloroso de la Pasión de Cristo: Jesús llevando su cruz al Calvario. La composición se centra en tres figu...

Pintura de finales del siglo XIX realizada a partir de una tarjeta publicitaria de Newsboy Plug Tobacco de 1890 titulada "La última mirada". En aquella época, un cliente podía canjea...

Ilustración antigua de un golfista saliendo de una trampa de arena, obra del conocido ilustrador Leslie Saalburg, cuyo trabajo apareció en Vanity Fair y Esquire.

Pintura figurativa de estilo académico sobre lienzo de una familia y un tractor rojo en un clásico campo de labranza americano "Familia próspera", pintado por Mark Beard bajo su pers...

Importante pintura de género figurativo de patio báltico de mediados de siglo, de un artista desconocido de Europa del Este (Letonia o Lituania, posiblemente) (siglo XX). Este La es...

Óleo figurativo de estilo académico de un apuesto jugador de fútbol contra un paisaje campestre Listo para jugar", pintado por Mark Beard como Bruce Sargeant (seudónimo en homenaje ...

Motivados por el color atrevido y la pincelada rápida, nos conmueve la sencillez y la gruesa textura de las pinturas al óleo de estas obras. La "Colección Mi Corazón" de Shaoul es un...

Motivados por el color atrevido y la pincelada rápida, nos conmueve la sencillez y la gruesa textura de las pinturas al óleo de estas obras. La "Colección Mi Corazón" de Shaoul es un...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...