Arte de Rufus Zogbaum

Maravillosa técnica mixta costera/figurativa de mediados de siglo en estilo suelto/pictórico de Irmal Gertrude Attridge (estadounidense, 1894-1962), hacia 1950. Firmado abajo a la de...

Una acuarela antigua original del conocido artista austriaco Franz Weidinger. Esta obra está firmada y titulada en la parte inferior izquierda y se presenta en un hermoso marco de é...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

Pareja jugando Acuarela sobre papel colocado sobre tabla 21cm x 14cm Montado 39cm x 29cm 1921 Firmado con monograma Abajo a la derecha Se trata de una acuarela exquisitamente ejec...

Título: Inmaculada Concepción Autor: Anónimo Periodo: Siglo XX Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 25,6 x 21,3 pulg. Firma: "Karmel" (abajo a la derecha) Estado: Bueno Des...

Alegoría de la lealtad, con el perro del sujeto representado sentado, sosteniendo en la boca el cincel de su amo; la fidelidad personificada. Escuela italiana, siglo XVIII Aguada d...

Maravillosa acuarela de paisaje figurativo del oeste que representa figuras muy detalladas trabajando delante de una herrería, situadas en un paisaje de pueblo pequeño con una hermos...

Sello de la finca Di Gesu en el verso y pintado hacia 1955. Ganador del Premio Othon Friesz, Victor di Gesu asistió primero al Centro de Arte de Los Ángeles y a la Escuela de Arte C...

Delicada y vibrante representación de mediados de la década de 1920 de una mujer desnuda sentada al borde de una piscina de John Jay Baumgartner (estadounidense, 1865-1946). Una suav...

Paisaje rural inglés - Acuarela sobre papel Acuarela que representa un paisaje campestre americano, obra de Oliver Louis Tweddle (inglés, 1860). Cuatro pescadores de pie sobre un pu...

Artista: Ara H. Hakobyan Obra: Pintura al óleo original, Obra de arte hecha a mano, Única en su género. Técnica: Óleo sobre lienzo Año: 2024 Estilo: Impresionismo Título: Océano Sere...

Fino óleo sobre lienzo italiano titulado "El violinista solista", de Luigi Da Rios (italiano, 1844-1892), que representa una escena de habitación interior del siglo XVIII de un violi...