Arte de Tayo Heuser

Tayo Heuser nació en Washington D.C., pero se crió en el norte, este y oeste de África. Regresó a Estados Unidos para cursar estudios universitarios en la Escuela de Diseño de Rhode Island. De niña, en Túnez, recorrió las ruinas romanas de Cartago admirando las vastas extensiones del mercado y las termas romanas junto con los mosaicos romanos aún incrustados en el suelo. La Gran Mezquita de Kairuán, con sus interminables arcos de herradura y azulejos islámicos, formó un recuerdo visual imborrable del diseño geométrico, por lo que el inicio de su interés por la geometría supuso la creación de patrones que seguirían informando su obra artística. Sus viajes por el Sáhara la expusieron al cielo nocturno y a un horizonte infinito. El otro extremo del espectro de la quietud del desierto estaría en Costa de Marfil. Heuser se deleitaba con el vibrante colorido de los tejidos que vestían los marfileños, junto con la variada y abundante vegetación. Su identidad trasciende su geografía y sus fronteras políticas. El arte de Heuser descansa en un espacio meditativo a lo largo de todo su proceso y se adentra en un mundo inconsciente en el que surgen colores y formas geométricas. Sus cuadros son como portales en el sentido de que representan un mundo de posibilidades infinitas que permiten la reflexividad y la tranquilidad atemporal. Crean una percepción elevada del mundo en que vivimos, profundizando en niveles intactos de la realidad. Heuser considera sus cuadros como pasadizos entre sus mundos interior y exterior, como una excavación espiritual. Aborda el tema central del equilibrio cósmico entre la luz y la oscuridad, el espíritu y la materia. Sus cuadros encarnan las energías que se liberan durante estos momentos de profunda soledad y quietud. Heuser expuso en solitario durante un año en la Phillips Collection de Washington D.C. Exposiciones individuales recientes (2018) en la Galería UMass Dartmouth, MA, el Centro de Arte Jamestown en RI (2016) y la Galería de la Universidad Roger Williams en Bristol, RI (2014). Entre las exposiciones colectivas figuran el Museo Weatherspoon, el Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island, el Museo de Arte Universitario de Long Beach, California, y el Museo de Arte Chazen. Su obra se ha expuesto internacionalmente, la última vez en el Chateau de Fernelmont (Bélgica). Heuser obtuvo residencias en el BAU nchorInstitute, el Women's Studio Workshop y una beca de viaje de la Universidad Roger Williams para estudiar la fabricación de papel en Japón. Fue candidata al premio Louis Comfort Tiffany. La obra de Heuser forma parte de la colección permanente del Museo RISD de Providence (RI), el Museo Weatherspoon de Greensboro (NC), el Museo Hammer de Los Ángeles (CA) y la Colección Phillips de Washington D.C. Otras colecciones son las de la Embajada estadounidense en Yeda (Arabia Saudí), la Fundación Leeds de Filadelfia (Pensilvania) y la Colección Werner Kramarsky de Nueva York. La obra de Heuser ha aparecido en publicaciones como The Los Angeles Times, The Boston Globe, Art New England, Artscope, The Boston Herald, La Libre Magazine, Le Soir y el Washington Post.