William-Adolphe Bouguereau Arte

Este juego de tres piezas -compuesto por un reloj y un par de candelabros flanqueantes- es una pieza de arte decorativo realmente única y encantadora. El reloj está modelado a im...

Plato de ostras francés Flores de porcelana Limoges circa 1900.

Plato de ostras francés Flores de porcelana Limoges circa 1900.

Vaca búfalo de Charles Rumsey, escultura de bronce que data de 1910 y puede formar parte de la preparación del Friso de Brie de Manhattan ejecutado en 1916. El artista era un ávido ...

Óleo figurativo de estilo académico de un apuesto jugador de fútbol contra un paisaje campestre Listo para jugar", pintado por Mark Beard como Bruce Sargeant (seudónimo en homenaje ...

Exquisito óleo sobre lienzo del artista Arthur Bowen Davies (estadounidense, 1862-1928). La obra representa a un joven desnudo caminando por un exuberante paisaje verde y etéreo. Gru...

La aclamada fundición de bronce francesa Delafontaine creó este extraordinario reloj de chimenea. En la época en que se creó esta pieza, hacia 1860, la compañía estaba dirigida por A...

Título: Inmaculada Concepción Autor: Anónimo Periodo: Siglo XX Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 25,6 x 21,3 pulg. Firma: "Karmel" (abajo a la derecha) Estado: Bueno Des...

Título: Virgen María y Niño Jesús Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 31,9 x 25,6 pulgadas (sin enmarcar) Fecha de creación: 1942 Estilo: Academicismo clásico con influencias renacentistas Descripción de la obra El cuadro representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en un momento tierno e íntimo. Los colores cálidos, principalmente rojos, verdes y suaves tonos carne, realzan la naturaleza devocional de la escena. El uso de halos dorados, símbolo de santidad, junto con expresiones serenas y realistas, conecta directamente con la tradición pictórica renacentista. Su estilo pertenece al academicismo clásico, caracterizado por una composición equilibrada, un dibujo meticuloso y un uso magistral del claroscuro para dar volumen y profundidad a las figuras. La detallada representación de los tonos de la carne y los paños amplifica la espiritualidad y solemnidad de la pieza, evocando las obras de grandes maestros como Rafael y Murillo. Biografía del artista Francisco Ribera Gómez (1907-1990) fue un destacado pintor español del siglo XX, conocido por sus representaciones de escenas religiosas, retratos femeninos y obras costumbristas. Formado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Ribera Gómez recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los grandes exponentes del academicismo español. Su obra combina una base técnica rigurosa con una sensibilidad luminosa y un sentido idealizado de la belleza. Influencias y comparaciones La obra de Francisco Ribera Gómez puede compararse con la de otros artistas académicos y religiosos que comparten una estética similar: Bartolomé Esteban Murillo: En el tratamiento emotivo y cercano de los temas religiosos. William-Adolphe Bouguereau: Por la idealización de las figuras humanas y la maestría técnica. Rafael (Raffaello Sanzio): Por la armonía de la composición y la representación de la Virgen María. Dentro de la tradición española, su estilo recuerda al de Eduardo Rosales...

Tienes que ser un héroe del fútbol para llevarte bien con una chica guapa. Ilustración magistralmente compuesta y dinámica que muestra a un jugador recibiendo un puñetazo en la mandí...

Marguerite Stuber Pearson Desnudo, hacia 1940 Firmado abajo a la derecha Óleo sobre tabla de artista 20 x 16 pulgadas Marguerite Stuber Pearson fue una pintora estadounidense conoc...

Plato de ostras de porcelana francesa Limoges Circa 1900.