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Le Jardin d'Armide" - Un raro panel de papel pintado de Desfossé

Acerca del artículo

Le Jardin d'Armide" ("El jardín de Armida") Un raro panel de papel pintado diseñado por Édouard Muller (1823 - 1876) y fabricado por Jules Desfossé. Panel de cinco tiras de papel impreso a mano en xilografía y pintado policromado, montado sobre lienzo (restauraciones; pintura a mano que oculta las juntas del papel; repintes; restos de barniz antiguo). Francia, circa 1854-70. El fabricante de papel pintado Jules Desfossé buscó expresamente elevar su oficio asociando sus producciones industriales a nombres ilustres de las bellas artes. Su colaboración más conocida fue con el pintor y diseñador francés Édouard Muller (1823-1876), cuya creación más famosa para Desfossé es "El jardín de Armida" (1854). Se presentó en la Exposición Universal de París de 1855 y estimuló nuevas tendencias en el arte de los panoramas. I. Muller concibió "El jardín de Armida" como tres cuadros enmarcados por una cenefa y coronados por un friso de putti. El panel central del tríptico tiene una estatua de Flora y los paneles flanqueantes tienen jofainas llenas de flores colgadas de cadenas. Ejemplos de la escena central, con estatuas de Flora, se encuentran en el Museo de Orsay (número de inventario NV 22632 2) y en el Museo de Arte de Filadelfia (número de acceso: 1988-57-1a-e). El Cooper Hewitt, Museo Smithsoniano del Diseño, conserva en su colección un panel flanqueado de una jofaina rellena de flores (1953-158-4) y un fragmento de papel dado (1955-12-5-a/c). El "Jardín de Armida" se produjo en cantidad, aunque los ejemplos que se conservan son escasos y varían en fecha. Un conjunto conservado en el Museo de Artes Decorativas fue un regalo del fabricante en 1882 (MAD inv.22632, 29810 y 52443). El panel central del Philadelphia Museum of Art tiene un aspecto más reciente, y es muy posible que se deba a A.L. Diament & Co., que tenían su sede en Filadelfia como únicos agentes americanos de Desfosse & Karth, y que en su carpeta de hacia 1910 indican que "Los jardines de Armida" está "ahora reimpreso a partir de los tacos originales". La presente escena es una variación sin la estatua de Flora y con sutiles diferencias en el diseño de la balaustrada arquitectónica que, en las versiones con Flora, tiene un zócalo central que sostiene la estatua. Estas variaciones indican que probablemente este panel formaba parte de un conjunto más amplio que decoraba una sala en la que se omitió la estatua de Flora por motivos de composición. El montaje sobre lienzo y las numerosas perforaciones en el borde exterior sugieren que se colgó dentro de un panel de boiserie. El título "El Jardín de la Armida" procede de un lugar del poema épico italiano del siglo XVI "Jerusalén liberada", de Torquato Tasso. Muchos pintores y compositores se inspiraron en el relato de Tasso, que narra las hazañas míticas del caballero Rinaldo en la Primera Cruzada. Rinaldo cae bajo el hechizo de una hechicera llamada Armida en un jardín paradisíaco de otro mundo. Édouard Muller organiza el jardín como un trampantojo teatral, las exuberantes flores, las columnatas y los enrejados capturan los invernaderos, jardines de invierno y verandas tan de moda en el París del Segundo Imperio. Tras su presentación en la Exposición de París de 1855, "El jardín de Armida" le valió a Jules Desfossé una primera medalla de cristal. Literatura: El Segundo Imperio 1852-1870, El arte en Francia bajo Napoleón III, Catálogo de la exposición, Philadephia Musuem of Art/Detroit Institute of Arts/ Grand Palais, París, 1978. nº II-16, pp. 92-93 e ilustración de portada. Fabricación Jules Desfossé En 1851, Jules Desfossé (fallecido en 1889) compró las planchas de impresión y las decoraciones del fabricante de papel pintado Mader. En 1863, Desfossé se convirtió en socio de su cuñado Hippolyte Karth, sucesor a su vez de las fábricas Dauptain, Brière, Clerc y Margeridon. En 1865, al comprar la empresa Kob et Pick, Desfossé heredó las prestigiosas existencias de Dufour, que había sido famoso a principios del siglo XIX por producir decorados panorámicos. Además de reimprimir los célebres diseños de sus predecesores, Desfossé tenía especial interés en crear nuevos diseños que elevaran el papel pintado al reino de las bellas artes, colaborando con artistas consagrados para crear nuevos diseños. Entre 1862 y 1861, Desfossé creó decoraciones panorámicas que respondieron en gran medida al gusto exuberante del Segundo Imperio y le granjearon una admiración universal, especialmente gracias a su colaboración con Édouard Muller (1823 - 1876), que diseñó los papeles pintados panorámicos de "El jardín de invierno" (1853), "El jardín de Armida" (1854) y "La galería de la flora" (1857). Muller tenía un estilo distintivo y excepcionalmente hábil para representar las flores de forma naturalista y era un gran conocedor de las técnicas de impresión y de los trampantojos. Sus diseños florales de fondo denso para Desfossé se imprimían a mano con bloques de madera y utilizaban hasta 380 colores distintos. Desfossé expuso y fue premiado en todas las Grandes Exposiciones del siglo XIX, incluidas las de París de 1855 y 1867 y la de Londres de 1862. El papel pintado de Jules Desfossé se conserva en colecciones de museos internacionales, como el Musée des Arts Décoratifs de París, el Philadelphia Museum of Art y el V& A de Londres.

Dimensiones:

Altura: 276 cm (108,67 in)Anchura: 332 cm (130,71 in)Profundidad: 3 mm (0,12 in)

Estilo:

Belle Époque (Del período)

Materiales y técnicas:

Lienzo,Papel,Pintado

Lugar de origen:

Francia

Época:

siglo XIX

Fecha de fabricación:

Hacia 1854-70

Estado:

Reparado: Restauraciones: pintura a mano ocultando juntas, repintes; restos de barniz antiguo. Agrietamiento superficial por todas partes y pequeñas zonas de relleno y retoque, como es de esperar. El borde con agujeros de alfiler. Desgaste acorde con la edad y el uso.

Ubicación del vendedor:

Brighton, GB

Número de referencia:

Vendedor: B774911stDibs: LU1028039104272

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Categoría

Antiguo, siglo XIX, Francés, Belle Époque, Mesas de centro

Materiales

Mármol, Ormolú

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