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Bajo la influencia IX Escultura única de vidrio, cobre y cuerda de Chris Day

Name: Bajo la influencia IX Escultura única de vidrio, cobre y cuerda de Chris Day
Brand: Chris Day
Price: 4414.55 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (25 reviews)

Acerca del artículo

Bajo la influencia IX es una escultura única del artista británico Chris Day creada con vidrio soplado y esculpido a mano con tubo de cobre microperforado, alambre de cobre y cuerda. Sobre "Bajo la influencia 2021" Una serie de 28 obras únicas; Esta gran instalación, realizada específicamente para la Casa Harewood de Leeds, constituye el punto central de la exposición comisariada por el director de Vessel, Ángel Monzón. Se inspira en el descubrimiento de veintiocho botellas de ron Harewood de las plantaciones en una bodega en 2011. Las botellas de Harewood se vendieron en 2013-14, y los beneficios se donaron a la Fundación Geraldine Connor. Las esculturas de botellas de Day están diseñadas para recordarnos la importancia del ron en el comercio de esclavos y su particular significado para Harewood. En cada botella hay un tapón de cuerda, en lugar de tapón de corcho, para evocar la sensación de estar atado, como lo estaban los africanos cuando los embarcaban hacia el Caribe para cosechar el azúcar con el que se fabricaba el ron. Las estelas de cristal azul que envuelven las botellas les confieren una riqueza exquisita, que también sugiere el océano Atlántico. Las esculturas son muy pesadas; mientras Day las hace, dice: "Siento como si pusiera en ellas toda mi rabia, todas mis emociones, no sólo mentalmente, sino también físicamente". El título es un juego sobre la idea del ron como alcohol fuerte con la "influencia" del comercio de esclavos sobre la sociedad contemporánea, hasta el punto de que esta práctica bárbara apenas era cuestionada, ni siquiera por la iglesia. La obra también nos recuerda que la esclavitud continúa hoy en día, aunque en la sombra. Day, que creció en West Midlands, se ha convertido en el único soplador de vidrio negro de Gran Bretaña, o desde luego en el único del que el artista tiene constancia. Crea obras muy personales en vidrio y técnicas mixtas, y su intención es debatir e investigar el trato que reciben las personas de raza negra en Gran Bretaña y Estados Unidos, centrándose gran parte de su investigación en la historia del comercio de esclavos en el siglo XVIII y en los acontecimientos que condujeron hasta el Movimiento por los Derechos Civiles y durante éste. Confeso "entusiasta de las artes", la carrera creativa de Day llega tras más de dos décadas como fontanero. Day, que al principio tenía la sensación de que su vida le había llevado por un camino que se alejaba significativamente de su temprana afición por las artes, ahora puede reflexionar sobre el hecho de que muchas de las habilidades que ha desarrollado en su carrera anterior se han trasladado directamente a la creación de sus obras de arte. Combinando en sus creaciones materiales utilizados tanto en los sistemas de calefacción como en los eléctricos, Day descubre que es capaz de crear el matrimonio perfecto entre su trayectoria artística y sus conocimientos técnicos, ambos basados en la destreza y en altos niveles de habilidad y artesanía. Un tema recurrente y característico son las "jaulas de cobre" que encierran sus cristales, representando la restricción de movimiento, tanto física como mental, que los comerciantes poseían sobre las vidas de otros seres humanos que eran vistos simplemente como "mercancías". Se crean a partir de simples tubos de cobre y alambre, pero con un efecto espectacular. El cristal, por el contrario, Day lo compara con el espíritu humano, que intenta liberarse a pesar de las restricciones que lo sujetan. En palabras del propio artista; "Al igual que con el vidrio, he ampliado mi enfoque en la forma de trabajar con el vidrio y la cerámica, tanto con métodos tradicionales como experimentales, para crear obras de arte contemporáneo que representen mi pasión por esta parte de nuestra historia. Como soplador de vidrio negro, soy uno de los pocos y estoy en la búsqueda de encontrar e inspirar a más. Mi principal propósito, sin embargo, es implicar al público en cuestiones que son difíciles de afrontar a muchos niveles, utilizando el arte para ayudar a superar algunos de los traumas que persiguen nuestro pasado colectivo". Artista emergente y recién licenciada por la Universidad de Wolverhampton, Day recibió una mención especial en la Bienal Británica del Vidrio 2019 celebrada en Stourbridge (Reino Unido). No sólo se ha convertido en una voz destacada dentro de la escena británica contemporánea del arte en vidrio, sino también en la conversación continua en torno a Black Lives Matter y la desigualdad racial, dedicando su tiempo a numerosas entrevistas tanto para la televisión como para la radio y las redes sociales. Colecciones privadas e instituciones públicas V&A, REINO UNIDO - Museo Nacional de Escocia - Museo Chrysler, EE.UU. - Colección del Derek Williams Trust cedida a Amgueddfa Cymru - Museo Nacional de Gales.

Creador:

Chris Day (Artista)

Dimensiones:

Altura: 52 cm (20,48 in)Anchura: 25 cm (9,85 in)Profundidad: 23 cm (9,06 in)

Estilo:

Moderno orgánico (En el estilo de)

Materiales y técnicas:

Vidrio artístico,Vidrio soplado,Cobre,Vidrio,Soga,Hecho a mano

Lugar de origen:

Reino Unido

Época:

2010-