Leo Lionni Original nº 1 de 6 Escultura la "Giraluna" de Botánica paralela

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Leo Lionni Original nº 1 de 6 Escultura la "Giraluna" de Botánica paralela

Name: Leo Lionni Original nº 1 de 6 Escultura la "Giraluna" de Botánica paralela
Brand: Leo Lionni
Rating: 4.8 (23 reviews)

Acerca del artículo

La giraluna es una entidad vegetal espectral del libro de texto Botánica Paralela del universo alternativo clásico de Leo Lionni. Sobre la escultura: La Giraluna Esta planta esquiva y caprichosa es la Reina de los Sueños de la botánica paralela. Hydendorp, con toda razón, no duda en definirla como "la más paralela de las plantas, la más vegetal de las paralelas", y al hacerlo destaca no tanto sus rarezas fisonómicas como la desconcertante normalidad de su forma. "Si estuviéramos en la selva -escribe- y encontráramos uno bloqueando nuestro camino, no dudaríamos ni un instante en derribarlo a machetazos "1. Pero no tendremos la suerte de encontrarlo. Si en las reconstrucciones la Giraluna muestra una considerable planitud de formas y una solidez exacta y convincente, en su entorno natural sólo puede percibirse como un nebuloso juego de destellos y espacios vacíos que se alternan en la oscuridad y sugieren vagamente dónde podrían estar sus contornos. (pl. XXIV) Su presencia nocturna, de hecho, se manifiesta casi totalmente en términos del equívoco factor O'de los rayos lunares, que fue descubierto y medido hace unos años por Dennis Dobkin, del Observatorio de Point Paradise. Este factor cambia la relación luz-sombra que normalmente define los volúmenes, convirtiéndola en un sutil juego de elucubraciones y opacidades, de modo que nuestras percepciones, nuestros hábitos sensoriales básicos condicionados por miles de años de vida diurna en "clave solar", necesitarían un reajuste completo e incluso una inversión para poder aceptarlo. La luz del día aísla los objetos, confiriendo un Significado ruidoso a todos los cachivaches del mundo. Pero la noche se lo lleva todo, excepto el alma misma de las cosas: una luz negra, una oscuridad transparente, un secreto que no podemos captar. Durante la larga noche de la era Erocénica, el hombre vislumbró el Giraluna elevándose misteriosamente en su árido paisaje. El hombre presolar se imaginaba hijo de la Luna. En su regazo había conocido el consuelo de la vida, el torpor silencioso de la noche, y a su luz había visto perlas de plata tendidas ingrávidas sobre las coronas de las primeras grandes flores. Pero sólo nos dejó algunas señales enigmáticas de todo ello: la cueva de Feisenburg, los huesos petrificados del túmulo de Ahmenstadt, la Copa de Boergen. Paradójicamente, todo lo que de hecho sabemos de su presencia en ese paisaje nos viene del estudio de su vegetación nocturna, Hacia la mitad de la era Erocénica, cuando las flores de la noche se desvanecían a la luz de un nuevo amanecer, el hombre vio que los contornos y los colores se endurecían lentamente. Así descubrió el duro mundo de piedra del día, y aprendió a ser hijo del Sol y de la Luna, de Amnes y de Ra, de Disarm y de Karak, de Nemsa y de Taor. Las "piedras rastreras" de Yorkshire, la estela de Tapur, los graffiti de Klagenstadt, han conservado para nosotros las imágenes casi borradas de las dos divinidades que desde el centro de sus templos trazaron el diseño del universo. Pero el Sol no tardó en alcanzar el poder absoluto sobre todo lo que hay en el mundo. "¡Oh Ra, oh Amno Ra nuestro benefactor, resplandeciente y llameante! Dioses y hombres se inclinan ante ti, pues eres su creador y su único Señor". Tal fue la oración de Amresh, Sumo Sacerdote de Egipto. Y una nueva vegetación, franca y exuberante, apareció en la tierra, e hizo bailar las brillantes hojas en la brisa matinal. La noche pronto no fue más que un pasillo oscuro que unía un día con otro, un lugar de visiones y recuerdos, un almacén de palabras e imágenes. Se convirtió en un refugio secreto donde las flores desaparecidas podían volver a lucir sus coronas ante la Luna. Y miles de años después, las flores negras de aquella noche lejana -Giraluna, Lunaspora, Solea argentea- nacieron de semillas ocultas en lo más profundo de un suelo rico en leyendas e historias. Si nuestro conocimiento de la Giraluna es hoy razonablemente completo y detallado se debe a la laboriosidad y erudición del profesor Johannes Hydendorp, de la Universidad de Honingen, que ha recopilado y cotejado todos los hechos conocidos y ha mantenido sus registros al día de los últimos avances. Nuestra información histórica y geográfica procede de las fuentes más variadas: leyendas y cuentos populares transmitidos de generación en generación, relatos de exploradores, antropólogos y paleontólogos y, por supuesto, el testimonio más reciente de botánicos como Heinz Hornemann y Pierre Maessens. Fuente: Sivatherium. narod .edu Sobre la escultura: Leo Lionni es hoy más conocido por sus libros infantiles: Pequeño Azul y Pequeño Amarillo; Frederick -el del ratón que recoge poemas mientras su familia cosecha semillas para el invierno- y Swimmy el Pez. Por supuesto, los niños no recuerdan su nombre, pero para los padres y abuelos, que son los que realmente leen, es una especie de celebridad. La mayoría de la gente no sabe que Lionni es también uno de los diseñadores gráficos más influyentes del siglo XX. Dentro de ese campo, es una leyenda. De hecho, no empezó a hacer libros infantiles hasta que hubo dejado el mundo de la publicidad, la enseñanza y el diseño para tener más tiempo para la contemplación y para el arte. Pequeño Azul y Pequeño Amarillo (1959) empezó como un entretenimiento improvisado para nietos aburridos. ¿Qué puedes hacer con unos trozos de papel de colores y mucha imaginación? Creó el primer libro infantil superventas ilustrado con arte abstracto. Antes de eso, su trabajo como director de diseño de Olivetti Corporation of America y director artístico de la revista Fortune, cofundador de la Aspen Design Conference y editor de Print había revolucionado el diseño gráfico en América. Diseñó el catálogo de la exposición Family of Man para el Museo de Arte Moderno, y carteles para la UNESCO y la Sociedad Americana contra el Cáncer; así que, de un modo u otro, la mayoría de nosotros ya hemos visto mucho del arte de Lionni sin haber sido conscientes de ello. En cierta medida, la sensibilidad visual de varias generaciones ha sido moldeada en parte por su obra. En los géneros más rarificados de las Bellas Artes es menos conocido. Su obra ha sido mucho menos visible, sobre todo en Estados Unidos, y como no encaja en ninguna de las categorías que han preocupado al mundo del arte reciente, también ha sido metafóricamente invisible. Ahora, en el ambiente menos doctrinario que reina, quizá sea más posible ver y deleitarse con estas elegantes exploraciones de un mundo natural imaginario. Fuente:Lehaman . edu.

Creador:
Leo Lionni (Escultor)
Dimensiones:
Altura: 102,24 cm (40,25 in)Anchura: 36,2 cm (14,25 in)Profundidad: 36,2 cm (14,25 in)
Estilo:
Moderno de mediados de siglo (Del período)
Materiales y técnicas:
Bronce,Acero
Lugar de origen:
Estados Unidos
Época:
siglo XX
Fecha de fabricación:
1970s
Estado:
Desgaste acorde con la edad y el uso. El artículo muestra la pátina original.
Ubicación del vendedor:
Middlesex, NJ
Número de referencia:
1stDibs: LU108046816743

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