Colgante de pared con máscara de vidrio artístico azul de Erik Höglund para Kosta Boda, años 60

El maestro sueco del vidrio Erik Höglund se deleitaba con técnicas y prácticas poco convencionales: el oriundo de Karlskrona expulsó una vez al soplador de vidrio Ruben Hjelm de un estudio en Boda tras mezclar patatas en un crisol de vidrio fundido para determinar si podía generar burbujas en el objeto acabado. Höglund siempre siguió su propio camino, y su individualidad y espíritu creativo definen la gama de objetos decorativos, luminarias y otras obras en vidrio que creó a lo largo de los años.

Höglund nació en 1932 y estudió dibujo y escultura en la Escuela Sueca de Arte. A pesar de su escasa experiencia con el vidrio, Höglund se incorporó a Boda Glassworks cuando el fabricante se puso en contacto con la escuela para solicitar los servicios de un joven artista del vidrio. Aprendió a soplar vidrio por la noche y se inspiró tanto en sus viajes por Europa como en su vida cotidiana, creando esculturas con exquisitas combinaciones de colores y formas suaves y aerodinámicas. Trabajó en Boda durante 20 años.

El Museo Nacional Sueco adquirió las primeras obras de Höglund para una exposición de arte en vidrio sueco y, en 1957, los impresionantes y expresivos objetos y esculturas de Höglund obtuvieron el Premio Lunning danés, el más alto galardón para un artista escandinavo prometedor. Obtuvo reconocimiento internacional y sus coloridos candelabros de hierro y cristal , candelabros y jarrones se expusieron en Nueva York. Su obra forma parte de las colecciones del Museo Blekinge, el Museo Nacional de Estocolmo y el Cooper Hewitt, Museo Smithsoniano del Diseño.

Höglund dejó Boda en 1973 para establecer su propia herrería. Volvió al diseño en vidrio en los años siguientes, cuando el legendario innovador creó obras ricamente coloreadas y provocativas para Pukeberg, Åhus, Nový Bor y otros fabricantes.

En 1stDibs, encuentra una colección de objetos de decoración, iluminación y vajilla de Erik Höglund .