Dessins et aquarelles - Abstrait - Expressionnisme abstrait

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Lilly in Charcoal" 2023 Photographie d'expressionnisme abstrait en noir et blanc du dessin abstrait au fusain et de Whiting. Photographie prise avec un appareil photo grand format L...

Il s'agit d'une œuvre originale du célèbre artiste Manuel Facal (A Coruña, 1943), membre du groupe Atlantica, le groupe d'artistes les plus célèbres de Galice au cours du siècle dern...

Craie abstraite expressionniste de style CoBrA sur papier d'un oiseau imaginaire par l'artiste français A Nuchy. Signé en bas à droite. Très colorée et inventive, cette craie sur pa...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

WILLIAM BAZIOTES Dessin à l'encre sans titre, expressionniste abstrait, moderne du milieu du siècle, avec certificat d'authenticité de la succession, vers 1955 Dessin à l'encre sur p...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Expressionniste abstrait Rue de Paris Monotype original transféré de l'artiste californienne Heather Speck (A.I.C.). Scène abstraite à l'huile et à la gouache, pressée sur papier. Lé...

Love Affair 9 (dessin abstrait) Crayon de couleur sur deux couches de Mylar - Non encadré. Love Affairs" est une série de dessins sur deux couches de papier fin et translucide resse...

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Black And White Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Le tableau est non encadré, nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande...

Il s'agit d'un nu expressionniste abstrait figuratif stylisé. Celui-ci est signé et daté à la main. D'après le style, nous estimons qu'il s'agit des années 1970. Elles présentent des...

Artistics : Karl Fred Dahmen Titre : Tagebuch August Année : 1980 Médium : Dessin avec techniques mixtes sur papier, signé Taille : 31 x 24.5 in. (78.74 x 62.23 cm)

Signée en bas à droite, " A. Cunningham " pour Alfred A Cunningham (américain, 20e siècle) et peinte vers 1965. Alfred Cunningham a été actif en Californie du Nord des années 1950 a...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Dans cette œuvre d'art florale abstraite, je découvre le monde de la nature à travers les couleurs vives du printemps. En peignant, j'ai cherché...

Composition abstraite inspirée des peintures préhistoriques des grottes de Lascaux, en France, par Les (Leslie Luverne) Anderson (Américain, 1928-2009). Signé "Les Anderson" en bas à...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

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Il s'agit d'un nu expressionniste abstrait figuratif stylisé. Celui-ci est signé et daté à la main. D'après le style, nous estimons qu'il s'agit des années 1970. Elles présentent des...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Encadré 19 x 26. Image 14 X 21 Bernard Segal est né à Cincinnati, dans l'Ohio, et a fréquenté l'université de Cincinnati et la Cincinnati Art Academy. Il était connu pour ses figur...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Lily in Charcoal" 2023 De l'énergie brute au sublime. Lily in Charcoal" est une pièce d'expression combinant un dessin abstrait au fusain et un lys vivant émergeant d'une entaille. ...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Cette œuvre d'art vibrante et expressive fait partie de mon abstraction. Série Word Art consacrée à l'expression des émotions et des sentiments. Celle-ci s'intitule "Dance.Dream.Da...

Mon cher amateur d'art, Cette œuvre d'art semi-abstraite vibrante et expressive célèbre une période florale estivale. Cette œuvre d'art floral nommée "Summer colorful garden" avec ...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

J'aime travailler sur des peintures abstraites expressives qui résonnent avec la vitalité, le mouvement et l'énergie. Cette œuvre a été inspirée par Vincent Van Gogh et par mon voyag...

Cette œuvre d'art vibrante et expressive fait partie de mon abstraction. Série Word Art consacrée à l'expression des émotions et des sentiments. Celle-ci s'intitule "Soyez heureux ...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

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Provenance : Darthea Speyer, Paris. dos 12 X 17 image 8.5 X 11.5 John Levee (1924 - 2017) était un peintre expressionniste abstrait américain d'art moderne qui travaillait à Paris d...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Lily in Charcoal" 2023 De l'énergie brute au sublime. Lily in Charcoal" est une pièce d'expression combinant un dessin abstrait au fusain et un lys vivant émergeant d'une entaille. ...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 12.5 x 9.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Cette peinture abstraite vibrante et expressive avec une couleur dominante verte s'appelle "Le centre" et a été réalisée avec des peintures acryliques sur un papier professionnel de...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Ellen Hackl Fagan est une peintre abstraite interdisciplinaire qui utilise la synesthésie, les médias numériques et la performance interactive comme outils pour développer un langage...

Diana Kurz Sans titre, vers 1961 Pastel sur papier 25 1/2 x 20 1/2 pouces Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Ku...

Confiant, audacieux, décisif, brillant ! Cette œuvre d'art transmet une telle ambiance. Ce dessin abstrait intuitif est réalisé à l'encre de Chine et au pastel sur papier aquarelle. ...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte sans cadre : 7.5 x 7.5 pouces état : très bon et impressionnant provenanc...

Tableaux de décoration intérieure. Le diptyque est réalisé à l'encre alcoolique sur papier Yupo. Chaque œuvre est d'une taille de 11 par 14 pouces, encadrée sans verre sur un double ...

Portrait abstrait d'une femme à la gouache sur papier Portrait abstrait vibrant d'une femme aux cheveux noir corbeau rehaussés de rouge et de jaune audacieux, réalisé par l'artiste ...

Mark di Suvero Esquisse pour le van Abbemuseum, Eindhoven, 1972 Lavis au marqueur sur papier Signée au crayon graphite par l'artiste sur le devant en bas à droite. Encadrement inclus...

Sans titre, 2016 Silicone blanc sur papier 78 × 58 3/10 in 198 × 148 cm Signé au dos Berszán dépeint dans ses dessins et ses peintures l'agitation primaire où la violence de la dél...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. daté du 18 encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

taille du cadre : 27,5" x 25,5".

This artwork titled "Full Moon" 1995 is in an original pastel on paper by noted American artist Pia Stern, b. 1953. It is hand signed, dated and titled by the artist. The artwork siz...