Peintures - Abstrait - Aquarelle

La Canadienne Yvonne Lammerich a créé cette intrigante composition graphique à l'aide de peinture et de collage de papier. Il s'agit d'une série de diptyques qui sont apparus pour la...

Card de Noël gris foncé avec quatre découpes peintes par Breon O'casey Informations complémentaires : Médium : Gouache et collage 10.2 x 14.2 cm 4 x 5 5/8 in Né à Londres en 1928, ...

Ronald Slowinski 4-saisons : Automne Aquarelle, papier Année : circa 1987 Taille : 46x94x2.25in Encadré dans une boîte en acrylique L'ACO a fourni Livré avec documents originaux et d...

Ce dessin abstrait intitulé "Around" est une œuvre d'art originale de Jason Andrew Turner réalisée à l'encre sumi, à la gouache et à l'encre copic sur papier. L'artiste intègre des ...

Cette œuvre d'art vibrante et expressive fait partie de mon abstraction. Série Word Art consacrée à l'expression des émotions et des sentiments. Celle-ci s'intitule "Soyez heureux ...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Cette peinture et ce dessin abstraits intitulés "Spit Out All My Air" est une œuvre d'art originale de Jason Andrew Turner réalisée à l'encre sumi, à la gouache et à l'encre copic su...

Cette série d'œuvres est le fruit d'une réflexion sur la valeur attribuée aux objets (métaux et pierres précieuses), établie culturellement et historiquement par la société. Par le b...

Art abstrait sur toile Lilas Turquoise Rouge Rose et Vert par l'artiste contemporaine britannique Angela Wakefield. Cet original fait partie de la série de designs d'intérieur "Sprin...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 12.5 x 9.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Gouache unique sur papier fait main. Signé à la main et daté en bas du recto. Taille de la feuille de dessin 8.5 x 10.5 pouces. Encadré sur mesure comme indiqué sur la photo. L'œ...

Cette peinture contemporaine à l'encre, à la gouache et au crayon sur papier d'archives est composée de formes solides entourées d'un motif de lignes et de points délicats dans des c...

Sylvia Bernstein (1918-1990). Portrait d'une jeune femme, vers 1960. Gouache sur papier, l'image mesure 9.5 pouces de haut, 10 pouces de large ; 17 x 17 pouces encadrée. Signé en bas...

"Snow on Crocus" est une encaustique avec de la peinture à l'huile et de la cire d'abeille sur de l'aquarelle, sur un panneau bercé mesurant 10" de haut par 8" de large. Le tableau e...

Leonardo Nierman (né en 1932 - Mexico, Mexique) Peinture expressionniste abstraite c.1970 Paysage abstrait en techniques mixtes de l'artiste mexicain Leonardo Nierman. Réalisé à la...

Art abstrait contemporain Peinture à l'huile originale, unique en son genre Artiste : Varvarov Anatoly Viktorovich Titre : Cœur de peuplier, Taille : 7.5x5.5 inches, (19x14 cm) Suppo...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

THOMAS BROWNELL ELDRED Abstraction moderne du milieu du siècle sans titre, 1941 Gouache sur papier Signé à la main et daté 1941 au recto 14 3/4 × 21 pouces Unique en son genre Proven...

Stephen Gammell, illustrateur de carrière de renom, consacre désormais son énergie à une pratique en studio à plein temps. Nous avons l'honneur de présenter le travail actuel d'un ar...

Composition expressionniste abstraite signé par Jacques COULAIS (1955-2011) aquarelle sur papier d'artiste sans cadre : 13.5 x 12.75 pouces état : excellent provenance : tous les tab...

Belle peinture abstraite de l'artiste américain James Floyd Clymer (1893-1982). Terre-Neuve, vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 14 x 20 pouces. Signé dans la marge in...

Composition expressionniste abstraite de Jacques COULAIS (1955-2011) peinture aquarelle sur carton non encadré : 8.25 x 3 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux de ce...

Cette œuvre d'art vibrante et expressive fait partie de mon abstraction. Série Word Art consacrée à l'expression des émotions et des sentiments. Celle-ci s'intitule "Dance.Dream.Da...

Composition expressionniste abstraite de Jacques COULAIS (1955-2011) aquarelle sur carton sans cadre : 9.75 x 9.75 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux de cet artis...

Composition expressionniste abstraite de Jacques COULAIS (1955-2011) gouache sur carton sans cadre : 9.25 x 15 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux de cet artiste q...

Cette pièce représente une partie de la série "Kinetic Knots" de l'artiste qui symbolise les formes des nœuds qui ne sont pas planifiées. C'est comme si le "Dao" s'emparait de l'arti...

Composition abstraite Portraits de Sally Vaughan (contemporain) ensemble de deux (2) x peintures à la gouache sur carton, non encadrées dimensions : 10,5 x 5,25 et 10,5 x 5 pouces ét...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Belle peinture abstraite de l'artiste américain James Floyd Clymer (1893-1982). Terre-Neuve, vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 14 x 20 pouces. Signé dans la marge in...

Yuri Larin (1936-2014). Paysage, 1982. Aquarelle sur papier, 16,5 x 18,5 pouces. Monté sur une feuille de carton mesurant 24 x 28 pouces. Signé et daté en bas à gauche. Excellent éta...

Composition abstraite de Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée mesures : 6 x 7 pouces état : très bon provenance : d'une grande collection privé...

Composition abstraite de Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée dimensions : 4.75 x 6 pouces état : très bon provenance : d'une grande collection...

Composition abstraite de Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée dimensions : 7 x 7.75 pouces état : très bon provenance : d'une grande collection...

Composition abstraite de Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée dimensions : 9 x 5.5 pouces état : très bon provenance : d'une grande collection ...

Composition abstraite signé par Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée mesures : 9.25 x 10 pouces état : très bon provenance : d'une grande coll...

Grażyna Rigall est peintre, illustratrice, auteur de scénographies et de vidéos musicales. - L'artiste s'intéresse à la fusion du monde de la faune et de la flore avec le monde de l'...

"Jersey Shore", 2021 par Susan Hope Fogel Peinture aquarelle abstraite déconstructionniste d'une scène de plage estivale 7 x 24 pouces, aquarelle et gouache de qualité archives sur ...

Aquarelle expressionniste abstraite énergique composée de grandes éclaboussures noires et orange réalisée par Norman Bluhm en 1962. Signé et daté dans le coin inférieur gauche. Suspe...

Grâce à une utilisation imaginative du collage, cette peinture rassemble des images frappantes qui sont combinées avec une grande harmonie sur du papier aquarelle. Englander est un m...

Cette série de peintures acryliques réalisées à la main par Natalia Roman s'inspire des couleurs et des textures des carreaux de terrazzo italiens. Les motifs créés combinent une var...

Brillante aquarelle florale de Mary Burke (américaine, 20e siècle). Signé "M. Burke - SWA" en bas à droite. Titrée "Floral" et signée "Mary Burke" au verso. Non encadré. Exposée et ...

Magdalena Morey - "Interlude 2" (2017) Il s'agit du deuxième tableau de la série "Interlude". Comme pour le premier tableau de la série, j'ai voulu capturer l'incroyable sensation q...

Cette pièce représente une partie de la série "Kinetic Knots" de l'artiste qui symbolise les formes des nœuds qui ne sont pas planifiées. C'est comme si le "Dao" s'emparait de l'arti...

Tableaux de décoration intérieure. Le diptyque a été réalisé à l'acrylique, à l'encre et à l'aquarelle en couleur bronze et bleu profond sur papier aquarelle 300g. Les œuvres ont un ...

Peinture iconique de la série Cautionary Tales de Kim iCon, réalisée en 2015. 'Mastaba and Sky' est une peinture très contemporaine créée à partir de techniques mixtes : acrylique, p...

Yuri Larin (1936-2014). Paysage, 1986. Aquarelle sur papier, 16,5 x 18 pouces. Monté sur une feuille de carton mesurant 24 x 28 pouces. Signé et daté en bas à gauche. Excellent état....

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte sans cadre : 7.5 x 7.5 pouces état : très bon et impressionnant provenanc...

Maria C.I.C. Bernhardsson est une artiste colorée qui vit et peint en Suède. La plupart de ses œuvres sont influencées par l'architecture et la géométrie des maisons. Mme Bernhardsso...

Comprend un certificat d'authenticité

Ode au maître bassiste et compositeur Lincoln Schleifer de la scène musicale new-yorkaise. SAX se penche sur sa tête avec la des musiciens qui voient, respirent et sont enveloppés p...

Grażyna Rigall est peintre, illustratrice, auteur de scénographies et de vidéos musicales. - L'artiste s'intéresse à la fusion du monde de la faune et de la flore avec le monde de l'...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. daté du 18 encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Paysage signé par Geza Somerset-Paddon (britannique, 20e siècle) peinture à la gouache sur carton, non encadrée taille : 8.25 x 6 pouces état : globalement très bon inscrit au verso ...

Donald Stacy "Eve c.1950s Gouache et pastel à l'huile sur papier Cadre en bois noir 14x17" 14.75 "x17.75" Non signé, Eve écrit à la peinture dans la marge droite Provient de la succe...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Paysage de Geza Somerset-Paddon (britannique, XXe siècle) gouache peinture sur toile, non encadrée toile : 10 x 12 pouces inscrit au verso état : globalement très bon provenance : t...